魏晋古法一直都在，只是你没用上而已
宋高宗曾经说，书法在唐宋以后会衰弱，果真如此，自唐宋以后，书画在艺术水平上可以说一落千丈。
至于今天，极少出现书家有集大成者之作，特别是自清朝以来，碑学兴盛以后，好作品更是寥寥无几。
以至于今天的学书者都感叹书法之法的失传，误以为前人的法不外传是造成今天书法不古的原因。
古法，一直以神秘模糊的概念存在于我们的认知中。甚至有人提出所谓的古法不过是古人故弄玄虚，或者就是为了著录而用的修辞，无非是以虚托实，为求文采罢了。
有个事实我们不得不关注，魏晋书法一直遥居各时代书法之上，自唐以后的各大书家纷纷感叹无法企及。
也有人说是因为在唐以前的战乱中古法失传消亡，才有之后的书法没落。
王羲之远宦帖
据记载，南朝的智永和尚，是王羲之第五子王徽之的后人，王羲之的第七世孙。
他为了弘扬祖上的书法绝学，勤奋钻研，曾经二十年居书阁上不曾下来，留下了“退笔冢”和“铁门槛”的传说。
虞世南便是智永禅师的学生，并且因为智永禅师无后，便把王氏笔法传给了虞世南。
虞世南历经了南北朝和隋朝，把王氏笔法带到大唐，又被李世民、陆柬之、张旭、颜真卿、怀素等获得。
至此王氏笔法在盛唐遍地开花，也就催生了大唐书法的盛世，能人倍出。
唐太宗李世民又把这种笔法整理记录在《笔法决》、《论书》和《指意》里，可见笔法古法是存在的，并且是传下来了。
古法是传到唐朝了，为什么还会有宋朝的米芾说“古法亡矣”这样的话？
我们先看看米芾说的是怎样的一句话，在《海岳名言》中记载，“智永有八面，已少钟法。丁道护、欧、虞笔始匀，古法亡矣。”
这句话的意思是：智永用笔虽有八面，已然缺少了锺繇的古法。到丁道护、欧阳询、虞世南笔法开始少了，古法渐渐消亡了。
钟繇荐季直表
古法并非消失不见了，而是在唐楷里没有用到而看不见。我们看看现在所学的唐楷，欧体或者颜体，或者柳体。
欧体严谨，结体险峻；颜体中正，雄浑宽厚；柳体均衡，挺拔瘦硬。总体来看，唐楷真是法度森严，却少了自然。
从我们学习的法帖可以看出，这些唐楷法帖都是碑帖。这些字棱角分明，有石刻的硬气。显然为方便勘刻被修改了笔势，已经属于失真。
再有，石刻法帖在没有墨迹版本的情况下，很难确定笔法，这就使古法消失了一部分。比如八法中的“钩努势”，在这些拓帖中已经不复存在。其他笔势也已经不是八法中的性状。
“钩裹势”的折角，已经没有了“憿流”的快意，取而代之的是反复的顿挫和僵直的回转。而这些却是我们现在学习中被时时强调，被人人重视的。
往往还会以这些地方书写的严谨程度，来判断学习的成败，造成学成的字画僵硬，缺少灵动。
欧阳询阴符经与王羲之黄庭经对比
唐楷中的古法虽然越来越少，可古法并没有消失，依旧存在于各种古人论著中。李世民的《笔法决》还在，但唐楷的笔势已经没办法用这种笔法；
张怀瓘的《用笔法》，其中的八法五势九用，都是古法，却跟唐楷格格不入。
米芾也说了，“真字甚易，唯有体势难，谓不如画算”，唐楷正是失了体势，当然也就没有了古法的存身之处。
“然真字须有体势乃佳”，现在的唐楷，如果有了体势，便不再是欧、颜之体。人们就是这样一步步把自己推进两难的境地，用古法不合时宜，不用古法没有魏晋风气。
明清科举推行楷书，多为馆阁体，进一步把这种两难推广开来。为了前途也只能选择符合时宜，古法也就越来越陌生。
虽然也有出类拔萃者，均难免掣肘，难于有更深入的发展。习惯了横平竖直，便不习惯弓弩波磔。坚硬规矩过度，便是死板苛刻。
这最是今人书法的共同弊端。想学醇厚自然，却落入丑怪安排。
钟繇宣示表，柳公权玄秘塔对比
从源头看，二王楷书以后，是魏碑石刻楷书，之后才是欧阳询、虞世南等的隋唐楷书，再往后是颜真卿和柳公权的成熟唐楷。至此，说句实话，晚唐楷书已经把书法禁锢住了。
那么是不是所有的楷书都会禁锢住学习者的发展呢？当然不是的。王羲之“琅琊王氏”的后人都是“先临《告誓》，次写《黄庭》”。
这是王羲之堂兄弟的曾孙王僧虔留在《笔意赞》里的原话。
问题又来了，为什么临古楷就可以，临唐楷就不可以呢？
说到底还是笔法的问题，魏晋楷书里包含了所有的笔法，笔势，而唐楷只用了魏晋笔法的一部分。也就是说，古楷中主料、辅料多得数不胜数，并且同出一家。
而各家唐楷里的原料就勉强够做唐楷这一道菜，欧颜褚柳各家因人而异。
所以要严苛，哪一个配料都要用上，不用就不是那个味道了。这对他们自己是发展，但对学他的后来人却是致命的。
或许因此李邕就有了“似我者俗，学我者死”的论断。这里的“我”应该不是只代表李邕自己，也包括唐后所有的开门立派的大家。
局限性也是唐楷的一大弊端，“颜柳害人，扼杀个性”，老话自有它的道理。
李邕麓山寺碑，颜真卿述张长史笔法十二意对比
唐朝书法的繁盛正是因为魏晋古法里充足的原料，使人能各选所需，才练成了属于自己独特的各种书体。他们选的材料都是能互融的，所以很自然和谐。
赵孟頫是四大楷家之一，他却是离魏晋最远的，他不象当时的其他人那样学欧、学颜、学柳，而是主要学习锺繇及羲献诸家。
虞集称赞他“楷法深得《洛神赋》，而揽其标。行书诣《圣教序》，而入其室。至于草书，饱《十七帖》，而度其形。”
他被公认为是集晋唐书法之大成的书家，直接魏晋，在学习之初就是与别人不同的。
今天的人学着远离魏晋的方法，却又想要有绍于魏晋的成绩，想想也是不可能的。要想有别于唐后诸家，就不能只在唐后一家中取舍。
这样只能越舍越少，到头来还是跳不出局限这个坑。
有聪明人还想出了，临几家后，凑成新体的主意。这个方法怎么样呢？事实证明是不怎么样的，因为很多人都这么学，却学无所成，反而学成了邯郸学步，原因还是东拼西凑的东西不能兼容。
想要有魏晋风骨，那就要在魏晋的大锅里取食，这样才不会变得怪异或乏味。
赵孟頫杭州福神观记颜真卿颜勤礼碑对比
我们今天比明清时期的人有一个优势，我们的信息特别明朗，学习资源特别丰富。
有些明清时期的人看不到的东西，我们可以看到，比如汉简牍，秦汉帛书。复制的程度也不仅仅是外形，甚至可以乱真，我们就有了很可靠的楷本供我们学习。
明清时期只有唐楷可以不太费力能得到，所以就只能在唐楷那一条胡同里跑到黑。甚至于有些人都只是父子兄弟相教，邻里亲朋相学，非常狭隘。
清中期碑学的加入，书坛有过一段短时间的反弹，到如今又退回到原点。
既然我们已经看到并有可能执行其他的方法，又何必挤这看不见前途的路？
前面说到永字八法就是对魏晋笔法的总结整理，但是今天我们把它用错了地方。唐楷中用八法五势九用，还有那些异势，你会发现，写出来就不是唐楷的哪一家的了。
如果用永字八法来临《宣示表》、《黄庭经》，甚至《夫子庙堂碑》，就会很得心应手。临写古帖是为了稳固原帖的笔法运用和结体运用，时间长了就会融入到自己的骨子里，成为自己的风格。
兰亭序
如果学书法不是为了考试，不是为了进某协会，完全可以不按他们的套路来学习。
有因必有果，学什么必定会有它的影子，想成就魏晋就要学魏晋的法帖，就不要学那些刻板的浅显的字帖，这也是很多人放不下的。