科技对绘画路径选择的冲击
1850年左右，法国发明了照相机，照片能够把物体拍摄的如此清晰，呈现在平面介质上，使得年轻一代的画家们受到震撼。同时，牙膏管状的颜料发明出来，替代了过去画家自己调制颜料。于是画家们可以带着画具出远门去写生了。这两个技术发明，导致了印象派画家们的路径选择：其一，不跟照片拼描绘的精细；其二，走向户外，在写生中捕捉比照片更加绚丽的色彩。
所以，科技的发展对画家的路径选择具有冲击力，好的选择可以促使好的画法产生。
我们新东方主义油画派密切注意技术的发展，我们一直主张画家必须思考自己的竞争策略，要认真做好路径选择。鉴于现代摄影，后处理，以及打印技术的发展，我们认为已经到了一个阈值，在可以看到的未来，机器绘画会对绘画产生一次重大的冲击。这也是我们重视图像主义的原因。
在不远的未来，有三点将冲击油画：
照片的后处理，将出现非常强大的模拟油画的功能；
使用计算机软件作画将产生油画仿真度很高的图像；
3D打印技术将很快能够用很低的成本制作仿真油画。
最近一则消息，提示我们3D打印机已经开始被用于制作油画了。参见：《M分享 | 科技的力量，3D打印完美复刻油画》。荷兰的一位科学家用3D扫描摄影拍摄了伦勃朗的原作，采集了三维的数据，然后用3D打印机根据数据打印出油画，具有很逼真的油画质感。
这个技术目前是昂贵的，主要是3D扫描摄影采集数据，是比较昂贵的。
如果换一种思路，就是把一般油画的照片上那种质感，采取软件模拟出三位数据，那么就不昂贵了。当然，不采用3D扫描，用软件仿真出三维数据，可能无法很好的打印出逼真的伦布朗作品。但是如果我们不需要仿制名画，只需要把一张人物照片，用软件后处理模拟成油画，再用软件仿真一个三维数据，用3D打印机打出来，那么就可能是一个低成本的油画。
我们可以设想，当一个旅游者把自己拍的风景照，进行后处理，产生一组油画风格的电子图片，然后挑一个满意的再产生一个三维数据包，拿去打印店，就可以得到一幅油画。
或者另一个场景：一个画家，用计算机画一幅抽象画，然后让软件去随机地变形，产生一个意想不到的效果图片，也许自己也大为惊喜。然后做一个三维数据包，去3D打印出来。再绷在画框上，作一番润色。
目前，在机器绘画研究前沿工作的都是志在开发人工智能绘画的科学家，他们并不在意成果是不是具有商业价值。但是他们所发明的技术，或者一些中间步骤，已经距离商业化运用仅仅一步之遥了。
我们注意到技术的发展前沿，我们采取的路径是避免自己的绘画被这种技术的生产性制作所淘汰，而且我们要做好准备，一旦中间技术转型为商业化产品，我们就可以轻松地利用这种产品，为自己的架上绘画服务。
总之，我们随时准备商业化的技术提供给我们低成本的机器绘画枪手。