为什么都对《黑神话悟空》如此饥渴？
一年后的 8 月 20 号，那个《黑神话：悟空》再次刷频，是那种破圈级别的刷屏。
12 分钟的《黑神话：悟空》UE5 实机测试集锦，短短几个小时，就破了千万播放，一举拿下了当天 B 站全站第一的桂冠。
现象级的火爆，暴露了大家原来都对它如此饥渴。
我抱着心心念念的女妖精终于要上线的心态点进视频，看到了这个堪称「雄伟」的人头鸟怪。
当然了，这是错误的打开方式，正确的打开方式是这样的：
更值得吹爆的是这个只在国外 3A 上见过的人物与雪地环境的交互：
当然了，动作游戏回归战斗机制本身，两场 Boss 战《黑神话：悟空》可没少秀肌肉。
第一场会放屁，会诈降的猴子，雪地之上的场景让我怀疑我的显卡能不能扛得住：
还有这个金箍棒画地为牢，氪血瓶的操作，看着就很爽：
第二场是冰上战雷龙，不是两翅蜥蜴，而是实打实的「中国龙」，嗯，猴师傅刮痧搓澡这很科学：
然后是下三路护理，也很过瘾：
但真正让我激动的，还是猴子骑着金箍棒，遥看雷龙落雷的场景：
看完视频我就去二刷了，通篇一个过瘾，然后我就想着来分享一下有可能成为国产游戏里程碑《黑神话：悟空》。
这两天的刷屏，相信大部分小伙伴都不陌生了，再介绍就多余了，容我稳一稳心神，聊聊我对这个游戏的想法。
显而易见，《黑神话：悟空》的热度是现象级的，那么究竟是什么因素促使我们对它如此望眼欲穿？
为什么又是西游？
我们可以先把目光放到《黑神话：悟空》的主创公司，「游戏科学」身上，2010 年的时候，那会鹅厂自研了个《斗战神》，刚刚发布。
「斗战」俩字一出，相信大家就明白这游戏的背景故事是啥了，也是那只猴呗。
在当时的游戏圈，这游戏还是挺轰动的，攒了一波粉，但最后却因为运营策划的失误，以及鹅厂内部的调整，新星泯然众人，直至被砍。
4 年后，《斗战神》的主创带着不甘，心灰意冷地离开鹅厂。
怎么办，另寻出路？可自己的梦里的游戏还没做出来，就这么放弃舍不得，几人合起伙一想，干脆自己倒腾个公司，叫做「游戏科学」。
只要梦还在，就有圆的机会，公司 slogan 「只做打动自己的游戏」。
又一个 4 年，「游戏科学」没有圆梦，而是一直在协助开发商业手游，不说被磨平了棱角，这么背道而驰下去，梦，真的有机会圆吗？
不如，赌一把？
2018 年 8 月，游戏科学决定开启一个非商业游戏的项目，就是今天的《黑神话：悟空》，而西游这个题材，不就是梦开始的地方嘛。
那如果我们抛开这些开发者的情怀不讲，西游本身也是一个足够历久不衰的中国 IP 了。
我们在说输出文化，怎么个输出法，以游戏为载体，把文化细节依托于其中不就好了。
怎么依托？
你瞅瞅，这是游戏截图：
这是重庆大足石刻的古迹：
诸如此类的「彩蛋」画面还有很多，更不要说游戏剧情里所描绘出的世界观，塑造的人物形象，这些西游与现实的结合不是文化输出又是什么。
这样做的好处，就是我们在玩游戏时的每一个彩蛋都值得我们深挖，当然相对的，游戏科学团队所面临的就是要更自洽的剧情，更精心的游戏细节。
破圈的《黑神话·悟空》不止承载了我们的期待，我相信国外玩家也想通过游戏去感受东方魅力。
就像游戏官网里所说的：
我们的野心，不只是去塑造一个个大主角，而是用顶尖的画面，丰富的细节，沉浸的战斗体验，足量的剧情演绎，去还原我们心中一直存在的那个东方神话世界——
它是如此辽阔、狂野、浪漫、充满想象力与神秘感，又无比真实可信。
说实话，我真心希望《黑神话：悟空》的出现只是开始，当以后再提起「悟空」，想到的不是那个会变超级赛亚人的卡卡罗特，而是那个敢于与天斗，与地斗，敢于反抗一切不公的美猴王。
《黑神话：悟空》，任重而道远。
九九八十一难
从《黑神话：悟空》出圈，成了「国产 3A 」中最值得期待的游戏，红红火火之余，自然还有无数议论声。
比如武器相碰「只狼」十足，翻滚躲避「魂」味满身的抄袭说法，大呼《黑神话：悟空》里的元素能和其他游戏对应，缝合起来别无新意。
说实话，上面这种说法我赞同有「只狼」、「黑暗之魂」的相似之处，但绝对不同意抄袭、缝合之言。
我们得首先承认一件事，优秀设计的内核是相通的，在设计之初如果就要是把成功前辈们的所有行为都抛开，那真的不用做游戏了。
把游戏放在放大镜下研究每一个细节，稍有相同就来锤人抄袭，这难道不是本末倒置的可悲吗？
事实上，上一年就有《黑神话：悟空》的团队成员有提到，怕别人说他们抄袭，已经在设计之初放弃了很多动作。
可悲的倒逼已成现实。
我想认为《黑神话：悟空》抄袭的玩家都可能忘记了一件事，我们追求的并不是一款完全不一样，全新设计的游戏，而是好玩、有趣、有创意、有品质、有未来的游戏。
要是不能把优秀的设计拿来用，不能站在前辈的肩上前行，怕我们的游戏产业大概是没有未来了。
除此之外，还有说《黑神话：悟空》团队大肆宣传，玩弄情怀，画饼卖惨的指责声音。
说真的，这个不怪任何玩家，在《黑神话：悟空》攻坚克难的时候，有不少同行在那里脏国内的经典 IP，1000 万成本，10 万做内容，剩下全都去营销的案例并不少。
为了情怀买单，为了支持国产游戏发展买单的玩家都被喂了一嘴不明物，这种背刺整个行业的行为，让我都有些 PTSD 了。
每当在网上看到有人大张旗鼓的说着自己的理想，念着自己的情怀，然后推出一款游戏，起点还高，我多多少少都有些不信任。
如果再往大了说，泛泛而谈一下国内游戏的现有格局，可不就是厂商乐意做手游捞钱，玩家氪金为其买单，这都是些老生常谈了。
诚然，有不少高素质手游在这两年异军突起，比如《原神》，但换皮氪金游戏仍然占据着不小的市场份额。
反观「3A 单机游戏」赛道，有受众吗？肯定有，但哪有做氪金游戏来的舒服，更别说那些起来又倒下的工作室，都是一个个「前车之鉴」。
在这种背景下，《黑神话：悟空》以异军突起的姿势承担起了破 0 的重任，以 3A 品质来自我要求，以情怀理想作为自己的坚持，说一句勇气可嘉并不为过。
至于终点如何，我们可以吹，但别捧杀，更不要把它置于放大镜下烤。
其实，从某种角度上说，玩家对《黑神话》吹得越凶，本质上是对当下游戏圈种种乱象的不满和发泄，那些有失矜持略显浮夸的吹捧恰恰说明：国内实在是太缺这样的游戏了。
当然，《黑神话：悟空》所面临的，是整体游戏制作水平落后西方的现状，不单单是画质，还有关卡设计、流畅设计、难度设计、可玩性设计、团队管理等等一众难题，完全可以称上一句「九九八十一难」。
难吧？确实难。但不够难，又如何燃？
写《三体》的刘慈欣曾被评价，他单枪匹马把中国科幻的水平拉到了世界级别。
套用到《黑神话：悟空》，虽然类比有些牵强，毕竟游戏还未正式发布，但它所带来的关注热度却堪比《三体》，看看那些油管上国外玩家目瞪口呆的样子，是不是也可以说上一句，作为一款国产游戏，《黑神话：悟空》第一次吸引到了世界范围内游戏玩家的关注。
结语
其实无论《黑神话：悟空》最后结果如何，我想，在中国游戏史上怎么都得留下浓墨重彩的一笔。
这次看了实况集锦，就这质量，其实我已经不怎么期待这两年游戏能上架了，再等个几年都有可能。
不过慢慢来，我们也不想看到赶时间的遗憾作品，真的也想瞅瞅，一群奔着情怀去，不计成本搞出来的游戏，到底能做成什么样。
特别是游戏科学那句话我深有同感：内容行业，是个挣扎的行业。因为做内容的人，永远克制不住表达真实自我的念头。
其实，以我现在的高龄，早已过了对游戏痴迷的年纪了，但见到《黑神话：悟空》惊艳亮相的时候，瞬间就有了那种「扶我起来，我一定要玩」的劲头。
是的，我们就是没见过世面，请快点让我们见见这种世面吧。
我一直认为，信仰理想主义的人值得被尊重和期待，哪怕这脚下的路很难，再等几年又何妨，少年终有圆梦时。
回到最初的问题：我们为什么会如此期待《黑神话：悟空》？
答案很简单：
我知道只狼里鬼魅武士可以酣畅淋漓地打铁
也知道化身刺客为了心中正义可以信仰一跃
亚瑟可以高喊午时已到，但丁可以大开暴力无双
这样的人生都很精彩
但，我还是想做那个踏南天，碎凌霄的齐天大圣
在光怪陆离的东方世界里，不畏神佛，只为喊上一句：
吃俺老孙一棒！