【春华秋实】兰亭诸子—王国柱
参 展 书 家 介 绍
王国柱
1954年生 山西万荣人
中国书法家协会会员
中国书法家协会书法培训中心教授
山西省书法家协会主席团委员、副秘书长
第三届中国书法兰亭奖（入展）
第四届中国书法兰亭奖三等奖
全国第十届书法篆刻作品展全国奖
图 文 赏 析
行书横幅140cm×35cm
心得其妙 贵乎会通
当代中国书法在传统与创新的交锋中，经历了数十年阶段性的消长更替，在回顾与反思中，开始全面向传统经典回归。但创新作为一种不可趋避的时代性存在，依然如影随形游离于左右，使前瞻模糊的书家在困扰和迷惘中，踟蹰于阡陌纵横的砚田，笔耕失所趋向。
峨冠博带已然绝尘而去，霓裳羽衣也如过眼烟云。作为纯艺术范畴，当传统无法满足当代审美需求时，变革就会成为必然。因此，《传统与创新的对立统一》这一必修的时代命题，横陈在案几笔下，解构当非容易！
行书横幅140cm×70cm
王国柱先生无疑是回归传统的直接受益者，同时也是书路走向的困惑者。好在他赖以成功的先天禀赋中张驰着一种独具的文化韧性，其作品从基本定型到走向成熟并渐登堂奥的过程中，时刻没有懈怠和放松对未来的深入探索，在继承和发扬的书学流程中，受潜在的创新意识驱动，自然而然地思考和尝试着变法。
真正的变法和创新，并非“粉刷”经典或背弃传统。无稽的离经判道，势必会深陷“江湖、野狐”的泥淖不能自拨。醉心经典且久经传统洗礼的王国柱先生，自然不屑于此。
行书对联140cm×35cm×2
“深入经典，取法乎上”，乃书学旨归。但扎根魏晋，并非从狭窄的审美视野中简单复制二王; 临颜摹米，也并非是唐法宋意的移花接木。“师古不泥，拟古不奴”，才是国柱先生一贯秉持的书学理念。近年来，他着力游笔、写意于王羲之、颜真卿之间，对二者结体、运笔以及风神气韵的异同、变易、融和等进行反复梳理，敏锐地捕捉能够触动内心的空间与瞬间，在探究和体悟中尝试各种法门并形诸笔墨。其小字根植魏晋结体，行笔“一拓直下”; 大字取鲁公宽博之势，兼之“篆籀绞转”笔法。同时旁涉北碑，寻求雄强郁勃之气，并在宋人笔法中提炼尚意精华。另外，在“非主攻”法帖中寻取可匹配元素; 在滥觞于世的笔阵、笔法中深度解析古人密码，不断滋养自身相对贫乏的想象力和动力机制。通过深入的究委穷源，稽古融今，在传统经典中获取了久违的力量，得心应手地倾注于笔端，凭藉独树一帜的临创能力，摒弃炫技秀形的积习，“轻重出于心，妙用应乎手”，内擫含章，外拓吐曜，娴熟地掌控着笔下“晋韵唐风”形神之间的精妙平衡，使其作品进入了一个“带燥方润，将浓遂枯”、“违而不犯，和而不同”的全新美学境界。
行书团扇30cm×30cm
纵观其近作，较之获奖高峰期的品貌，形似而神殊，内存量的不断加大和蕴藉有度，使作品风骨顿显丰盈且横生逸趣，可谓心源开处，满纸烟霞 ; 形神到处，天机一派！足以印证其书学修为的日益精进和艺术生命的再度升华。
“书家'内存不足，囊中着涩'，乏善可陈，自然'下架”！此虽言重，其实心危。当年刷新三晋书坛视听的“王国柱现象”，他早已视如昨夜星辰，无从拾遗过往的荣光，相反却平添了几许“忧书忧我”的危机情怀。后获奖时期的笃定和淡泊，也并未稀释其学书浓度。多年以来，他浸润于《三舍书院》课徒，成就斐然; 奔走于省内外教学机构，诲人不倦; 出没于展事笔会，不计酬劳; 致力于公益慈善，无私奉献。同时，在挥之不去的社会应酬中，尽量挤出有限的时间和空间打磨自己，搜罗贞珉，遍览法帖，抄录诗文，增广见闻学养。凡此种种，彰显出他与生俱来的“书痴”精神，诠释着他“为书法而人生”的坚定信条。
行书斗方70cm×70cm
“何其自性，本自具足; 何其自性，本不动摇”。目不窥园、唯日孜孜的王国柱先生，衣带渐宽，终不悔“腰石舂米”，蓦然间回首: 山河飘渺，大地平沉， '见山不是山，见水不是水'！化境未臻，新高待冲，几时修得“见山还是山，见水还是水”？
行书四条屏140cm×35cm×4
书道尤难，难尤痛苦，然痛并快乐着，真吾平生第一“痛快”事！（摘王国柱语）
美术馆免费开放时间
（周一闭馆）
周二至周五
14:00—22:00
周六、周日
上午8:30—11:30 下午14:00—22:00
进馆人员需出示苏康码并登记，测试体温后方可入馆。
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