摄影的“舍得”
我们常说,摄影是做减法的艺术,这句话当然没错,可是落实到实战环节很多影友却又会忽略或僵化地理解这句话的涵义,今天我们就来讲讲怎样理解做减法,以及摄影前后期中几种“做减法”的方式。
一、为何摄影要做减法
摄影有两面性。作为视觉媒介,摄影可以客观地记录一切你看到的信息。但作为艺术创作,摄影必须起到主观表达的作用,这时的摄影和绘画、文学、电影别无二致,那么也正如绘画、文学和电影中必须存在主题、主线和主角一样,用于主观表达的摄影作品要存在一个主体,就再自然不过了。
摄影与绘画不同,绘画的内容可以是臆想的,以主观意愿为转移的,摄影的被摄体本身是客观存在的,不以主观意志为转移的。这也就注定了,在摄影创作时画面里会有大量无用的、甚至是干扰主体的元素存在。
画出来的“大桥”,可以凭借艺术家的想象完全剔除桥边不必要的元素
现实中拍摄的“大桥”,桥边充斥着不必要的元素
那么为了更好地呈现主体,剔除无用和干扰元素,在摄影前后期中实现减法,是必要的。
二、实现减法的几种方式:
1.通过构图实现减法
这是最简单,也是最常见的一种做减法的方法,通过焦距的变化、干脆走近拍摄或者是后期二次构图裁剪实现:
2.通过虚化实现减法
这就是为什么我们需要大光圈、长焦距的镜头以及凑近拍摄的原因,绘画和摄影中有“实强虚弱”的说法,在拍摄时我们也会发现,拍“实”了的物体在画面中相对容易引起注意。
3.通过明度变化实现减法
这种方式在画意摄影中很常见,而在后期调图中也比较容易实现,比如人为地为画面增添暗角、比如将画面的陪体或背景完全变黑,以实现突出主体做减法的效果。
画意摄影中通过削弱细节,弱化陪体以突出主体
通过后期降低周边环境的明度以突出主体
4.通过色彩变化实现减法
色彩变化做减法的方式通常有两种,一种是降低陪体的色彩纯度(饱和度)来突出主体,另一种则是为画面塑造对比/互补色调,通过变化陪体的色彩来突出主体。
通过后期降低周边环境的饱和度以突出主体
通过后期塑造对比色以突出主体
(更多“做减法”的方法欢迎大家在留言中补充)
“做减法”可以说是摄影前后期一以贯之的要诀,一旦明确了自己想要呈现和表达的主体,那么首先要考虑的就是剔除那些容易干扰主体、抢镜主体的非必要的元素。当然这也是对拍摄者心理的考验,两个甚至三个主体都很好看,都想保留怎么办?如果找不到融合两者的方法,那么不如试试保留你最想保留的那个,对另一个则要“舍得”割舍。