【油画欣赏】油画大师卡拉瓦乔、伦勃朗明暗对比的运用

明暗对比是一种使用阴影和单一光源，来创造画面深度和戏剧效果的技法。

最擅长运用明暗对比的大师是卡拉瓦乔、伦勃朗。

米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔

（1571年9月29日—1610年7月18日）意大利画家，他通常被认为属于巴洛克画派，对巴洛克画派的形成有重要影响。

卡拉瓦乔艺术特点：

利用光线以获得画面的雕刻和戏剧效果，善于用明暗、创造表现真实的空间效果。

背景的空间都陷入阴暗 （或看不透的黑暗中）人物形象部分被吞没，或只露出某部位且完全暴露于光照中，用棕色和深褐色来表现黑暗。

这种手法被称为黑暗法，或者叫做酒窖光线绘画法。

使用强调明暗对比的画法，即把物体沉于黑暗中，用集中的光突出主要部分。

使被表现对象的形体显得结实厚重，也使画面抢夺焦点的物体（人物）完全隐没在黑暗中，构图更加简洁。

卡拉瓦乔作画时，一般都是先用单线精确地画出物体的轮廓，然后用大笔画出其亮部和暗部的色彩，同时用一支较宽的扁毛笔 （或扇形笔）来糅合明暗之间的色调。

当所有的这一切工作都已完成并且底色干透后，用发光剂调色进行罩染，从而使原本比较强烈生硬的明暗对比变得丰富柔和。

伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606-1669）是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。

肖像画中用光影强调脸和手，将人物的穿着和背景，融入背景中。

伦勃朗对单方向光线照射，阴影魅力的偏爱,使他放弃鲜艳的固有色,而且在用色上强调色彩的补色对比。

将面部以及少量人物部分呈现在光照下,剩下的部分笼罩在雾一般的灰色阴影中,对于画面的层次的处理,使画面少量的亮部和多变而丰富的暗部，灰部相映成趣。

在技法上，伦勃朗采用超乎寻常的厚涂法。

在光照集中的亮部，采用特别厚的颜料堆积，而其他部分则采用透明的润色方式。

并根据光的强弱，使轮廓线隐没在背景的空间中，在亮部的用色之厚使主题突出。