诗歌与音乐中的韵律美

音乐与所有的文化艺术一样，有着鲜明的脉搏和呼吸。与诗歌相比，音乐的旋律也有着相通的创作手法，相似的艺术韵律。以《诗经》中的一首《木瓜》为例：

投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也！

投我以木桃，报之以琼瑶。匪报也，永以为好也！

投我以木李，报之以琼玖。匪报也，永以为好也！

这首诗歌的每一段内容几乎相同，只有个别文字的改变。在音乐创作上，旋律重复的手法也经常采用。艺术总是相通的，不仅在中国，俄罗斯民歌《故乡》也是这样创作的：

《故乡》是一首俄罗斯民歌，和声小调的特性充满了浓浓的俄罗斯风味。歌曲非常简单，两句体，而且这两句还是“同头异尾”，更是简单中的VIP。尽管如此，舒缓的节奏，标志性的升sol，充分表达出作者对故乡的思念。

诗歌发展到魏晋，产生了很有代表性的“绝句”。以四句体为多，并且大多数以“起承转合”的韵律来创作。比如王维的《红豆》：

红豆生南国，春来发几枝。

愿君多采撷，此物最相思。

在音乐中这种创作手法也很常见。具体表现为：歌曲一般为4个乐句，第一、第二和第四乐句很相似，其中第二和第四乐句几乎完全一样。这种歌曲很多啦！比如这首童叟皆知的《送别》：

“长亭外，古道边，芳草碧连天。”超有意境有木有？8过，这首歌曲的曲作者是美国人约翰·P·奥德威，后由李叔同，也就是弘一从日本带回，传入中国并重新填词，成为传唱经典的作品。

运用相同创作手法的还有很多，电视剧《红高粱》的主题歌《九儿》也是典型的例子。仅以四个乐句就刻画出一个西北高原上性格倔强的女子。但除了旋律重复以外，作者还用了很多强弱处理、转调等不同的处理手法，在情感上产生了层层递进的效果，非常打动人。

有“套路”，就会有创新。很多诗歌在形式上有很多变化，比如李白的《秋风词》就采用了“三五七言”的诗体、《木兰辞》的叙事诗、宋代的各种“词牌体”等等。音乐也一样啊，有叙事歌曲、不对称的两段体（A+B）、带再现的三段体（A+B+A）等等，看来艺术真的是相通的！