当下学习欧楷存在的一些突出问题
楷书从隶书脱胎而来，其最大的进步就是“站起来了”。为了追求欧体严谨工整的艺术特点，有的人把欧楷又给弄得“坐下去了”，写出来的字就像坐在地上，一堆肥肉，四平八稳，没有学到欧楷峻峭的特点。而欧楷于险中求稳，很多人为了求稳，求好看，把一笔一划写得太慢太准，导致字的整体失去生机。
有的人学欧楷学了好一阵子，但用扫、描、画的方法运笔过多，不敢、也不能用逆锋起笔，写字时神气不凝，不能好写长竖。如“刑”字的利刀旁，欧阳询的竖钩是直的，能受千钧之力。但今人学出来的是弯的，不能受力，这是现在学欧楷最容易有的通病。
如三点水的第一点，很多人都是斜锋入笔，写出的点不够圆润，写不出“点水”的味道。又如长撇的结尾，很多人都是“拖”出来的，到后面拉着一条细线，有点像苍蝇的幼虫。又如横折钩之折，因运笔不正，有些人写出“塌肩”之相。运笔不当，导致乏力。有的人只看到欧楷结构紧凑、疏密得当的有点，偏重于用笔划的粗细变化来拼凑字体，忽略了楷书应有的筋骨与力度，整个字没有找到字体的重心与受力点，看起来像是用一堆散木搭建而成，笔划和空白摆放得很均匀，但整个字疲软无力。欧楷因其整齐严谨，便于学习。有的人为了走近路，在最短的时间内出成绩，按照美术字的方法临习欧楷，生搬硬套，照葫芦画瓢，写出的字千篇一律，好看的永远是那几个字，一些难写的字只能用异体字代替。时间一长，歧路难返，不仅耽误自己，还带坏书坛风气。
如何把欧体写活？
欧阳询的《九成宫》是其晚年比较成熟的作品，字字珠玑，炉火纯青，收放自如不留痕迹，已到了“从心所欲不逾矩”的境地。这一特点，在“分焉如响，赫赫明显”等字中表现的很明显。初学《九成宫》者，容易犯“小心翼翼，大气不出”的毛病，越要学其紧凑峻峭，越学越放不开，越学越拘谨。学欧楷者如不能好好理解《九成宫》其中这方面的精妙之处，恐怕多数会误入歧途。
用欧楷结构写颜楷，可以的！启功就这么干过，而且效果不错。但是，用颜楷结构写欧楷，绝对不可以！这是很多初学欧楷的人常犯的毛病。这和欧楷的风格特征有关。因为欧楷的结构总体偏长。如果总是大量的使用悬针竖，就好比一个瘦高个的人，再穿一双高跟鞋，太过瘦长一样。这里面蕴含着书法美学的原理。
具体说，欧楷结构中宫紧凑，向外拓展。大多数字的重心偏向竖中线的左边，由某一笔画向右伸展，使整个字的重心趋于平稳，这是欧楷字的重要特征，不可不知。因此，写欧楷一定要找准每个字的竖中线。下面我在《九成宫》找出一些结构上不够紧凑的字，提示朋友们注意欧阳大师结构处理的丰富性。大量左右结构的字，中间实际上离得很远的，有布白气息，例如：
以上左右结构的字，红圈标出来的地方是很“疏朗”的，有畅通的气息，而一味地紧，会让人透不过起来，再比如：
这三个字中间更空。还有一些独具匠心的空间处理，有灵动之气息，比如：
“禹”扩充左边的空间，很少有人处理的这样明显，“宫”、“察”上面的空间明显要空旷许多，即使第一个点穿过了横，避免视觉上的“空”但已然形成了“松”的结果，在对比中，有顾盼之气息美感。再如：
书法艺术和日常规范写法不能对等，比如有些字体笔画顺序导致映带不合理，或笔画繁密导致洇墨，针对这些弊端，古代书法家常有“创造性”的减省笔画，欧阳询就是代表。比如两个笔画相接时，第二个笔画不再起笔，直接书写笔画，使两个笔画共用一个起笔，从而避免墨团的产生。应该说，这是个十分科学又非常有效的办法，古今书人莫不遵守。然其不足处是，省略了起笔的笔画，总不及有起笔的笔画那样独立与完美。
因为欧体字的横划大都是左轻右重，如果写成水平势，便有右边往下沉的感觉，整个字的重心就不稳了。另外，长横不能有弯曲的弧度，这一点上，田蕴章、田英章做的有点儿不好。横折中的竖，里面的外沿线尽量取直势，不可太斜，右部的外沿线则为斜势。这点很重要！竖完勾出勾取法隶书。“户”上的点变横取法隶书。“是”下面的短横变为撇点（或者说是左尖横）、“必”的三点、三点水、“交”的点和撇变成横撇等等是取法行书。
