黄英章 | 咏物诗（邕州葵花讲堂推荐）
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咏物诗
作者：黄英章
咏物诗就是以大自然中某一景物、某一生物或某一器物为描写吟咏对象，来抒发作者个人情怀为主要内容的诗。
咏物诗大都是托物言志或借景抒情的诗歌。通过对事物的咏叹来体现人文思想。咏物诗中所咏之物往往是作者的自况，与诗人的自我形象结合在一起。作者在描摹事物中寄托了一定的感情：或在诗中流露出自己的人生态度，或寄寓美好的愿望，或包涵生活的哲理，或表现作者的生活情趣。也可以说是以咏物形式出现的抒情诗、咏物诗。
从历史发展溯源看，咏物诗源于三千多年前《诗经》中的咏物描写，从最早的四言、五言、七言、杂言体、古体诗及古乐府歌行逐渐演变成律诗绝句。咏物诗在唐代已趋成熟，宋代更为繁盛，元明清民国又有传承和发展。咏物诗是中国古代诗歌中的一个重要门类，是诗歌园地中的一枝奇葩。无论是达官贵人、文人墨客，还是平民百姓，喜欢写咏物诗的人很多，直到现在，热衷写咏物诗的人数不胜数。历史上著名的诗人，大约没有一位没有写过咏物诗的，优秀的咏物诗也一直为后人传诵。有人统计，在近五万首《全唐诗》中，咏物诗超过六千首，约占全唐诗的百分之十五。
咏物诗的题材广泛，举凡山川草木、风云雪月、星光火电、花鸟虫鱼、声色犬马、兵农工商、帝王将相、琴棋书画、梅兰竹菊、春夏秋冬、东南西北或者高人隐士、英雄美女、诸子百家、珍禽异兽、权贵平民、明星大腕等皆可作为咏物诗的题材。总之，自然界中一切景物，包括有生命的和无生命的，都可以作为咏物诗的题材。
一、三位唐诗人的咏蝉诗
唐代咏物诗题材扩大、广泛，不仅是所咏物类增多，而且对于物性、物貌的认识更为深刻，更富理性色彩。唐代的众多诗人，大都有咏物之作。诗圣杜甫写的咏物诗，在百首以上。
先看三位唐诗人的咏蝉诗：
虞世南
蝉
垂緌饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
李商隐
蝉
本以高难饱，徒劳恨费声。
五更疏欲断，一树碧无情。
薄宦梗犹泛，故园芜已平。
烦君最相警，我亦举家清。
骆宾王
在狱咏蝉
西陆蝉声唱，南冠客思深。
不堪玄鬓影，来对白头吟。
露重飞难进，风多响易沉。
无人信高洁，谁为表予心。
蝉俗名“知了”，在夏秋间出现，善鸣。古人认为它栖息在高树上，餐风饮露，常用来形容清高纯洁的品格。上述三诗都以蝉为吟咏对象，都寄托了个人的感情。虞世南表达的是“高洁”，李商隐表达的是“孤清”，骆宾王表达的是“怨情”。但都不是直说，而是通过对“蝉”这一形象的塑造表现出来。这样表达作者的思想感情就显得不生硬、不直白，让人有想象的余地，更为含蓄。
由于作者的经历遭际，情趣爱好以至对事物观察的角度、认识的深浅不同，对同一事物，往往会有不同的感受，表达出不同的感情来。三位唐诗人咏蝉，表达的感情各不相同：被诬入狱的骆宾王发出的是“露重飞难进，风多响易沉”的“患难人”的心声；仕途蹇滞的李商隐表达的是“本以高难饱，徒劳恨费声”的“牢骚人”的遭际；而身居高位的虞世南，表达的却是“居高声自远，非是藉秋风”的“高贵人”的志得意满。三位诗人都抓住了蝉鸣高远的特点，却都揉进了自己不同的感受，表达自己独特的感情。
二、黄巢两首咏菊诗
菊花原产我国，已有三千年以上的栽培历史。菊花耐寒傲霜，不与众芳争艳的品格，历来为诗人看重，写下大量颂扬菊花的诗章。屈原《离骚》中有“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”的句子。晋人陶渊明爱菊，曾写下“采菊东篱下，悠然见南山”的佳句，以抒发自己悠然闲适、不慕富贵的心境。唐代黄巢咏菊，赋予菊花前无古人、后无来者的品格。请看：
黄巢
题菊花
飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。
他年我若为青帝，报与桃花一处开。
黄巢是唐代农民起义军领袖，他一反文人笔下菊花孤高绝俗、落落寡合的传统，赋予菊花以顶风寒、战天斗地的精神。读来感人肺腑，动人心魄。秋风瑟瑟，万木凋零，满院菊花冒寒挺立，迎风怒放，其香幽冷，其艳生辉。尽管开不逢时，缺蜂少蝶，颇有几分冷落凄清，可是菊花幽香冷艳不减分毫，铮铮铁骨不少分寸。表现出一般坚如磐石的不屈精神。实际上隐喻农民起义军意志坚定，作风顽强，信念不倒，具有一种挑战权贵，敢作敢为的战斗精神。三、四两句是作者想象有朝一日自己作了司春之神，就要让菊花和桃花一起开放、共享春光。充满革命浪漫主义精神。“报与桃花一处开”还体现了作者朴素的平等观念。“他年我若为青帝”则表现出诗人不屈从命运摆布，发誓要当家做主的豪情。
再看黄巢另一首咏菊花诗：
待到秋来九月八，我花开后百花杀。
冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。
此诗押入声韵，在唐人七绝中较为少见。古人有九月九日重阳节登高、赏菊的习俗。“九月八”为押韵而改“九”为“八”。菊花花瓣重叠，有如黄金的甲胄，十分形象。作者咏菊喻志，谓待到重阳时节（革命成功之日），菊花盛开。“百花杀”即百卉凋谢，喻推翻封建统治政权。起义军占领唐朝都城长安，满城黄菊盛开，有如布满黄金甲胄。此诗表达了劳动人民要求变革现状、翻身作主人的要求。也是农民起义军领袖豪迈倔强性格的表现。也体现了农民起义军的斗争精神和必胜信念。全诗出语豪壮：慷慨激昂，形象生动，气势磅礴，以菊喻志，借物抒怀。表现作者等待时机改天换地的英雄气概。
三、咏梅诗
梅花原产我国，已有三千多年的栽培历史。我国有梅花品种二百多个。梅花素为我国人民喜爱，她迎飞雪，吐翠喷红；抗严寒，傲冰凌霜。被誉为“岁寒三友”之一。人们或赏其香，香中别有清韵；或爱其艳，但艳而不妖；或赏其枝，姿态苍雅而青秀；或赞其节，节坚而高洁；或颂其风采，越老越苍劲古朴。古人作咏梅诗甚多，宋元明清诗人作咏梅诗超过百首的不少。元诗人郭豫亨曾撰《梅花字字香》一书。收有他集句咏梅七律诗九十八首，工巧天然。所集以宋人句为多，间有唐人句。
咏梅诗以宋人林逋七律《山园小梅》中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”一联最为脍炙人口，历代传诵不衰，被誉为千古咏梅绝唱。作者将梅花写得超凡脱俗、俏丽可人，提升了梅花的品格，丰实了作者的境界，成功地描绘出梅花清幽香逸的风姿。南宋词人姜白石还以《暗香》《疏影》为题作了两首咏梅词，后来还成为专有的调名。
毛泽东主席曾记得两句咏梅诗：“雪满山中高士卧，月明林下美人来”。但想不起全诗和作者，即让秘书田家英去查。查出是明代高启的《咏梅九首》七律诗的第一首，这是颔联。毛泽东即用毛笔书写高启全诗，并称高启为“明朝最伟大的诗人”。诗句描写雪中的梅花如高士横卧山间，月下的梅花如美人从林间款款而来，两句诗以山、雪、月、林为背景烘托，化静为动、生动形象，充满想象空间，突出梅花孤傲高洁的精神风貌，飘逸绝伦，清雅超拔，堪与林逋匹敌。
再看毛泽东的一首咏梅词：
毛泽东
卜算子·咏梅
读陆游咏梅词，反其意而用之。
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。 俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
陆游的原词有一种凄凉抑郁的调子，以受到风雨摧残和遭群花妒忌的梅花自喻，宣称即使被粉碎成尘也不会改变它芳香的品质，有种孤芳自赏的心情。毛泽东咏梅词则描写梅花在和严寒冰雪斗争中显得更加俏丽，而且在迎来春天之后，她在百花丛中欢笑，抒写了乐观主义和集体主义精神。全词于庄严中寓轻松，于严谨中有跳荡，于明快中富含蓄，于流畅中见丰厚。显示出自信、自豪、自强的革命家性格和情味浓郁的诗的意境。
四、郑鹧鸪与谢蝴蝶
唐诗人郑谷，写过一首七律《鹧鸪》，用暗咏法写鹧鸪在凄冷中的悲哀处境，借以抒发游子漂泊异乡的慨叹。全诗没有一字涉及“鹧鸪”二字，而鹧鸪的形、性、声、情、象一一呈现，蕴含幽深的情感，风格清新通俗，是借物抒情的典范。后人称郑谷为“郑鹧鸪”。
宋诗人谢逸，曾写三百首咏蝴蝶诗，人们称为“谢蝴蝶”。我们来看他较为出名的一首：
谢逸
咏蝴蝶
桃红李白一番新，对舞花前亦可人。
才过东来西又去，一时游遍满园春。
好像并不是很了不得，大约因为他写了三百首，前无古人，才获此誉称。
北宋词人贺铸，字方回。他写的《青玉案》末四句“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”以博喻的修辞手法，将这种漫无目的，漫无边际，飘飘渺渺，捉摸不定，却又无处不在，无时不有的“闲愁”，把无形变有形，将抽象变形象，变不可捉摸为有形有质，显示作者超人的艺术才华和高超的艺术表现力。比拟新奇，且兴中有比，意味更长。人称“贺梅子”。无怪同时诗人黄庭坚写诗云：解道江南断肠句，只今惟有贺方回。
北宋词人秦观作的《满庭芳》首二句为：“山抹微云，天粘衰草。”“抹”、“粘”二字，极见炼字功夫，所以苏东坡称：“山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田。”后来人称秦观为“山抹微云学士”。
宋祁也是北宋词人，曾官工部尚书。他写的《玉楼春》词中有“红杏枝头春意闹”之句。王国维云：“着一闹字，而境界全出。”时人称为“红杏枝头春意闹尚书”。
北宋词人张先，曾任都官郎中。他作的《天仙子》词中有句：“云破月来花弄影”，月亮破云而出，花在月亮下摆弄她的倩影。以拟人化手法写花，“弄”字摹态传神，历来备受赞赏，人称“云破月来花弄影郎中”。
五、诗钟与咏物诗
诗钟是一种有特殊要求的七言对联。主要有嵌字与分咏两体。分咏诗钟似七律诗中间的两个对仗联句，也要求对仗工整，平仄调谐。
钟题相当于咏物诗的题目。一般是两个绝不关联的事物，上下句只求字面对仗工整，不要求意义关联，有如“无情对”。两句各咏一物，因只有七个字，更须要概括，凝炼。一般用典较多，也有纯用白描的。要注意的是，只能隐括暗示，不能明点钟题（所咏之物）的字。例如：
几辈座中遭白眼 （阮籍）
有人江上泣青衫 （琵琶）
三起三眠三月暮 （杨柳）
一年一度一销魂 （七夕）
人情送炭方能暖 （雪）
女足如文不喜平 （高跟鞋）
曾经沧海难为继 （水）
自是真金不怕烧 （火）
有人把分咏两个字的诗钟称为“笼纱格”。
六、诗谜与咏物诗
我国谜语的历史悠久，最初是通过民谣的形式来传播，从口头文字到文字记载，也是通过诗的形式来发表的。诗谜赋体居多，寄托较少，这是和咏物诗不同的地方。诗谜在诗句中不能出现谜底（诗题）里的任何字，否则即是“露春”，这是谜语的大忌。这和分咏诗钟的要求是一样的。
请看几则民间诗谜：
长脚小儿郎，吹箫入洞房。
爱饮红花酒，一拍命就亡。
（谜底：蚊子）
小小诸葛亮，独坐中军帐。
摆起八阵图，专捉飞来将。
（谜底：蜘蛛）
头上红冠生自来，锦衣不用剪刀裁。
此身果是英雄汉，一唱千门万户开。
（谜底：公鸡）
《红楼梦》第22回描写了贾府的一个家庭谜会，上至贾母、贾政，下至元迎探惜、钗黛宝玉、祖孙三代都制了诗谜，而且谜底和各自的命运、出身、遭遇均有关联。如元春制的诗谜：
能使妖魔胆尽摧，身如束帛气如雷。
一声震得人方恐，回头相看已化灰。
谜底为“爆竹”，同时也是元春命运的写照。
又如《红楼梦》第51回，薛宝琴写十首怀古绝句，每首诗既怀古，又咏物，并且暗示某人的命运，三者有机结合，分不清是诗是谜。艺术造诣非常高。由于书中未写出所隐之物，两百多年以来，直至现在还有不少谜家猜射谜底，至今还没有一个大家都认可的答案。
七、如何写好咏物诗
多读前贤名作，勤于写作，自是写好咏物诗的不二法门。在写作上，除要掌握格律诗的基本要领外，还必须了解和掌握咏物诗特有的艺术要素、艺术原则以及艺术方法。
1.目的明确
对所咏之物须熟悉、喜爱，甚至情有独钟。如陶渊明爱菊，周敦颐爱莲，郑板桥爱竹，皆出于挚爱。情人眼里出西施。只有这样，才能写出所咏之物的神韵。
2.特点鲜明
须掌握所咏物的外形与内在特征。清人钱泳云：“咏物诗最难工，太切题则粘皮带骨，不切题则捕风捉影，须在不即不离之间。”
3.精确刻画
要精确写出所咏物的特性、特征、神态。这是基础，摹状描态必不可少。如无，则咏桃或杏皆可，咏梅或菊亦可，这就不算诗了。当然，也不可描摹过真、过微、过细，这样反失意味，无想象空间，与照片何异？须不即不离，不粘不脱。不即就是不停留在事物的表面（不滞于物）；不离即是切合所咏物的特点（曲尽其妙）；不粘就是刻画上形容仿佛，内容上不紧粘住物件不放；不脱即是刻画上非此物不是，内容上不脱开所咏之物，信马由缰而行远，如林逋咏梅诗。
4.比兴寄托
托物伸意、言情、说理，要有寄托。这是咏物诗的重要表现手段和灵魂。所谓“寄托为上，传神次之。”咏物诗要充分表达作者的思想感情。例如陶潜咏菊，表达他悠然闲适、不慕富贵的心境；陆游咏梅，表明他自己不媚于俗，坚守理想操守的气节。
5.形神兼备
这是写咏物诗的重要法则。咏物诗讲究兴会神到。有形无神，死物一个；形神兼备，方称上品。形神完美统一结合，物我浑融一体，寻求的不仅是描绘逼真，而是心灵感应，艺术共鸣。
6.物情交融
纯客观描状较为罕见，咏物诗往往带有作者强烈的主体意识，物与情交融一处，物和我融为一体，才能创造出情物交融的艺术境界。咏物诗须有物，还要有人的思想感情内容作基垫，否则会苍白无力。情中有物，物中有情，情物交融，诗才厚重，才有境界。
7.适度用典
用典也叫用事，是一种修辞手法。即引用古籍中的故事或词句，称为用典。用典多见于诗歌，可以丰富而含蓄地表达有关的内容和思想。引用典故，能使立论有根据，据事以类义，援古而证今，借古抒怀。用典既要师其意，尚须能于故中求新，更须能意如己出，不露斧凿痕。所谓“水中着盐，饮水乃知盐味”。方为佳作。
8.避用题面字
不少诗人尚未注意及此，其实这和诗钟和灯谜的要求一样，咏物诗正文应尽量避免用所咏物名（诗的题目）上的字。否则便是“露春”了，不可不多加注意。
南宁市诗词学会讲座稿
2019年11月23日