彩铅教程 | 手把手教大家画一个樱桃！

樱桃

首先先来简单的说一下要用到的工具吧，彩铅大家就用辉柏嘉的就可以了，性价比比较高，也没什么短板。

辉柏嘉油性48色

纸张的选择可以更多一些，细纹或中细纹的水彩纸都可以，比如阿诗/获多福这些品牌都可以。或者那种纹理细的素描纸，但是纸面要耐磨。彩铅画对纸的耐磨性要求比较高，因为有时候需要反复的叠色或者修改，太绵的纸会有起毛的问题。一张新纸再画之前呢，可以涂一下试试，是不是耐磨。

写实的画法，一定要选用纹理细的，用光滑的一面来画。为了第一次接触彩铅的同学能够尽快的入门，咱们开始本节课的内容之前呢先来做一下简单的基础练习。

1、执笔方法

这种方法跟平时写字一样，能够较舒适的用力，因为咱们用这种方式拿了很多年比了。一般用在起形、铺大关系、深入等步骤，笔尖与纸面成45度左右的夹角，要放松，手腕和手相互配合，调子方向有变化，平时要多练习，熟能生巧。

主要用在铺大面积色彩且不太重要的地方，在铺大面积背景的时候也常常用到。

以上的方法不是固定的、死板的，不管是什么样的执笔方法，都是为我们的画面服务的，只要是你觉得舒服，并且能够画出你想要的效果，就是正确的执笔方法！

2、线条练习

打调子，又叫排线条，在绘画中是非常重要的技法，是一项重要的基本功，因此应重点练习。平时空闲时间大家可以随手练，工具不限，主要是练习手的灵活性，手腕和手的相互配合，要达到收放自如的程度是最好！

本节课为大家展示的，是樱桃的画法

这是完成的效果

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大家可以看到画面中有三个樱桃，他们摆放的角度各不相同，堆放在一起的时候呢，是一个很稳定的三角形构图。

樱桃还有一个名字，就叫做玛瑙，这一组樱桃吸引我的地方，是他的颜色非常亮，因为特殊的光线和背景，樱桃表面有非常丰富的光影变化，像三颗宝石一样，特别的通透。

在开始讲解画法之前呢，咱们先来看一下这节课的主角儿樱桃。樱桃的一些特征,要把一个东西画像，最重要的是抓住特征并且表现出来。

首先是形体

樱桃是一种小巧的水果，不管是进口的车厘子，还是国产的小樱桃他们的形状都是非常接近的，上宽下窄，侧面看像一个心形，与苹果非常像，但是顶部的窝眼儿比例更大，樱桃的柄也更长。

颜色

樱桃的颜色很多，常见的暗红色、亮红色，还有黄色的等等。这次的三个樱桃，是亮红色，整体颜色特别的鲜艳。

质感

樱桃的表面很光滑，这种质感会在表面形成更多的光的反射，或是周围的环境反射上去的颜色。

最亮的是樱桃的高光，这是光源对它的影响。光源就是光的来源，高光实际上就是光源在物体表面的一个倒影。

除此之外分布在樱桃表面的比较亮的这些块面是反光，这是樱桃周围环境的反射。

这这张作品中，樱桃放在了一个纯白色的背景上面，所以反光比较多而且非常的明显。

高光的边缘比较模糊

反光的形状和边缘相对清晰

我们再来分析一下樱桃的明暗关系：

这是一个顺光角度的画面，顺光的意思就是，我们的视角跟光源照过来的方向一致，所以我们看到的大部分是樱桃的亮部，深颜色比较少，基本都在四周靠近边缘的位置

樱桃形状比较像球体，我们来看一下同样顺光角度的球体的明暗关系：

这节课要用到的铅笔颜色编号：（辉柏嘉48色）

下面开始讲解樱桃的详细绘画过程

形体过程

形体的完成稿：

1，定位置

起形的一开始，我们先把要画的东西的位置在纸上大致固定下来。

三个樱桃我们要看做一个整体，那么我们先在纸上找出这个整体的的上下左右四个顶点：

2、画出基本轮廓

这个步骤里面，我们忽略掉形体的细节，只看樱桃的外轮廓形状，用简练的长线条来画，用笔要放松

线条要轻，以便于随时修改。

这个步骤里，我们要注意一下三颗樱桃各自的形状特征：上面的樱桃比较窄，是一个左右宽度比较小的椭圆形。底部两颗樱桃都是略扁一点，不过右侧这一颗，微微倾斜，要画出这个特征。

3、细化形体

这个步骤里面，要把樱桃的边缘画充分，弧度要饱满，流畅一些。最重要的，是每一个樱桃边缘处细微的小的起伏要表现出来，不要简单的画成一个椭圆    一个鸭蛋那样的形状。

我们擦掉多余的线条，处理完成的样子，应该是边缘线只留下一条精准的线条。

樱桃表面的明暗变化区域：

当我们完成了外形以后，接下来把樱桃的基本的明暗区域来确定一下，主要是高光和反光的形状。

最后是樱桃柄的形体，我们看着一下局部放大的图片：

注意樱桃柄的粗细变化

二、铺底色

彩铅上色一般会按照先浅后深的顺序叠加颜色，因为彩铅的颜色覆盖力比较差。我们先用相对较浅的421，把樱桃的基本颜色确定下来。

铺底色的要求

1、颜色要涂匀

涂色尽量的用细密的短线条，我们用笔的方向要有变化，可以主动的去顺应樱桃的球体弧度，贴合形体来用笔，可以反复的调整，直至涂匀整个色块。

2、我们把樱桃的高光的形状直接留白出来，高光的白色要保留到最后。反光采取的办法是先留白，然后轻轻的涂一遍，反光的深浅变化把握好。

2、铺底色时强调一下樱桃的边缘，要画出虚实变化，边缘有反光的位置都比较轻，比较模糊，而没有反光的边缘处，可以深一点，用笔肯定一些。

我们来看一下铺完底色后，樱桃颜色的深浅关系：

三、深入刻画

深入刻画的过程，实际上是深色的叠加，把樱桃每一处的明暗变化画出更丰富的层次。

第一颗樱桃：

从上部的樱桃的窝眼处开始。窝眼处是一个碗状的凹陷，它的明暗变化是环状的，有一圈明显的反光。

我们用深紫色335叠加321（混合出深红色），从窝眼周围开始加深。短线条排线，不要用太长的线条涂色，那样虽然速度快，但是涂出来的色块缺少变化，呆板。我们现在华的是深色，但要随时与周围的颜色过渡，深浅颜色是融合到一起的。

这个樱桃右侧没有反光，是比较深的暗部，这里反光的边缘，要卡的紧一些，因为反光比较亮，所以对比比较强。

保护好高光的留白，这是一直保持到画面完成的，高光边缘不需要太锋利，应该是这种边缘模糊的白点

樱桃表面反复叠加321，让红色更饱满鲜艳。

亮粉色继续画反光：

深入刻画窝眼里面一层层的细节：

第二颗樱桃：

第二个樱桃颜色相对较浅

这个樱桃中间的高光点比较多，注意每一块高光的形状，用321颜色把高光的外形压出来。底部的反光边缘比较曲折，要画出丰富的变化。

第三个樱桃：

每一块反光，都有虚实变化，不要把它的边缘整个的画的特别清晰，那样反光就会被孤立出来了，像是贴在樱桃表面的纸片一样，所以我们要仔细观察高光边缘的虚实变化，实的地方用深色加强对比，虚的地方多过渡一下。

樱桃柄：

樱桃柄的形状实际是一个圆柱体，因为他不是直的而是扭转弯曲的，所以从上到下也有微妙的明暗变化。

咱们先用浅绿色370平铺一遍，然后用深绿色372加深重的一侧，最后用中黄色352整体盖一遍。

顶端的疙瘩，也是一个圆柱体的形状，用352、376、378这几种颜色，画出左右的明暗变化，注意通过用笔的方式，画出粗糙的质感。

阴影：

阴影用浅灰色396来完成，注意阴影的虚实变化，最后可以加一点330再涂一下，因为樱桃的红色与阴影的颜色是相互影响的。

整体完成效果

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