1992年出生于辽宁新宾满族自治县
2017年考入清华大学美术学院雕塑系
现保研清华大学美术学院雕塑系研究生
从幼年记事开始，沈添洋就在画画，他非常惊讶五六岁时就能在妈妈做衣服的图纸上画兽身美女头的怪兽。在艺术世界里，无论是描摹还是创造，都让沈添洋沉醉。对于沈添洋来说，他的“艺术”行为产生于本能，又在学习中不断感悟。沈添洋认为自己多年以来执着于艺术并非是所谓的“坚持”，而是对形体空间“任性”般地喜欢和迷恋，接触了雕塑更是如此。这一组雕塑作品想呈现在山海间涌动的意象，升而腾，有坠才有腾，不同的人会在雕塑中找到不同的视觉答案。沈添洋说，这是一个全新的时代，当代的雕塑家或者说艺术家不再如几世纪前一样，一生一屋专注一件事就能取得成功。机会多、科技进步，新的创作手段也越来越丰富。所以这个时代更加考察人的判断力、视野格局以及道德水准。这个系列作品写意展现“山水由乐出”、“醉翁之意”、“持节云中”、“自我博弈”、“劈山断水”的面貌。沈添洋认为，大学阶段算是真正迈出步子的第一步，有压力也有梦想。在按部就班的学习生活中要时刻提醒自己梦想在前，以梦想指导自己的行为，这样会迸发出更大的潜力。而不是单纯把视野定在研究生等“学历”或者“学科”身上。这组作品的创作充分吸收雅丹地貌的状态。风是自然界的刻刀，千年丝路上的人、马一直穿梭在这刻刀之中。当创作的作品更多，阅读和实践更多时，我们的判断力水平自然会提高。这时对于生活和艺术会更加敏感，对于诸事的感知和拿捏对学习艺术的我们非常重要。阅读时代信息，提早预见更多新的艺术情况、尝试新的艺术情况，这些都是非常难得的品质。雕塑是空间的笔触，中国雕塑有中国笔触。速度、形态、节奏就是作品的全部。2018年作品《壁》入选清华大学美术学院优秀作业展
