《德云斗笑社》第二季收官：相声竞演的幕后与“钢䨻男孩”的B面
《德云斗笑社》第二季总决赛现场，曹鹤阳、栾云平的相声作品《学童话》表演过后，郭德纲和于谦给出了如下评价：
“这一个给他改改还挺好。”
“这热热闹闹就挺好的，这不就弄个效果嘛，你一天的功夫甚至就一宿的功夫你说能弄出什么多精品的内容。”
若是与经过上百年打磨的小园子作品相比，《学童话》显然不够成熟完善，但就一晚上攒活出来的作品来论，已经是能够呈现出的最佳状态。
这一作品的成功也反映在现场观众投票上，栾云平、曹鹤阳共拿到了495票中的175票，再加上孟鹤堂、周九良的111票，孟队取得胜利，这四位相声演员成为了本季的“钢䨻男孩”。
回顾整季节目，每位相声演员都展现出了极强的综合素质和个人魅力，创作出《广告的名头》《一段悲伤的相声》《狗子的童年》等优秀相声作品。相声演员们如何在有限时间内完成命题式相声创作？他们在台下的真实状态是怎样的？影视产业观察专访了《德云斗笑社》第二季整季节目跟随“钢䨻男孩”的艺统、Follow PD。
不足24小时的主题相声创作
是考试前夕的共同备战
在近些年相声行业不断向前发展的过程中，仍有部分观众对相声存在误区，认为相声演员只需要把几个段子来回说，相声创作不过是“旧瓶装新酒”。
但相声其实是一门把握时代脉搏的艺术，在继承优秀传统文化的同时，与当下社会流行文化、热点议题紧密结合。《德云斗笑社》第二季所采用的真人秀与相声竞演相结合的方式，就是希望展现传统文化在时代下的焕新，传递“新相声”的可能性，让这门艺术被更多人熟知和热爱。
在具体的竞演规则上，节目给出了“主题”和“时间”两个外在限制条件，来激发相声演员的创作潜能。本季的“名头”“主配角”“我是人才”等主题都紧扣社会议题，暗藏在真人秀当中，团战的设置让师兄弟之间产生了更多精彩的互动，也会使其对主题产生更深刻的感悟。
竞演通常安排在真人秀的第二天下午，当主题揭晓、确定搭档后，留给相声演员的只有一个晚上+一个白天，不足24小时的时间。
Follow PD表示：“我们每次真人秀录制结束都是在晚上9-10点，相声演员简单洗漱后，11-12点就开始跟搭档一起对活对本子，有时候不断推翻重来甚至一宿都不睡，第二天他们也会起个早继续打磨作品。”
孟鹤堂是通宵对活的代表之一，准备到凌晨4-5点是家常便饭。“有的时候他已经准备好了一个作品，但他一定要在夜里两三点钟的时候推翻重来，找到一个临界点，然后再去给自己施压。”
令艺统更为心疼的是，想让孟鹤堂抽个空去吃饭都特别难。“我记得特别清楚的就是孟哥跟师兄弟们，包括跟我们常说的一句话，'我对我的相声作品要负责，我有对自己的要求，不想做一些让自己后悔的事。’ ”
栾云平则是师兄弟当中不熬夜的那一个。“栾哥的工作效率很高，他每一次对活其实对的是结构，第一天晚上如果觉得对的差不多了就会结束，等到第二天竞演之前再去磨细致的东西。”
艺统透露，为了方便师兄弟讨论，每次录制时都会安排他们住在同一楼层。“他们真的就是敞开门来讨论，我来你这听听你的，然后你来我这帮帮我，每个作品都有师兄弟的相互帮助跟补给，整体氛围就像是一个团结有爱的大家庭在考试前夕一起备战，彼此较量的同时又彼此激励跟促进。”
面对更大众、更年轻、更专业的用户检验
“来到这个节目的相声演员基本上都在小园子演出过几百上千场，他们能够直观感受到包袱是响还是不响。后续调整作品时，观众乐不乐是一方面，另一方面每个人对于个人风格和想要表达的东西还是会有所坚持。”艺统表示。
在小园子里演出，相声演员面对的是熟悉自己的观众。而《德云斗笑社》第二季赛制逻辑下的相声竞演，相当于模拟了真实的行业生态，相声演员需要面对的是师父，不同地域、不同身份背景的现场观众和互联网用户三个维度的评价。
现场观众和师父的评价是一种及时反馈。Follow PD表示：“像孟鹤堂每次下台之后，都会根据观众的反应和师父的点评去做一些总结和思考，即使有时候得票很高，他也能够知道自己哪些地方没有做好，后续进行改善和调整。”
在节目的花絮中可以看到，在清点票数时，师兄弟都回到后台围坐在郭德纲、于谦身旁，希望能获得更详细的点评和指导。
艺统表示：“每位相声演员都希望在专业路上能够越走越长、越走越精，师父的评价对于他们来说如是珍宝，无论是夸也好，贬也好，批评也好，每个人都很在乎师父的每一句点评，并且都会影响他们之后的准备情况。”
节目播出后的用户评价则是一种延时反馈。当相声作品被放在互联网语境下检验，其实也在催化着传统文化焕新，有助于让相声获得更多年轻用户的关注和青睐。
而不论是来自哪个群体对作品的意见，相声演员们都极为重视。Follow PD透露，师兄弟会认真观看每一期节目，“观众的弹幕、留言、私信也好，说哪个包袱笑了哪个包袱没笑，他们都会看。我们几次录制的时候赶上节目上线，师兄弟就会在酒店用电视、电脑投屏一起看。”
相声演员对评价的在意，本质是对作品质量的在意。而不能忽略的客观事实是，这些作品是在不到一天的时间内完成，要求其做到尽善尽美对于相声演员显然是不公平的。对于有打磨空间的作品和有成长空间的相声演员，不妨用包容的态度与其共同见证相声这一传统文化的焕新。
以竞演之名共同探索新相声的可能性
以腾讯视频《德云斗笑社》第二季为代表的头部视频内容拉动了观众对相声的兴趣，同时也对相声的创新提出了更高要求。每场竞演都相当于一场相声演员的较量与提升，相声演员们比上一季更专注于相声创作，花更多的时间心力进行创新。
被问及本季印象最深的作品，多位艺统和Follow PD都提到了第二期张鹤伦、栾云平带来的 《广告的名头》，对二人模仿的白素贞和小青念念不忘。Follow PD 表示：“栾哥这一季挺放得开的，跟我们之前认识的他很不一样。他们学得很像，唱得也好，而且现挂能力特别强，那把伞其实是临上场前找的，结果打开是一把破伞，现挂的几句话成为了作品的点睛之笔。”
第九期重新组队后，三位捧哏演员的队内形势让栾云平和曹鹤阳解锁了逗哏的角色，虽然二人都是第一次挑战，但《过关斩将》《学童话》两个作品都有着不错的成色。
Follow PD用“四平八稳、扎实、专业”三个词来形容栾云平，“栾哥逗哏的节奏不紧不慢，没有一句废话，这就是他专业能力的体现，最后一期他作为捧哏拿到全场最高票，是实至名归。”
在总决赛曹鹤阳挑战逗哏时，他在背后也付出了十二分的努力。艺统表示：“四哥前一天晚上准备了很多道具和细小的包袱，一直跟导演组沟通细节问题，比如道具应该在哪个节奏点上，他非常希望能够给大家呈现一个好作品。我觉得四哥是一个心态很好的人，他挂在嘴边的一句话就是尽力把作品完成好，这是他对自己的要求跟目标。”
在观众的印象里，周九良相比同辈相声演员更加成熟稳重，但Follow PD表示，这只是他在舞台上的一面。“不了解周九良的人可能会对他有一个误解，认为他私下也像个'小先生’，其实他在生活中是个爱冲浪的90后少年，有很多奇妙的小想法。”
在本季节目里，可以看到周九良对生活的专注，将很多点滴小事巧妙融入到作品当中。比如在《神奇小子的软件》独自开场“狂笑不止”、模仿直播带货，戴绿色鱼人头套面具等，都是周九良在舞台上的突破。“九良一直是不争不抢的付出型人格，他会努力做好自己的角色，用不同的捧哏形式跟表演形式为逗哏演员、为整个作品增光添彩。”
作为唯一一个完整创作了十个作品的“钢䨻男孩”，孟鹤堂承受着更大的创作压力。艺统表示：“在我们和孟鹤堂接触的过程中，发现他每天都在思考下一个作品会是什么样。不论是在拍摄还是在转场，他都在想还有什么样的艺术形式跟表现方式可以尝试，还能如何给相声这门传统艺术带来新花样。”
“把竞演舞台当成相声的试验田”，是整季下来观众给孟鹤堂的评价。从另辟蹊径的悲伤主题，到临时把现场观众拉上台互动、与说唱结合，再到最后用最基本的三五句来了段即兴相声，孟鹤堂在内容和形式两个维度上一次次给观众带来惊喜。
年轻人需要以相声为代表的传统文化的精神滋养，相声也需要通过与时俱进的创新实现与用户的深层勾连。不论是“钢䨻男孩”，全体相声演员，还是《德云斗笑社》第二季本身，整季共同探索的大课题，叫做“新相声的可能性”。