【夜读日思】宣纸生新芽，油彩染芳华--画家孙洪兴的创新之路
一个偶然的机会
我去看画展
牡丹江红罗女书画院
走进去
看到一位画家
古典质朴、慈眉善目
坚韧挺拔又具勃勃生机
顿时
被他的气场折服
映入眼帘的是一幅幅雄鸡油画
一唱雄鸡天下白
高耸火红的鸡冠，雄壮又漂亮
联想到
当今中国的版图，也正是一幅雄鸡的形象
立时肃然起敬
后来才知道
这被誉为“中国油画第一鸡”
我记得问老师
你的书法很不错啊
他特别谦虚“我的主业是画画”
收到名片，加了微信
才知道
这位画家就是孙洪兴老师
中国书画院副院长
星光大道评委
竟然
他是牡丹江人
太巧了
很难想像，
那些灵动俊美、活力迸发
呼之欲出的油画作品
出自面前这位质朴、沉厚、不苟言笑的人之手
从外表上看，孙老师便一如他画的北方桦树
饱经风霜，坚韧挺拔，
脚踏实地，于寂静无声中展现自己的勃勃生机。
更多的了解他，才知道很多关于他的事
1983年考入了鲁迅美术学院
并在1998年重返校园
于中国美术学院继续深造
潜心研究现代名家作品
把油画画在宣纸上
他是第一人
传统的油画是一层层的油彩往上累加
先画深色，再画浅色
而孙洪兴的新画法是先把深的颜色铺上去
浅的颜色甚至白色
都是一点一点把颜料刮擦下来而形成的
“他们是加法，而我用的是减法。”
这种减法在油画中是空前的
没有成功的经验可以借鉴
孙洪兴只能自己慢慢摸索
在减法的创作道路上，越来越驾轻就熟
画冰雪，到流水，到云雾，到树干
他的艺术灵感通过笔下皑皑白雪覆盖的辽阔平原
一望无际的原始森林
和充满诗情画意的乡村木屋而汩汩流淌
飘逸秀雅，虚淡恬静。
这是他的画独特的风格
庆祝建党九十周年上海南北派书画大赛上
他荣获特别金奖
不但国内受宠
更是蜚声国际
得到美、日、韩、新等国名流的喜爱与收藏
2009年第24届国际大学生冬季运动会期间
大体联主席乔治·基里安及夫人收藏其作品《东桦树》
大体联总部也收藏了《雪乡春韵》和《初雪》两幅作品
卢浮宫永久收藏了《合家欢》，入展了《事事如意》
2010年的上海世博会
他精心创作的宽1.2米、长30米的巨幅长卷
——《龙江腾飞图》
融国画、油画技法于一身
从远古时期到现代
从传说到现实
从江河湖泽、清泉飞瀑到山峦峻岭、茫茫古林
从东北虎、麋鹿、松鼠、猫头鹰
到人参、灵芝和郁郁葱葱的庄稼地
一一铺陈，如一首叙事长诗
新颖独特的构思令人叫绝
世博会期间参展的作品《东北小屋》也荣获了金奖
从此，孙洪兴获得了 “冰雪油画家”的称号
“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”
据史书记载
最早用中国画表现雪景的画家是东晋的顾恺之
有记载的作品是一幅《雪霁望五老峰图》
南朝梁画家张僧繇也留下传世之作《雪山红树图》
到了唐代，传统雪景画发展到一个高峰
唐代诗人兼画家王维
运用丰富的联想和中国画的笔墨技巧
巧用大面积的留白
烘托出积雪的清新、蓬松之感，令人耳目一新
孙洪兴老师，他的老家在牡丹江
所以更是对冰雪情有独钟
隆冬时节
他从北京回到黑龙江
海林的雪乡、牡丹江镜泊湖
绥芬河、亚布力、黑河
大自然的壮丽雄美
领悟到孕育其间的一种精神和魂魄
捕捉到生动鲜活的冰雪美景
在广寒宫般的冰清玉洁的仙境中
他顿悟出运笔、行墨、着彩上许多异想天开的窍门
由此而创造出一种与传统方式完全相反的画法
西方油画的颜料与中国传统画的毛笔和宣纸的组合
为他的创作开辟了一方崭新的天地
这片天地更加天高地阔、景色无限
可任由自己尽情翱翔
在宣纸上画油画
油彩的浓度要把握得十分仔细，丝毫都不能差
落在宣纸上的油彩必须是薄薄的一层
这与通常的油画又大相径庭
用油彩画中国画，混合后的颜色效果特别好
用油彩则可以将三四种颜色调在同一支笔上
能表现出多个颜色效果
而且油彩干了后比国画要鲜亮得多
给人一种绚丽夺目的视觉效果
他还注重留白和写意
他为这种画取名为“中国油画”
孙老师，回到家乡
让我更近距离的感受到他独特的魅力
画品如人品
画由心生
他画的鸡，总是那么斗志昂扬
他画的雪，总是那么意趣高远
他画的山水，总是那么气势磅礴
他画的风景，总是那么恢弘壮丽
祝福他
祝福他的画
祝福他的未来
作者:乔公子，喜欢阅读和写作的暖男，出身寒门，热爱生活，喜欢书法、电影影评、业余麦霸，一只思考的山羊，活在温暖的精神世界。作品发表于《人民日报》、《中国青年报》、《当代青年界》，获得过全国文学奖项。