关于相声圈的那些事儿（五）

上期讲到，当年相声分的三个流派，但也仅仅是因为相声特色不一样而区分的派系，派系之间本身并未有争斗。

马三立与侯宝林或许有点隔阂，但两人在大是大非上还是拎得清的。侯氏肩负起的是传承相声的责任，马氏也愿意在天津偏安一隅，不忘初心。

常氏的无力竞争，马氏的与世无争，而至如今的相声圈矛盾，都是从侯氏相声作为主流之后开始的。

主要的恩怨就是后来的北京相声界和天津相声界的争斗，也有舞台相声界和民间相声界的争斗，因为舞台被“掌控”，不得不回到人民群众。

当然，这事儿还是要从建国初期说起。

因为许多题材和内容的限制，传统相声受到冲击，许多老前辈也维生困难，每次演出时提心吊胆，总怕有突然检查，那就必须改说“现代相声”，否则后果严重。

侯宝林对此也煞费苦心，1950年，他牵头在北京成立相声改进小组，邀请了老舍，吴小玲，罗常培等作家学者，创造了新脚本，整理改造了近百段传统段子。

终于，改良后的相声在新中国大放异彩，五六十年代更是被毛主席，周恩来邀请到中南海专场演出达150多场次。

周总理观看演出

就在这时，一个顺应潮流的人物也开始崭露头角了。

他就是马季。

按照马三立当年说的标准，马季一看就是脸上有买卖的人。

马季1934年出生在一个商人家庭，从小就在常家开设的“启明茶社”蹭免费的相声听，备受熏陶，也算有些基础。

13岁时，家道中落被迫辍学打工，被父母送到上海织造厂当了三年学徒。解放后，又回到北京念书，毕业后在北京的新华书店发行所当了一名卖报员。

他算是一名天才，年幼时无门无派，仅仅怀着对相声执着而热爱，“疯狂”地利用业余时间来自学和练习。

自认为练得差不多了，也参加了文艺演出，但还是因略显稚嫩而失败。

但他并未气馁，随后多年间练得更加勤奋了。功夫不负有心人，二十出头参加了一场全国的业余相声观摩会，并拿到了冠军。

侯宝林和刘宝瑞看中其天分，把他调入文工团做了一名专业的相声演员。除了他俩外，教授他的还有郭启儒，郭宝全，真是集万千宠爱于一身，侯宝林更是他的责任老师。

这里简要说一下，虽然是老师，没行摆枝礼啥的，但也是因局限于当时那个年代，两人实际应属师徒关系，马季学的传统段子都学的侯氏相声。平反后，两人和解，侯宝林也确认了此事。

有了名师指导，进步更是飞速，三十多岁就同师父一起在团里属于台柱了。领导喜欢他创作的作品紧跟形势，观众喜欢他的作品有朝气，原创多。

然而成名太快，师徒间也开始有了嫌隙。

可能是马季背离传统太大，侯老心里难接受，也可能是马季成长太快，侯宝林并没有把自己的拿手绝活《戏曲杂谈》传给马季。

至此，马季也开始有意保持距离，到后来发生的事，更是让两人有了再也无法弥补的伤疤。

1966年，文革爆发。

许多人为了谋求自保，纷纷举报揭发，自己的亲人，同学，老师都成了“立功”的关键。

马季把侯宝林归为“四旧”，两人互贴大字报，加上别人的举报，两人都拉上台被批斗，还一起去了五七干校改造，师徒情分荡然无存。两人在后来的言辞中，都尽量地避开这段历史。

这段故事，也是“侯家帮”与“马家帮”最早的草灰蛇线。

好在一切很快结束了，平反后，相声艺人们又纷纷又回到舞台。

然而随着岁月的侵袭，辉煌再也回不去了，马季接过了侯宝林的接力棒，成为了主流。确实，他的新作品也再次复苏了相声，靠着电视媒体这个舞台，深入人心。

侯宝林虽然仍然活跃到八十年代，但其毕竟年迈，他把振兴的希望寄托给了自己儿子们。

大儿子侯耀中资质平庸，一直混迹于业余相声圈。二儿子侯耀华，当年上台对词都结巴，最后走了演艺路线。私子谢某有能力有意向，但无法上台。

只有三子侯耀文才有这个能力，虽然当初被父亲反对，靠着自己的努力得到父亲的认可，到这种局面，也肩负起振兴侯氏相声的任务。

他组建了另一股势力：铁路文工团。

中国第一次相声内部矛盾出现了！

欲知后事如何，且看下回分解。