无笔墨的小品山水画画，就是张有颜色和图形的纸而已

山水画，大幅创作与怡情小品各有千秋，怡情小品平着看时画面不能显得画面太满，大幅创作的作品铺在墙面观看时不能显得空洞无内容。怡情小品的创作应以虚为主实辅之。大幅创作就需要以实为主，虚为辅之。所以大幅创作的山水画更多的技法显露在外，在技法运用上稍有差池，画面中就很容易显露其瑕疵。这也是为什么由中国美术家协会举办的美协会员选拔展，一直是以大幅创作为主的原因。但是唯一遗憾是，中国美术家协会对展览作品的考评是这八股文式的理论应用。没有对真正的“笔墨”进行考验。也因而近几年造成了美协会员在社会上的含金量大大降低。

张大千作品

山水画家，要大幅山水能创作，兴致来时也可以激情抒发一幅怡情小品。如果只能画大画，说明其画的画基本是拼凑和时间磨出来的，没有任何的艺术价值。而只能画小品的画家也非真画家也，因为没有大创作的技法练习以及构图布景的能力，小品画就是画出来也弱而无味，有肉无骨。

张大千作品

山水画的学习与创作，是“由小而大”再“由大而小”到“由小见大”和“由大见小”的过程。因而山水画真正能够成为艺术品，大创作山水画中要有小品画的怡情之景，怡情小品画中要有大尺幅山水画的大景象。

张大千作品

所以我们在鉴赏山水画时小品画要看气象，大创作要看意蕴。不论气象和意蕴都是因“笔墨”而生，所以无笔墨的大幅创作看似宏伟壮观却无生机，越看越“乏而无味”，无笔墨的小品画就简直是笑话，就是张有颜色和图形的纸而已。