【国画油画】艺家逸品||著名画家刘声雨作品赏析
刘声雨
1955年生于辽宁省盖州市。
曾被授予辽宁省劳动模范、全国文化系统劳动模范。
历任中国人民政治协商会议辽宁省六、七、八届委员，深圳市政协委员，中国美术家协会会员，深圳市美术家协会副主席，深圳国际文化产业博览会艺术委员会委员，英国国际名人传记中心协会会员。享受国务院政府津贴专家。
历任深圳大学美术系系主任、美术研究所所长、硕士研究生导师、二级教授。
《烟雨渚江图》140x100cm 2008
1998年 调入深圳大学艺术学院任教
2008年 被授予“世界著名华人美术家，国际友好和平艺术家”称号
2009年 被授予“优秀现实主义艺术家”称号
2009年 被俄罗斯艺术科学院授予“杰出艺术家荣誉”称号
2009年 被俄罗斯列宾美术学院授予“荣誉教授”称号
2010年 被乌兹别克斯坦授予“艺术科学院士”称号
2010年 被柬埔寨授予“功勋艺术家”称号
2013年 在北京人民大会堂被授予“国际和平艺术家”
2014年 国际和平艺术大展银奖
2014年 被法国授予“东方艺术骑士勋章”
《秋雨池塘》69x69cm 2016
获奖情况：
1984年 全国第六届美展铜奖，辽宁省政府文艺大奖
1986年 全国青年美展优秀奖
1992年 全国中国画人物大展金奖
1992年 全国当代艺术赴日本大展金奖
1995年 中国画大展优秀奖
2014年 上海国际和平艺术大奖银奖
《陇上人家》140x100cm 2012
悍风柔情毓秀 苍劲雅韵天成
近几年来，刘声雨在国内外赢得了众多艺术机构的垂青，先后被授予“英国国际名人传记中心协会会员”、“世界著名华人美术家”、“国际友好和平艺术家”、“优秀现实主义艺术家”等荣誉称号。2009年6月，他与张复兴、满维起等人一道，被授予吉尔吉斯斯坦“文化部功勋艺术家”称号，2009年10月，他还分别获得了俄罗斯列宾美术学院授予的“荣誉教授”证书和俄罗斯艺术科学院颁发的“杰出艺术家荣誉证书”。
《冷露》138x69cm 2014
2010年12月，刘声雨与王界山一同获得乌兹别克斯坦共和国艺术科学院“荣誉院士”证书。 上世纪70年代末，刘声雨毕业于鲁迅美术学院国画专业，师从现实主义国画大师王盛烈。1984年在第六届全国美展上，他以一幅《农家三月》捧得铜奖，一举成名。29岁的他很快被吸收为中国美术家协会会员。1992年，《黎明的山花》获首届全国中华人物画大展金奖，随即被文化部破格聘为全国文化艺术系列首批研究员。
《清风也有轻狂意 经过莲花亦自香》46x68cm 2016
1994年，他的油画《通向远方的路》获中国当代艺术赴日本展出特别金奖。1997年，他受到时任全国政协主席李瑞环的亲切接见。他的近百幅作品先后参加过全国各类展览，作品多次由国家选送代表中国当代艺术赴美国、日本、新加坡等地展出，多件作品被国家美术馆、钓鱼台国宾馆及国外美术馆收藏。1998年，调入深圳大学艺术学院，从事美术教学工作。
《残梦系列》68x68cm 2009
呈现在世人面前的刘声雨，显然是一位多栖画家，中国画、油画，人物、山水、花鸟，工笔、写意、现代水墨，他都挥洒自如。其创作随时都能进入“心手两忘，物我俱化”的状态，真正做到用笔墨来体现中国画的形式美，用笔墨来呼吸中国画的时代气息，用笔墨来凝聚中国画的民族精神，用笔墨来展现祖国母亲的博大胸怀。
《鸣泉图》144x367cm 2011
他的国画作品，画面杂而不乱更显丰富，人物主体艳而有神更现韵味，线的韵律感传达出画家的情感和对生命的热爱，既有清雅之风，又有高贵之气，给人以一种唯真唯美、超凡脱俗的艺术享受。《雅士图》、《品鉴图》、《听泉图》等，人物形态各异，栩栩如生，构图新奇、题诗精警，野趣与雅逸并蓄，情致同诗风齐发，洵洵儒雅，尽展风流，墨气淋漓，自成一家。
《岛》138x60cm 2014
近几年来，刘声雨在汲取传统的同时，对笔墨语言和形式结构进行了大胆的探索，在黑白笔墨的世界里注入了一种更加奔放、热烈的力量和情感，使传统水墨山水更加富有强烈的感染力和渗透力。被中国驻俄罗斯大使馆收藏的《万壑鸣泉图》就是这种艺术魅力的代表作品。该画作气魄宏大，空间舒展，水墨淋漓、激越心灵。他的黑白水墨画《岛》，则淋漓尽致地再现出画家在孤独中求索、突破的过程：在漆黑浩渺的天宇中，飘浮着若隐若现的云朵般的孤岛，地上是厚重奇异的山川。
《拾秋》96x96cm 2008
有评论家说，“这是心灵的岛，是画家自己心灵的孤岛。大凡内心充盈，志存高远的人，都会感到心灵的孤独而尽情享受孤独，以‘孤岛’般的独处来保持自己灵魂的清静和洒脱，正如在一般人眼中，雄鹰在空中遨游形只影单，看似孤独的，但它所拥有的是整个天空”。在《江潭落月》中，画家把对山川景物的情怀，通过豪放的水墨热烈的融入到作品中，使理想与现实、自然与景物相交融，尽情再现了苍莽峻伟的西北地区独特的情调和韵味，使人从中体味出山川自然的广阔浩渺，空灵洒脱。这份情有独钟，与画家对生活的细腻观察和对自然本真的虔诚信仰息息相关。
《秋雨不染》69x138cm 2016
一般来说，画国画的人画不了油画，而画油画的人又很少画国画。术业有专攻，中国画讲究的是神韵，而油画源自西方，从结构、空间、色彩出发，各有门派。可刘声雨却在中国传统水墨与西方写实油画间游刃有余。与清新典雅、线条流畅的人物国画和意境幽长、深邃神秘的水墨山水画相比，刘声雨的油画朴实自然，饱含真挚。除了造型精准、表象逼真，他的油画更加具有浓郁的民族生活风格和强烈的生活气息。
《品鉴图》96x96cm 2009
2008年5月，“第四届文博会美术作品拍卖会”暨“第四届文博会岭南当代艺术名家拍卖会”上，刘声雨的油画《待》从18万元起拍，最后拍出了全场50万元的最高价。在对人物进行细致入微刻画的同时，刘声雨对于花草树木的观察和描绘角度同样是细腻的，被吉尔吉斯斯坦国家博物馆收藏的《消夏图》、被俄罗斯文化部收藏的《夏熟》、被柬埔寨西哈莫尼国王收藏的《早春》、被老挝国会主席通辛.坦马冯收藏的《山君图》等，每件作品都呈现出清朗秀逸、意蕴深远的意境，表现出了作者严谨的绘画技艺和对美好人生的真挚热爱，涌动着一种荡人心灵的激情和一种对博大意境的开拓，受到众多评论家和收藏家的赞誉。
已过天命之年的刘声雨热爱生活，热爱艺术，并立志为艺术而献身。他喜欢简单，甘于寂寞，他觉得“寂寞有助于潜心创作，有助于产生灵感。人要把文化和知识归纳为简约，这才是生活的哲学”。从他的作品中，时刻可以感受到画家潇洒纵逸、淋漓奔放的豪迈和对美好河山充满情感的胸怀，这一切无不源于画家深入生活潜心创作、甘于寂寞融于笔墨的深厚学养。而洒脱旷达、朴实无华的性情，更令他的艺术和作品有一种源于生活而又超越时俗的大家风范。
《残梦系列二》 68x68cm 2009
油画作品: