一种如梦幻泡影的禅境，冲淡澄明，幽然寂静
“艺术是有意味的形式。我希望将不同的语言、技法、观念和思想，融于笔墨情景之中，努力营造梦境般的世界。这是一种‘觉’境。”
——杜萌
杜萌：1981年出生于山东菏泽，2003年毕业于曲阜师范大学，2006年毕业于南京艺术学院国画专业，获硕士学位。现任教于曲阜师范大学美术学院，副教授，硕士研究生导师。
2002年，作品入选纪念《毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美展，
2004年，作品入选江苏省《现代.都市》水墨画展/南京
2005年，作品获南京艺术学院大学生艺术展演优秀奖/南京
2006年，参加全国美术院校毕业生作品提名展/北京 今日美术馆
2007年，参加山东省《走进社会主义新农村全省诗书画作品展》，获优秀奖/济南
2008年，参加中国当代艺术文献展新锐展/北京
作品获“马克华菲创意马达艺术设计大赛”其他类 最佳作品奖/上海
作品获中国新锐画家大奖 优异奖/上海 艺术景中心
2009年，作品参加中国新锐画家大奖优秀作品回顾展/上海 多伦现代美术馆
2010年，作品特邀参加第二届马克华菲艺术暨设计展/上海
2012年，作品参加《齐鲁画风—山东中国画作品展》/济南
作品参加美丽山东中国画晋京展/北京 全国政协礼堂
作品入选《盛气青年—2012年中国当代青年艺术家作品集》
2013年，作品参加《如梦令-2013印象中国水墨艺术大展》双城展/济南.上海
作品参加《水墨现状—当代青年水墨二十家提名展》/潍坊
作品参加《西园雅集—当代书画名家邀请展》/合肥 亚明艺术馆
2014年， 《一切象生——杜春生 杜萌 水墨画展》/日照 雅都美术馆
2016年，作品参加可口可乐XFJX艺术家跨界合作项目
作品参加马克华菲“纸飞机”——儿童关爱计划
获山东省第四届高校美术与设计专业基本功比赛中国画类一等奖
2017年，作品参加“中华文化四海行.走近奉化”青年艺术展，并获最具创新奖
作品入选2017“万年浦江”全国中国画人物作品展，并被官方收藏
2018年，作品入选第二届亚洲美术双年展/香港
作品参加宝甄网与居然之家联合主办的 《Living Space.之夜暨艺术+设计跨界展项目》/北京 居然之家顶层设计中心
作品入选“讲中国故事”第五届全国架上连环画展，获入会资格奖，被官方收藏
作品入选《青春.担当——2018山东青年美术力量系列展（天津站）》
作品（合作）入选《品真格物——全国青年工笔画作品展》，并获入会资格奖
2019年，获批国家艺术基金2019年度青年艺术创作人才资助项目
作品入选第六届全国架上连环画展，获入会资格奖
作品入选第十三届全国美术作品展览。
窗间闲梦了无痕
——杜萌的水墨画艺术
石荣强/文
杜萌的作品从早先具有当代图像的观念表达，到如今富有诗性的情感吟唱有着巨大的反差，和早期作品相比较，富有现代哲思和批判性的观念在如今的作品中渐渐减弱了，取而代之的是更为含蓄矜持的诗性表达，虽然这种表达仍然存有先前的超现实主义情景。
随着画面意境的改变，作品中也随之置换了更富传统意味的图像和符号，比如园林中的窗，窗外的树林，穿行于树林中的鸟，古典的椅子，以及凝视前方的马或鹿。这些符号无疑是在反复提醒观者，他所营造的是一个具有中式意味的当代情景。
他通过园林中的墙和窗把画面分割成内外两个部分，内是主角，是表演者，是画面戏剧性传达的中心，它的变化决定了作品的基调和情感的走向。
而墙外的渲染是对画面意境的营造和衬托，墙里墙外看似简单的并置，但又有着某种暧昧的牵联，墙和窗在某种程度上意味着隔离和沟通，这种若近若离的心态恰恰表明了杜萌对待传统与当代的矛盾心境，同时也使他和同时代的八零后艺术家所保持恰当的距离，这是一种对当代艺术和传统文化的冷静观望和深刻的反思。
做为一个国画专业科班出身青年艺术家，杜萌出身于绘画世家，后又硕士毕业于颇为看重传统的南艺，传统在杜萌看来从来构不成他创作道路上的障碍，尊重传统但并不拘泥于传统。
他把传统的符号和语言化为己有，变成作品中的元素再进行有机的整合，使这些符号在偶然和必然之间产生富有戏剧性的关联，并通过极具构成感的布局，使作品更富有视觉上的张力。
灰蓝的色调烘托出一种似梦非梦，亦幻亦真的禅意氛围，这也许和杜萌对佛学有着某种程度的亲近有关，金刚经中所说，“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应做如是观”。
不管是从杜萌的《耹林语》系列，还是《林间清影》系列，以及《窗间闲梦》系列，我似乎都能从中体悟到了一种如梦幻泡影的禅境，冲淡澄明，幽然寂静。
画面气氖的静穆背后暗藏着一股不易觉察的暗流，看似逻揖的画面构成，细读之后却又心存疑惑，玩味貌似诗情画意的图景，内心竟顿然生起对时光的惨淡枯寂和生命无常的悲凉，郁沉幽深的色调是对人生悲喜的参悟，杜萌象一个即魔幻又现实的导演，操纵着台前幕后，上演着一幕幕他心中独有的舞台剧，感人至深，令观者玄想。
艺术并非坦途，尤其是在当代与传统的夹缝中求索的水墨画家，他双脚横跨在两个界面之上，在二者之间寻求必要的平衡，其中的分寸微妙而敏感，失之毫厘便谬之千里，杜萌的作品做为这个时代的一个艺术切片，恰恰反映了生活于当下社会的青年艺术家们，在传统与现代双重文化架构下，所存在的普遍性文化焦虑，但焦虑往往又能引发更多的深思和反省，而这种文化上的焦虑也是这个时代伟大艺术作品诞生的必要元素。