第一篇章丨小结（上）：巴洛克音乐梳理00:0008:43
各位好，今天我们对第一篇章巴洛克音乐做一个整体的回顾和小结。分为两个大的部分展开：
第一，从整体上对巴洛克时期的音乐做一个梳理，总结其风格形成的原因（本期）；
01.
巴洛克音乐特点
巴洛克音乐时期的时间跨度，是1600年-1750年这150年的时间。巴洛克音乐揭开了古典音乐史的大幕，是音乐史告别中世纪与文艺复兴时期，走向古典主义时期的一个重要过渡阶段。① 节奏更加剧烈持久，旋律色彩更加鲜明；
② 宏大的戏剧性，热情奔放但又不失庄重与典雅之感；
③ 复调技法成熟地应用，发展到了顶峰，并开始朝着主调音乐的发展过度；④ 歌剧、清唱剧、协奏曲、奏鸣曲、赋格曲、康塔塔、弥撒曲、受难曲等全面发展；⑥ 乐器制造业也获得了进一步的发展，特别是弦乐器和键盘乐器获得了长足发展。
02.
五位音乐家梳理
蒙特威尔第、帕赫贝尔、维瓦尔第、巴赫以及亨德尔
△蒙特威尔第
蒙特威尔第是现代歌剧之父。他的《奥菲欧》成为了巴洛克时期的一部经典歌剧作品。蒙特威尔第最大的特色便是以“激情风格”展现出的戏剧效果，丰富了歌剧的艺术表情，给人留下了深刻的印象。
△帕赫贝尔
帕赫贝尔则是以《卡农》闻名世界，卡农是一种较为简单的复调创作技法。需要熟知的是，整部作品其实是由卡农曲和吉格舞曲组成，前半部分的卡农悠远绵长，给人以一种秩序的和谐之美，后半部分的吉格舞曲明快跳跃，让人在轻松的氛围里忘却忧愁和烦恼。
△维瓦尔第
维瓦尔第则是协奏曲之父，其最重要的作品便是小提琴协奏曲《四季》。我们要掌握的是关于协奏曲这种音乐体裁的特点，重点把握独奏乐器与管弦乐队之间的竞奏方式即可。其实，维瓦尔第的作品非常具有巴洛克时期的典型特征：优雅华丽，充满活力与激情，彰显了贵族的典雅气息。
△巴赫
巴赫其实有一点点游离于巴洛克时期的那种绚丽与浮夸的氛围。
巴赫的音乐是平静如水的，是宁静质朴的。他勤勤恳恳地完成雇主交代的作曲任务，沉浸在自己的世界里。而关于巴赫的讲解，我也是采用了“由简到难，由情感到逻辑，由世俗到宗教”的这么一个思路来展开的。
从温情隽永的《G弦上的咏叹调》，到孤独深刻的《无伴奏大提琴组曲》，从诗意缠绵的《C 大调前奏曲》，到辉煌绚丽的《布兰登堡协奏曲》，从陪伴入眠的《哥德堡变奏曲》到具有逻辑之美的《赋格的艺术》，再到具有神圣性的宗教乐曲《马太受难曲》……
我们基本上还原了一个立体而丰富的巴赫。
