专访爱鱼文化吴井能|获BBC专题报道,《跨次元新星》用内容实现口碑翻盘

作者丨木众

编辑丨李杨

“这是做节目以来,最开心的一次杀青!”当谈及《跨次元新星》收官的感受,吴井能这样说。

作为节目的总导演,从项目研发到正式收官的一年多时间里,吴井能每天都生活在“水深火热”当中。崭新的创作对象、技术的艰难研发,虚拟偶像选拔几乎是一个未知领域,让有着丰富真人秀和音乐选秀综艺经验的吴井能感受到了压力,“每次听到自己心脏‘裂开’那一瞬,就是紧急备案诞生的时刻。”

所幸,一切付出皆换来了等价回报。截至目前,《跨次元新星》在爱奇艺综艺热播榜中排名第五位,热度值达到4127,同时在微博平台,节目同名话题#跨次元新星#阅读量突破12亿,讨论量超过892.6万。

从一开始亮相的虚拟人物被频频吐槽,到如今口碑翻盘吸引大批观众追看,不少网友在“真香定律”的支配下对节目原地转粉。

作为国内首档虚拟人物才艺竞演节目,《跨次元新星》探索了虚拟文化与综艺结合的创新模式,让大众直观感受国内虚拟偶像行业的真实现状,为当下市场和观众带来了一场二次元偶像选秀的先锋试水。节目收官之际,笔者对话了节目总导演吴井能,深挖这档节目能够成功圈粉的原因。

真实化呈现解决二次元综艺沉疴,

沉浸式体验精准触达Z世代

在中国,二次元仍是一块待开发的璞玉。据艾瑞数据显示,2019年,国内二次元用户规模约3.32亿人次,2021年预计将突破4亿人。同时,随着主力受众“Z世代”经济逐渐独立,消费潜力将进一步得到释放,虚拟偶像行业的商业价值不断被抬升,预测将达到千亿美元规模。

市场红利乍现,使得资本纷纷进驻。但吴井能十分清楚,二次元选秀综艺并不是一块好啃的骨头。国内二次元市场体系的不成熟以及技术的不完善,导致二次元文化仍停留在小众圈层。这也就意味着,相较其他选拔类节目,二次元选秀综艺无论是群众基础还是话题热度都是相对薄弱的。

如何通过节目内容精准触达二次元受众,甚至形成破圈传播,成为摆在吴井能及其团队面前的头号问题。最终,团队把重点放在了虚拟人物的“成长”上,让观众跟随节目内容,见证从技术到情感等多项“沉浸式”成长体验。

一方面,节目真实展现了把虚拟技术应用在节目制作行业中的“探索过程”。节目中画面时常切到后台工程师队伍中,他们有时因为画面的卡顿而紧张忙碌,有时会直接吐槽人物穿模这样的技术瑕疵,这些日常工作的片段为观众提供了一个了解虚拟人物的窗口。

“在拍摄过程中,我们发现工程师和选手之间产生了情感联结,也会发生一系列逗趣的事,这些内容输出给观众其实是有意义的。”吴井能说道,如果观众从前期开始追的话,可以明显看到我们的进步,“越到后面,画面品质会越流畅,技术也愈加精进,相反观众也会对这些‘不完美小孩’产生感情,这其实都是成长”。

另一方面,节目十分注重虚拟人物与观众间的情感连结,打破大众对二次元的固化认知。公演冲刺舞台,寐鱼和顾城演唱了歌曲《需要》,伴随着歌声“情话纸条”从天而降,其中一张飘落到扩列师小鬼身上,这张“天选纸条”给他带来满满的感动,“在不同的次元,我们爱着对方,是节目让我们更接近了。”

《跨次元新星》成功搭建了跨次元沟通的语境,让二次元和三次元在互动中碰撞出火花。就像节目主持人张大大说的:“打破次元壁的不仅是技术,更是每一个人心里的那份相信,当你相信的时候,次元壁就破除了。”

有槽点、有遗憾,

直面不完美是创作初衷

“一边看节目一边尬到脚趾抠出一栋别墅,可就是笑到停不下来”、“打工人想抗忧郁的话,可以去看《跨次元新星》”……吴井能经常翻看网友的评价,甚至丝毫不介意节目被当作喜剧来看。

其实,对于操刀过《明日之子第三季》《花样姐姐》《演员的品格》《天籁之战》等热门综艺的吴井能而言,《跨次元新星》实在不能说是完美,甚至有许多槽点,“不同于真人秀,虚拟偶像在人物塑造和内容把控上都有难点,需要许多技术支持,一旦技术不过关,那就会产生很多突发事件”。

节目在前期因为“翻车场面”引起了不少吐槽,但节目组没有刻意规避技术失误,反而加入了吐槽的队伍。节目的“故障担当”寐鱼,首秀就出现了卡顿,后来一个跟头把自己脑袋翻掉的“名场面”,更引来网友爆笑吐槽。但节目组没有将这些片段“一剪没”,反而将工程师一边修复一边笑到不能自已的画面放到正片中,通过后期大方“自黑”。

如果站在制作层面,这些内容其实可以剪掉,再重新包装,给观众呈现一个完美的舞台,但基于创作初心,吴井能没有这么做。“既然它是国内首档二次元选秀节目,那就应该让大家了解到国内虚拟偶像行业的真实环境究竟是怎样的。”在吴井能看来,“这就是国内虚拟偶像行业的现状,我们并不想回避它”。

通过对技术不断改进和调试,及对内容反复调整和细化,《跨次元新星》从第一期公演舞台开始,也有了质的飞跃。总决赛舞台上,六强选手在舞台上展示了自己的全部能量,寐鱼带着“神兵宝剑”为冠军而战,《不服》充满热血与力量;顾城的《你的爱》,用温柔直击现场所有人的心;DM兄妹默契非凡,让小鬼忍不住调侃“你们是二次元的凤凰传奇”;PAPA拿出杀手锏,一首《PAPA是冠军》瞬间炸场;“秋火cp”带来《樱花飞舞时》,让现场充满甜蜜的气氛;留歌身穿黑色斗篷帅气开演,《你?无聊至极!》舞台科技感满满,最终以169度电力值捧走了“次元星杯”。

“从选歌、找最合适的音乐制作人,到和舞台组导演、动画团队一起构思新的视觉效果,全部都遵循6位选手自己的意愿,他们想要表达的东西,我们都会尽力去实现。”吴井能说到。

有豆瓣网友在第9期节目播完后,将早前给出的2星改为了4星,“被网上吐槽吸引过来的,本来想当喜剧看看,没想到追到了最后一期。虽然节目有很多槽点和瑕疵,但这不就是国内真实的二次元吗?”

将“不完美”呈现在观众面前,《跨次元新星》让大家真实了解到技术的局限,进而对二次元虚拟人物给予更多的包容。直到现在,吴井能都记得节目后期导演说过的一段话,“感谢这些艺人和这个导演团队,在虚拟行业还是一片漆黑的时候,让《跨次元新星》成为照亮行业的第一道光。”

从“真人秀”到“次元秀”,

始终在拓宽综艺节目边界

前段时间,“BBC News中文”推荐了《跨次元新星》,在肯定了节目题材创新的同时,更指出“节目的推出不仅让跨次元文化走进大众视野,向用户传达虚拟人物勇敢、自信、真诚以及不断提升自己的积极价值观。”

吴井能从综艺市场和观众两个层面来理解节目所传递出来的价值。

从综艺市场来看,《跨次元新星》是一个从零开始的创新性节目,无论是类型、题材还是节目呈现的技术水准,都是市面上前所未见的新物种。吴井能希望通过这档节目,综艺人们能重拾挑战新题材的勇气,而不是在熟悉的创作环境内重复消耗自己,“主创团队里也有很多行业大佬,他们都有各种大IP综艺经验,但他们愿意把自己规整为零,带着一颗赤诚之心投入全新题材,这才是综艺人的初心”。

而站在观众角度,她希望节目能够架起三次元与二次元之间的沟通桥梁,“不奢望能彻底拥抱,但至少可以心怀理解”。如果是在三次元的世界里,一个中年壮汉喜欢“萌萌哒”的东西,可能会被投以异样眼光,但放在二次元中,一切似乎就是理所当然。“这档节目就是希望生活在三次元的人可以逐渐打开心窗,去看一下那些热爱二次元的人,他们的赤诚之心。”

从旅游类综艺《花样姐姐》,音乐类综艺《天籁之战》,再到选拔类综艺《明日之子第三季》《跨次元新星》,从“真人秀”到“次元秀”,从“棚内秀”到“户外秀”,在综艺领域不断探索和先锋试水,无一不体现出吴井能及其团队的果敢态度和独到眼光,但吴井能认为,这只是爱鱼文化所有小伙伴的必备技能而已。“我们都不喜欢那种一成不变的工作,因为不同的内容真的会给到自己不同的体验和锻炼。”

放眼国内外市场,5G时代的到来为虚拟人物带来了更多机遇,虚拟人物和内容的紧密结合无疑将是未来行业发展的头号趋势。从市场的角度来看,《跨次元新星》的诞生为综艺行业开创了一条全新赛道及参考范本。而对爱鱼文化而言,则是其在擅长的真人秀综艺的基础上,将自己的制作版图拓展至虚拟偶像行业的一次重要尝试。

当被问及还想尝试哪种节目类型,吴井能眼神中透露出笃定的光芒,“我希望我的作品,本身是会散发活力的,而不是为了完成工作而去做,我热爱的是创作过程,所以任何节目类型我都愿意去尝试。”

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