毕加索、梵高名作穿上身，感受“文艺”觉醒！ / 开普饭

随着文化软实力的不断崛起，表现在服装上的图案工艺也日渐多元化，本文从致敬David Bowie（大卫·鲍威）、Pablo Picasso（毕加索）、Vincent Willem van Gogh（梵高）3位艺术界独具轰动性影响的代表人物着手，结合服装图案进行详细的阐述图案工艺在服装上的应用与表现，工艺上多采用艺术效果的涂鸦笔刷、堆胶、刷漆、手工亮片钉珠等。

致敬David Bowie

摇滚歌手

大卫·鲍威（David Bowie），英国著名摇滚音乐家，60年代后期出道，是70年代华丽摇滚宗师，其音乐影响现今众多西方乐坛歌手，与披头士(The Beatles)、皇后乐队并列为英国20世纪最重要的摇滚明星。

“变色龙”大卫·鲍威，创造了多个经典形象Ziggy Stardust（齐格·星尘）、Aladdin Sane、Hallowen Jack、The Thin White Duke（瘦白公爵）等，为流行音乐注入关于艺术、身份和戏剧的高端想法。在属于他的年代里，鲍威引领了潮流，众多的大牌设计师从他那里寻找灵感，全世界的年轻人都在模仿他的装扮和动作。Undercover运用针织提花图案、金丝烫铂提花织锦、印花等工艺呈现David Bowie塑造的传奇人物形象，给服装注入艺术与音乐的热血成分。

Undercover

致敬毕加索

最美的情人Marie-Thérèse Walter

Marie-Thérèse Walter是毕加索作品中最美的情人，1932年，毕加索分别创作了《梦》与《镜前的少女》，这两幅史诗级画作算得上他的经典作品之一了。他创作了非常著名的立体主义画作，少女的形象分解成各种几何形态，色彩丰富，极具装饰性和趣味性。

《梦》

《镜前的少女》

FLO NAKED品牌选用一幅《Femme tenant un livre》印刷在连衣裙上，优雅的油画笔触带来浓浓的艺术氛围；Mary Katrantzou则选用《镜前的少女》与现代感几何图形相融合，致敬毕加索的立体主义。Roksanda则解读了毕加索对Marie-Thérèse Walter的爱意，运用更加解构与浪漫极简的线条表现Marie眼里那抹淡淡的忧伤。

FLO NAKED

Roksanda

Mary Katrantzou

致爱梵高

星月夜

在星月夜这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。

Arthur Arbesser品牌采用彩绘印刷交叠的工艺手法，将那股汹涌、动荡的旋转与卷曲的星云表现的强劲有力，色彩上注入暗红色也加重了表现梵高躁动不安的情感的浓度。Mulberry品牌则选择了相对轻松点的表达形式，简易的平墨胶印减轻了星月夜原本躁动的感受，更加强调的是幻觉世界的短暂易逝的美好。

Arthur Arbesser

Mulberry

致敬艺术

印象派油画笔触

印象派强调画家对客观事物的感觉和印象，反对学院派的因循守旧，主张艺术上的革新。绘画技巧上对光和色进行了探讨，研究出用外光描写对象的方法，并认识到色彩的变化是由色光造成的，色彩是随着观察位置，受光状态的不同和环境的影响而发生变化，同时把这种科学原理运用到绘画中去。

Mugler

Sies Marjan

他们走出画室，走进大自然，在阳光下直接对景写生，根据观察和直接感受表现微妙的色彩变化。而想要栩栩如生的表现出这种文化软实力的崛起，工艺上便要加入更多诸如彩绘印刷交叠、层叠渲染、立体化油画效果等，才能更好呈现服装文艺“觉醒”的真谛。

Issey Miyake

Mugler

致敬文化软实力崛起

浅铅素锦

艺术的本身来源于生活，艺术家们往往在制造一个世界，他们用眼睛去看世界，然后透过自己的笔记录下最想让世人看到的艺术。其实重要的不是他们看到了什么，而是透过他你看到的东西才最重要。Beatrice b、Chufy、Karen Walker、Daizy Shely、Christian Dior都透过自己的彩铅画笔记录着最美丽、最让人触动的时刻。