看了“赛博朋克影像”下的中国和日本，我要窒！息！了！

早上好呀~说起摄影风格大家想到的肯定是：日系、情绪、古风...这几种。但最近Summer我爱上了一个新的风格，它就是——赛博朋克风。

很多人听到这个词，会问“赛博朋克”到底是个啥？

别急，今天Summer就来和你唠唠这种“超炫酷”的摄影风格~

赛博朋克英文叫做：cyberpunk，是人机关系（cybernetics）和朋克（punk）的结合词，它起源于是科幻小说的一个分支，以计算机和高信息技术为背景的未来社会，充满了科幻色彩。

这个风格体现了高科技带来的社会矛盾、强调繁华和颓败感的对比。

特别是在2018年《攻壳机动队》、《头号玩家》等电影的上映，让这个风格一下火了起来，不再是一种小说的分支，也渐渐转化为一种“摄影风格”。

下面我整理了一些摄影师们的“赛博朋克风”作品，一起来学习吧~

Marcus Wendt

Marcus Wendt是一位伦敦的摄影师，他在来中国旅行时拍摄了这组照片。彩色的霓虹灯和夜晚形成了鲜明的对比，让城市既繁华又十分的孤寂。

俯视的角度，会给人“高高在上”的感觉，更能体现距离感。而且这个角度拍摄可以让街道的灯光形成一个延伸线，让画面更加立体。

拍摄楼梯的局部细节，让照片的立体感减弱，更加平面化。倾斜镜头拍摄是为了强调不稳定感、矛盾感，也更符合赛博朋克风的定义。

远处的高楼大厦和这个操场形成了强烈的对比，同时后期处理时操场并没有像背景一样进行过多的色调调整，尽量让它保持原本的色彩。这样也更能突出主体，吸引注意力。

Marilyn Mugot

是一位法国的设计师，早年从事绘画的她发现自己对摄影更有热情，于是便开始潜心钻研，用了两年的时间游历美国和中国，拍摄下了这一组具有未来感的摄影作品「Night Project」。

构图时把画面一分为二，一部分是仿古建筑，一部分是高楼，同样是为了体现对比感。

照片以蓝色和紫色为主，也是赛博朋克风的一大特点，霓虹灯牌和破旧的墙体也很有对比感，这也是为什么摄影师们会喜欢在香港拍摄的原因之一。

Steve Roe

摄影师Steve Roe目前居住在韩国首尔，喜欢在东京、香港、首尔拍摄这种“赛博朋克风”的照片。

他的照片有一个特点，那就是喜欢用分形光棱镜制造出“万花筒”般的效果，让原本的霓虹灯背景错位，让照片更有一种时空错乱的感觉。

而且和前两位摄影师不同，他更喜欢拍摄带有人物的街道、马路，而不是选择在深夜去拍摄。

虽然上面提到的都是风光摄影作品，但其实人像摄影也可以很好的运用这个风格，只不过人像摄影会对后期、以及拍摄场地的要求更高一些。

Photo|Yvzon胤彦

看了这么多的照片，赛博朋克风到底是什么你也大概能理解了吧~

总结一下，其实想要拍出这种风格的照片也很简单：

①选择夜晚去拍摄，和普通夜景不同的是，这种风格的照片不必遵守“最佳时间段”而是要在太阳落山后去拍摄。

②拍摄的地点很重要，建议选择繁华的地段，有较多的人工灯光。

③提高对比度、降低亮度。

④后期时让照片尽量以蓝色和洋红色为主，并提高他们的饱和度。

如果还想去深入了解“赛博朋克风”，我来给大家安利几部电影~

《头号玩家》

《攻壳机动队》

《银翼杀手2049》

好喽，今天的分享就到这里啦~有时间自己也去拍一组赛博朋克风吧，绝对亮瞎其他人！

你就是全朋友圈最靓的崽！

话不多说，今晚我就去安排上嘻嘻！喜欢这篇文章就点一右下角的“在看”鼓励一下我吧~