这些人,给了《哪吒》差评!

要说近期最火爆的暑假电影是哪一部,当属《哪吒》。相信大家的朋友圈也看到了不少评价吧!

上映的第一天,突破2亿,成为动画电影单日最高票房!

上映三天,超过《神偷奶爸3》,成为动画电影首周票房最高!

想想前两年,所有国漫票房加起来,都不及《神偷奶爸3》的一半!

如今,不到10天,近20亿!

猫眼预测票房34亿+。

票房如此能打,当然离不开好口碑啦!

豆瓣评分8.7,淘票票9.6,猫眼9.7。

在众多好评中,还有些2星、1星的评分,显得特别刺眼!

翻翻差评,看看那些扔臭鸡蛋的,都说了些啥。

有人说,给《哪吒》打一星,可以助力国漫崛起。

有人说,俗!《哪吒之魔童降世》的套路像《火影忍者》,哪吒像鸣人。

像么?像!俗么?都挺俗的!

他们都因为出身遭到世人排挤,为了得到别人的关注调皮捣蛋,两人最后都选择了逆天改命。

再说句实话,《哪吒》岂止像火影?

故事选的是中国神话,灵珠子转世改成了魔丸转世,山河社稷图用了女娲的法宝。

喜剧风格重现香港的无厘头,动作场面参考了成龙李连杰的经典,大决战有神龟冲击波的既视感。

《哪吒》其实是导演各方面集合的大爆发。对于一些更有观影经验的人来说,还不够新,还不够好。

那没得说,导演确实要更努力。

哪吒,造型丑,一度被人吐槽。

申公豹说,“人心中的成见是一座大山”,我深以为然!

在我们印象里,哪吒是粉雕玉琢的娃娃,或者英姿飒爽的小英雄。

新哪吒的造型,打破常规,变“丑”曾一度成为人们热议的话题。

影片公映前,就有豆瓣网友因为“丑”,判定《哪吒》必烂,并且得到高票点赞。

喜欢漂亮的,人人都是这样。

但因为角色形象丑,就认为影片质量差,这种成见要不得。

当年《西游记之大圣归来》也有相似的命运。

当面《大圣》粗剪刚刚出来,片方十分忐忑,最担心观众会说孙悟空的造型丑。

马脸猴,眼高于顶,确实不美。

但结局我们都知道,就俩字:真香。

在所有差评中,占主流的,还是那些脱离影片质量,直接批评内在的!

还是申公豹说的那句话,“人心中的成见是一座大山”。

哪吒必须要削肉还母、剔骨还父,必须要弑父报仇。如果没有这些,哪吒就失去了灵魂。

很多人都在说不是经典了,是对孩子不负责任,他们用原著做借口的时候,其实他根本不知道原著是什么。

哪吒在原著中是什么形象?

灵珠子转世,背负一千七百杀戒,是伐纣大战特意安排的杀人机器。

打死敖丙,可不是《哪吒闹海》中的为民除害,纯粹是滥杀无辜。

实际上,哪吒的削肉还母、剔骨还父,是高层为他安排的一场磨炼。是为了让他放下仇恨,成为灭商大战中的绞肉机。

哪吒的命运,就是被玩弄、被招安的历史,他本人就是他被安排着,走完了这段路。

《封神演义》中哪吒,可比我们想象的复杂的多。

为了给孩子们讲好的故事,所以,才有了《哪吒闹海》。

原版1979年上海美影厂《哪吒闹海》是个白衣美少年,其实大家有先入为主的意思了!

就像孙悟空的形象,真要找原版的话,周星驰的《西游降魔篇》里的孙悟空更为贴近而不是六小龄童了。

有一种差评最可怕,那就是高举着道德大旗,打倒一切!

他们看到哪吒搞破坏,就想到会带坏自己的孩子,就想到孩子以后也这样,就想到教坏我小孩是部大烂片!

有人看完之后,大呼:“三观不正”,大呼:“为什么要让孩子看这样不单纯的电影!”

有时候,我们是要给电影加一个观影年龄。

如今的动漫,能看懂哪吒暴力的一面,自然也就能理解影片最终要表达的爱和付出。

最后一种差评!实在是无法理解!我估计看到这样的差评,导演要晕死在影院门口啦!

孩子尿裤子!差评!

喝不到冰可乐!差评!

没空调!差评!

银幕太脏!差评!

被情侣喂狗粮!差评!

当然,就算是这么多差评,也不影响高口碑的《哪吒》。

哪怕是混杂了无数稀奇古怪问题,豆瓣,差评率也只有1.8%。

《哪吒》堪称完美么。导演饺子自己也承认,对《哪吒》的好评,“也超出了电影水准,受之有愧”。

对比这么多评价,大多数人质疑的还是经典和改编的对比。

《哪吒闹海》是上美厂集合一大批精英集体制造的这部全手绘动画片,成为几代人的集体回忆。

导演王树枕、严定宪、徐景达; 美术设计张仃;配音梁正晖,邱岳峰,毕克,富润生,尚华。个个熠熠生辉,此等阵容难以复制。

四十年过去,《哪吒之魔童降世》如同一次交接,也是一次巨大的改编。

在《哪吒闹海》的故事中,哪吒是三年怀胎所生的肉球,是神话中美好正义的象征。

而新版的哪吒,一出生,就成为了世人眼中的妖怪。

除去哪吒造型上以邪恶微笑的姿态登场外,太乙真人也变成了坐着猪仔、说着川普的憨胖形象。

40年,两个太乙真人,一个仙风道骨,一个骑着猪的胖子。除了几个主角的变化,改编之后的立意,也是重点!

哪吒「我命由我不由天」式顽强对抗命运的立意表现,会燃起观众,尤其年轻群体的强烈认同。

那要说他是不是超越了1979年的电影动画《哪吒闹海》,成为所谓的「神作」呢?显然经典难以超越。

《哪吒闹海》最大特征正是「对中国审美的高度呈现」。

相比同时代迪斯尼动画的美式华丽、手冢治虫派的日式精致。

中国二维动画别具一格的是每一帧画面的色彩搭配、人物造型及空间建筑都充满了中式水墨画的韵味。

再说到《哪吒闹海》台词、形象。

每个人物意味深长且带着中国人的典型,观众不会觉得陌生,反而会在神话故事中看到熟悉的面貌。

而就这一点来说其实是《哪吒之魔童降世》的短板。

人物的设计和台词的结合是突显角色性格的关键,电影中人物的台词不少是以笑料式「网络段子」构成,看似符合时代语境,但同时又是片面的。

今年的哪吒无法超越经典,却依然会是国漫的另一个起点。所以我们需要大家的差评,需要集合所有有志之士的差评!

那我们需要什么样的差评?

在《银河补习班》公映后,都觉察到剧本有问题,纷纷给差评。

但是,大部分都是嘴炮式差评,只注重宣泄情绪,逞口舌之快!

就像当年的《无极》无理的差评满天飞。韩寒吐槽,“演员在哭,观众都在笑”。

导演徐浩峰平心静气地分析原因:在《无极》高度舞台化的场景中,偏偏演员缺欠戏剧表演功力,以致矫揉造作。

可惜的是,像徐浩峰这样的影评人太少了。

当年《新喜剧之王》票房惨淡,很多都直呼“周星驰过气了”。

王晶和民意唱反调,认为它是佳作。被差评,问题根源可能是选角失败。

我们没有办法要求每一位观众,都能像影评人那样去给出中肯的建议。

但是,起码,我们不带着怨气和挖苦的心态去评判。

那么你呢!如果执意让你给个差评,你会说什么呢!

----------------

(0)

相关推荐