序言：2019年中国（广州）国际纪录片节「GZDOC」将于12月初在广州开幕，今年，「凹凸镜DOC」与「GZDOC」合作，在纪录片内容领域深度碰撞，将从纪录片推介、导演访谈、影展讯息等方面，借助GZDOC平台进一步深耕，挖掘纪录片背后更多的细节和亮点。
“有时候我会想，为什么什么都留不住，为什么得到了某个东西，却不能永远拥有，因为你最终会消失，你拥有的东西也会消失，音乐最棒的一点是，它不会消失。”16岁，因为一首歌，她一夜走红继而辍学，挪威歌手奥罗拉（Aurora）就这样变成聚光灯下的焦点，正式开始她的歌手生涯。正如她英文名字Aurora的另一个意思“极光”一样，神秘之余又带点眩目感，奥罗拉凭借她鲜明的形象和独特的声线，也开始成为一道新的风景线。
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2017年，她离开在峡湾边僻静的家乡，开始了她的200多场全球演唱会。但是极光是否只有一瞬？是会像急速划过的流星，闪耀之后湮如灰暗，还是持久地舞动在天空？当奥罗拉迎来她20岁时，即将准备第二张新专辑时，她将迎接的是更多的掌声还是背负的压力？纪录片《极光一瞬》Once Aurora记录了2016-2018年奥罗拉所经历的一切，她也试图找到答案——“我想让人们记住一个怎么样的我呢？”和大多数一夜走红的成功故事相似，奥罗拉也无法确定事情是如何发生的，就是自然而然地，成为了瞩目的中心点。接踵而至的，是不断地排练和演唱会，握手拥抱和无止境的夸奖和赞美。“这种成为人群焦点的感觉很奇怪，我不喜欢，也不喜欢拥抱。”在音乐产业的压力下，奥罗拉有她自己的困境。新专辑需要16首歌，需要2首电台主打歌，对于20岁的她来说，她所需要面对的东西很多。逃避工作，她不去工作室，一个人躲在家里画画，躺在地板上睡觉，养了一个宠物，是一个泡在水里的绿色海藻。当经纪人问她：“你现在所创作的音乐对人们来说又有什么价值？” 她却顿了下回答，“我身上都是海藻的味道，我养了一个宠物，圆的，生活在水里，他可以活200年。”奥罗拉的困境并不仅仅来源于繁杂的工作任务，她的激情和野心，让一切艺术创作者倍感珍视的灵感，也像是她的一种困境。这种灵感和执着有时会变成对音乐制作的过分干涉，她几乎每一个制作流程都要参与，让制作人的角色开始变得多余。也不禁让观众思考，艺术表达和工业制作，要如何取得某种平衡？“每一次我做出一部歌曲的时候，我就会丧失一部分自我，所以每一首歌曲都必须是精品。”在开头，纪录片的剪辑风格采用快速的画面剪切搭配被放大的环境音效，观众的尖叫，飞驰的火车，一切看起来急速且不稳定，就像奥罗拉敏感杂乱的思绪。但借由时间的推进，《极光一瞬》拍下了奥罗拉的蜕变，困境之外的可能性。这种可能性，不仅仅是由于奥罗拉身体里的渴望，更是音乐让人产生的联结。“音乐最棒的一点就是它不会消失，人们倾听的过程就是为音乐保鲜的过程。”“我知道我为谁唱歌，我的歌为谁创作，为那些真正需要的人，而我一眼就能认出他们来。”歌迷的等待和深切的眼神，泪水和欢笑，最诚恳的赞美与感动，还有奥罗拉给他们深深的拥抱，“对我来说，有他们就够了”。一个镜头令人尤深，一位女生歌迷紧紧抱着奥罗拉，她的脸上因为深远的感动而让人感到温柔。音乐产生的联结就是紧密且持久，也像极光一样神秘美丽，在短短的一首歌的几分钟内，感觉长驱直入，自由遨游。纪录片后半部分不再有那么急速混轮，一切趋于稳定，像奥罗拉的新专辑渐渐成型，从界定自我、找到自我，在真实的奥罗拉和作为艺人的奥罗拉之间，奥罗拉渐渐找到她想要的答案，到底是一瞬的美丽，还是恒久的感动？“我想让人们记住一个怎么样的我呢？我希望我留下的东西能拥有神奇的力量。”推广|合作|投稿 加微信☞pjw200951288加入交流群或工作团队加微信☞aotujing-doc
