唐寅字画赏珍

　　作为明代历史上有名的大才子，唐寅在现代中国人的心目中，可谓是一个谜一样的存在。尽管在周星驰的《唐寅点秋香》中，唐寅被刻画成了一个风 流好色，行事乖张的江南才子。可实际上，周星驰并没有过于夸大。历史上，真实的唐寅确实放浪形骸，性情古怪，在朋友眼中更是一个轻浮任性的人。

　　截至到目前，唐寅个人书法作品超过1，000万元的有2件，500万-1，000万元的有3件，50万-500万元的只有20件。相比其绘画市场，书法 市场中端价位的拍品较少，整体呈现价值两级分化的局面。其书法精品的释出成就了唐寅高端价位的市场，一方面因为唐寅在中国艺术史中的重要地位及其作品具有 的极高的艺术价值，另一方面近年来藏家对于高端精品的青睐与追逐，导致了唐寅高端市场的形成。而支撑其市场的中端价位拍品大量缺失，表现差强人意。这也是 目前其书法市场不如绘画市场的原因之一。其中端价位拍品的缺失原因有：中端价位的拍品重复上拍频率较小，藏家购买后不会轻易转手于市场。另外，唐寅书法流 传于世的真迹不多，加上赝品充斥，都是导致其中端市场缺失的原因。

　　唐寅的书法不及绘画、诗文出名，但天分也极高。他的书风不离赵孟頫的影子，故王世贞在《弇州山人稿》中评议：“伯虎书入吴兴堂庙，差薄弱耳。”其实，唐寅的书法与绘画一样，均注意广涉诸家、融会贯通，面貌也很多样，只是享年不永，尚未达到“通会之际，人书俱老”之境界。依据文献 记载和存世作品，他曾泛学赵孟頫、李邕、颜真卿、米芾各家，并在不同时期呈不同侧重，从而形成不断变化的阶段面貌。大体上说，其书风变化可分为四个时期。第 一时期是30岁以前，他居住家乡苏州，与同年龄的文征明交善，甚受文氏影响，故两人书画均很接近，唐寅20余岁所绘《黄茅渚小景图卷》(上海博物馆藏)，湖石、平坡、树丛均极似文氏细笔;书法亦俱从赵孟頫入手，均结体端丽，用笔秀润，唐寅的《高人深隐图》上款字，就极似文征明。第 二时期是30岁至36岁，唐寅科场被黜，妻子离异，无奈藉诗文、书画谋生，其时书法上追唐人，力求规范，尤宗尚颜真卿的楷书，用笔凝重，圆硕多肉，结体偏于长方，雄强茂密，点画横细竖粗，并吸纳隶法，横笔收尾似“蚕头”，捺笔收笔中途之顿近“燕尾”，极富力度，如唐寅作于弘治乙丑(1505年)36岁时的《落花诗册》。第三时期是37岁至45岁，唐寅正值壮年，居住在世外桃源的桃花庵，专心从事自 由自在的诗文书画创作，生活自得，创作也达到顶峰。其时书法重又归返赵孟頫，并上追唐代李邕，遂形成了自身的成熟风貌，以结体俊美婉媚、用笔娟秀流转的赵体为根基，并融入了李邕斜长的字姿、有力的笔法和生动的布势，于秀润中见遒劲，端美中见灵动。这类风格作品甚多，如作于正德元年(1506年)37岁的《七言律诗轴》(台北故宫博物院藏)、30余岁的《山路松声图轴》(台北故宫博物院藏)上款题和《行书三绝卷》(丁念先藏)等作品，均呈赵孟頫与李邕相融合的面貌。第四时期是46岁至54岁去世，已属唐寅晚年，自45岁从江西宁王处装疯逃回，他进一步看透了世事，思想更加消沉，行为也更颓放，书法亦变为率意，并吸取了米芾求意取势的书风，用笔迅捷而劲健，沉着而痛快，八面出锋，率真自如，追求力量、速度和韵味;同时又融诸家笔法于一体，使结体、用笔均富于变化，并达到了挥洒自如、神机流走的境地。代表作品有50岁以后作的《西洲话旧图轴》(台北故宫博物院藏)上款题、《看泉听风图轴》(南京博物院藏)上款题等。

　　唐寅人生的转折点，悲苦的命运从此笼罩着他。唐寅不堪忍受屈辱，常常借酒浇愁，返回苏州老家后，和家人反目，妻子赌气回了娘家，唐寅精神颓丧痛苦，开始变得玩世不恭。为了排解内心郁闷，于明孝宗弘治十三年(1500年)春天，唐寅开始了千里壮游，足迹遍及江苏、安徽、江西、湖北、湖南、福建、浙江七省，历时十个月。这次壮游对唐寅的艺术风格产生了极大的影响，从此，唐寅开始了读书卖画的人生历程。

　　正德年间，唐寅迫于生计，去了宁王 府任职。可后来他发现了宁王的谋反企图，他深感危险，据说，为了迫使宁王放还他，他不得不装疯卖傻，甚至在大街上裸奔才侥幸得以脱身。捡回了一条性命的唐寅，身心俱疲之下对所谓的仕途彻底丧失了希望，后半生就在孤独、困顿、落寞、悲伤之中度过。

　　在书法上，唐寅可以说是冠绝明朝，其书法书法奇峭俊秀，师承赵子昂，将赵子昂书法的圆活遒劲发挥到极 致，后又受文徵明书风的影响，故在中年时期，唐寅的书风与文徵明有些相似，唐氏到了晚年开始学习李北海，又融入了自身的审美，书法境界更上一层楼。

　　大师的背后，会有一群追随者，唐寅也不例外，他的画也有很多人模仿，就拿这幅《红树秋山图》来说，就有不少人跟着画了相似的画，但能青出于蓝而胜于蓝几乎没有。