好莱坞如何让演员在墙上行走|电影制作幕后

《盗梦空间》中的旋转走廊打斗场景可谓是最经典的一场戏了,当时诺兰甚至实景建了一个可旋转的走廊。

但像这样的镜头其实还有很多,从《王室的婚礼》到《歌舞青春3:毕业季》,再到爱莉安娜·格兰德的高概念MV,他们是怎么做到的?

接下来的这段视频中采访了最近刚刚完成一个此类场景的团队,看看他们是怎么在前人经验的基础上更进一步的。

▲ 实拍幕后 (上)

▲ 实拍幕后 (下)

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摄影机与错觉布景结合

当摄影机的视角与置景相对静止,观众就会看到演员相对于置景“反重力”的运动。而如果摄影机脱离置景效果就不一样了。

这种镜头的鼻祖应该是1951年的《王室的婚礼》。弗雷德·阿斯泰尔饰演的角色在一个房间的墙壁和屋顶上翩翩起舞。置景架设在一个可旋转的钢制圆形结构上。

在这个镜头中演员其实站在一个静止的置景中,只不过地板被布置成了天花板的样子,然后将摄影机倒置拍摄,创造出演员在天花板上表演的幻觉。

02
蓝幕抠像

接下来他们使用了弗雷德·阿斯泰尔的时代还不存在的技术——蓝幕抠像。将里奇和他的乐队在“地板”上表演影像与之前的影像合成。这将此类场景抬高了一个水准,第一次呈现出了不同重力方向同框的画面。

即使有了更先进的技术,这种用来呈现梦境等超现实场景的手段一直沿用了类似的拍摄方式。无论是《吵闹鬼》,还是《猛鬼街》,还是《歌舞青春3:毕业季》。

03
CGI的加入

接着,2010年的《盗梦空间》创造了经典的旋转走廊打斗场景。拍摄这场戏需要多个置景:一个旋转置景用来呈现重力转向;一个垂直的吊威亚场景用来实现失重效果。后者还需要绞车收放威亚来实现演员的移动。

在接下来的几年中,此类效果大部分都是实拍,但CGI还是开启了其他可能。在MV《No Tears Left to Cry》中,爱莉安娜·格兰德穿过一段旋转的走廊,之后坠入一面坍塌的墙壁,转场到另一场景。

在拍摄中,主创控制好了走廊旋转的时机,所以当她走到走廊置景的尽头时刚好墙壁朝下。她从走廊中跳下,而CGI则在后期合成上坍塌的墙壁。

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严格布景搭配摄影机运动

快进到2019年的《亢奋》。

这种拍摄技术有了更丰富的拓展。有几个因素增大了这个桥段的拍摄难度:摄影机不能只是停留在一个地方了,它必须跟随着赞达亚饰演的角色小茹穿过走廊。回想一下《王室的婚礼》,那个场景的摄影机不产生任何与置景之间的相对位移。

这段镜头中有多个角色。而最重要的是,小茹违背了地心引力走上了屋顶,而其他人保持正常,所以这场戏同时呈现了两个独立的重力体系。

还有其他各种细节都必须被考虑到。例如放着酒瓶的桌子必须被钉在地板上,阿斯泰尔跳舞的场景中这些家具都是这么处理的。

另外,除了几个被固定的角色,主创还希望有几个从小茹身后走过的角色。但他们不可能在一个旋转的置景中正常行走。陈日方:“他们不可能在一个旋转的置景中吊威亚,这些角色需要重新拍摄另一个图层通道,这样他们才能在一个正常的走廊里正常行走。”

为了这一点,他们又重新搭建了一个走廊置景。这个走廊保持静止,演员可以正常行走。这个镜头的摄影机运动必须完全复制前一个镜头中摄影机相对于旋转走廊的运动,这样才能让演员行走的图层完美地合成在主镜头中。

陈日方:“我们必须重现完全一模一样的摄影机运动,所以这个次镜头不能有任何不一样的元素。”这可比把摄影机倒置复杂多了。

拍摄常规走廊时,他们使用了运动控制装置。机械臂会按照提前编写好的程序,分毫不差地重复主镜头中的摄影机运动。

而对于主镜头中走廊转动产生的相对于摄影机的运动,3D主镜头中的摄影机运动数据要反向处理,再输入进拍摄次镜头的运动控制程序中。人类摄影师是绝无可能重复这些摄影机运动的,更别说精准复刻。

先出现的这对情侣是斜向行走的,而这个群演是完全倒立的。次镜头在拍摄时用胶带标明了主镜头中有角色存在的位置,这样才能让次镜头中的演员避开这些位置以免“撞车”。

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