中国美术人物志·2020当代艺术家——王朝贵
王朝贵 1970年出生，甘肃皋兰县人。独立艺术家，2010年研修于中国国家画院范扬工作室。
曾任《十方艺术》《当代中国画家》执行主编，《当代美术》副主编。作品被《书法报》、《美术报》、《书画世界》、《中国美术市场报》、《神州诗书画报》《兰州日报》《鑫报》等多家专业媒体整版推介，全国各大网站持续报道。出版个人专集4部。作品被北京、上海、山东、深圳等地的专业机构和个人收藏。2011年国画作品《秋高气爽》被中国国家画院收藏。
在兰州、上海、青岛等地举办过大型个展数次。
作品欣赏
五十有感
人生不过百年，五十岁而知天命。当你懂的了生命，明白了人生，剩下的就是珍惜当下的每一天。没时间想太多过去的事，不妄想未来的结果！因上努力，果上随缘。
总觉的自己体力充沛，还很年轻，但登山的步伐明显比前几年放缓了许多，舞蹈也不再是醉后释放激情的表达，女儿寄来的三七粉，叮嘱每天喝两勺！难道自己老了？
学艺术，从混沌的无意识到通透的自觉，经历的所在过去，都是上天的安排。冥冥之中注定要走的路，谁也没能挡得住，义无反顾。五十岁，勇猛精进才刚刚开始。随自己的心性玩艺术，不受别人干扰。写生对话大自然十多年，渐渐笔能随心，心能随自然，法无定法，笔落素宣的一刻，穿越时空，跨界逍遥，与天地道心合为一体，喜悦！
五十岁，谈不上大彻大悟，但也无怨无悔。欲知前世因，今生受者是，欲知后世果，今生作者是。生命继续行走……懂的感恩，敬畏生命，敬畏大自然！
甘肃书画界的传奇人物
——王朝贵
1 在你的人生中，艺术的意义是什么？
此生能搞艺术，完全是自身本能的反应！本性具足，从小就对绘画产生浓厚的兴趣，
一直到今天，初心不改，对艺术的学习和探索实践已经融入生命本身！与名利无关！用绘画的形式体验生命中每天的变化。精神上乐在其中！并且每天的感受都不一样，灵魂有所依，真实不虚！这就是艺术的意义！
2 什么时候决定要当艺术家的？
真正开悟的艺术家是没有把自己当艺术家的！不著相。最初对艺术的萌动和潜意识，就是一个字“爱”，好奇，探究……十几年前我经历过很多工作形式（首先得解决吃住行），临时工人，摆过地摊，做编辑……只是2010年在国家画院高研班学习一年后，有人开始买我的画了，最基本的生存问题解决了。近十年我就再没干别的工作，专心画画，职业搞艺术也是自然形成的。做自己喜欢的事又能解决吃饭问题，感恩这个时代！菩提只向心觅，能不能成为一个时代的大艺术家，就是天的事了，我们要做的事情是一步一个脚印过好每一天，先做好人！
3你理想中想让自己变成一个什么样的人或者是处于怎样的一种状态？
对于一个艺术家来说，认识生命，认识自己很重要，艺术作品是一个艺术家精神和灵魂真实的反应。我一直在探究生命的本质，用画笔记录自己每天的心态变化！一直更新自己，不断地读书行走，只为遇见更好的自己！活好当下，认真对待每一天，不妄想未来。体验灵魂升华的过程，才是一个真正艺术家想要的状态！
4平时读书的时间多吗？都读什么书？
画画写字之余，只要有时间就读书，文化的修炼对画中国画的画家来说是必修课，读书可以验证自己内心的真实状态。我喜欢读哲学、历史和宗教方面的书！《金刚经》《道德经》《六祖坛经》《黄帝内经》是我每年都要读一遍的经典，每读一遍都有不同的感受，读书思考探究的过程，每每让人的精神在喜悦中成长，觉悟最美！
5聊聊你这几十年在全国游学的经历。
2001年我离开老家皋兰去省城兰州，刚开始做了近半年临时清洁工，租住地我选择了离省图书馆近的地方，每天下班就去省图看书。半年后在雁滩古玩城摆摊刻印糊口五年有余，期间跑省图时间更自由更多，几乎把省图艺术类和哲学类书囫囵吞枣一遍。那几年有时间也开始接触省内书画名家，入选了几次省书协的展览。2003只身去北京看展览，在一位老同学的出租屋住了一个月，跑了好多博物馆、图书馆、美术馆，听了几次大家们的书画讲座，开阔了眼界。在这五年里有几位好友看我在经济上经常捉襟见肘，劝我别学艺术了，跟着他们去做生意，也动摇过，但最后还是没有违心，坚持跟着自己的心走！2006年去了郑州，在一了老师的工作室做助理，一边做杂志编辑一边学习书画。两年时间又一次长了见识，也挑战了自己身心的极限，这两年的磨砺练就了我的心志。一直很感恩生命中给我上过课的老师！2007年下半年回兰州去一家报社工作。三年时间，对我来说就是上了三年研究生课程。我负责理论版，工作就是在学习，两全其美！
2010年下半年去国家画院范扬工作室学习一年时间，这一年也是难忘的记忆，每天都有自己的学习计划，除上画院安排的课程外，大量时间泡在国家图书馆，偶尔有好的展览也去看。 期间开始系统临摹研习古画，听了很多名家讲座，做了一些读书和听课笔记。 结业展览作品还被国家画院收藏！
2011年下半年回皋兰，有一年半时间没出远门，在家陪女儿！ 继续读书、练字、画画，2013年女儿顺利考上大学！ 我又一次背起行囊出门，在嵩山设立了自己的工作室，在那里修炼了两年多，读书练字写生在继续……跟随一了老师一起在全国做了很多展览。 期间画了很多嵩山写生，几乎跑遍了嵩山。
2015年下半年离开了嵩山，我给自己提出的口号是“把工作室搬到大自然中去”。开始了独行侠式的游学！一直到现在，我都在行走，黄山（两次）、九华山、罗浮山、鸡足山、华山、泰山、崂山（数次）……几乎跑遍了祖国的大好河山！
我游学写生，带着三个方向，第一写生自然风景，与自然对话。第二寻找古人足迹，第三拜访当地名人。2016年在兰州成功举办了第一个大型个展。这几年在上海也是每年做一次个展。2018年在青岛举办了一个大型个展。目前为止我已经出版了4本个人作品专集。纪录自己成长的过程。
6您这几年的作品是否已经有自己的风格或者面貌？
我一直觉得中国画风格是在继承传统基础上，随着自己的学识、修养、阅历、年龄的不段变化而自然脱化出来的！风格不是刻意做出来的。开什么花结什么果。刘墨先生曾在我微信朋友圈里留言“已成风格”。
7今后有什么打算或者计划？
继续读书写生，随缘的做一些个展和联展，把每个阶段的作品分享给大家！