之所以喜欢手机摄影，只因能随时记录生活中“心动瞬间”，哪怕是一道光，一抹阳，一束风干的小花，总是会因某种特别的美，吸引了你，然后“这一瞬”被永恒定格。

就像这个寒冷的冬日，和朋友来到一处幽静的咖啡馆，温暖的阳光透过窗口照在角落一束不起眼的“小干花”，莫名的被吸引。

▼ 于是随手拍了这组画面：

随后给同行伙伴看，她很意外的问—— 这么不起眼的花，你是怎么拍的？挺有“水墨”意境。

其实，朋友之所以这么意外，并不是因为小月拍的多好看，只不过像很多伙伴一样，在身处同样的环境，面对同样的场景，一些“细节的美”被我们忽略了。

▼ 就像拍摄这组照片时，实际的环境是这样

虽然咖啡厅人少，但摆放的桌椅，背景的灯光，让面前的小花瓶并不起眼，而且花瓶的干花颜色也和场景顺色，并不突出。

虽然环境中有很多干扰元素，但当时却有吸引小月的“亮点”元素。

▼ 比如：花瓶的光影，干花简洁的线条，深色花瓶与桌面的对比等等。这些都是这瓶干花的美。

所以，即使再乱的环境，再多的干扰，我们只需要清楚吸引你的“亮点”是什么，从发现，挖掘到记录，拍出你内心的感觉就OK。

▼就像这个场景，我们进一步细化拍摄思路：

1－主体：花瓶

2－陪体：桌面形成的光影

3－光照：窗边自然光室内射灯

4－背景：大理石桌面（直接去除环境中多余元素）

▼ 利用这4个元素，小月拍了4种画面：

1－俯拍｜常规视角：

以桌面为背景，利用侧光下花瓶的光影，让画面简洁但有层次。虽然取景元素少，且干花的色彩与背景接近，但深色半透明的花瓶和白色背景形成明暗对比，画面并不单调。

2－局部侧拍｜花瓶光影：

将手机再靠近，对焦在桌面的“花影”，只保留一点花瓶画面，此时干花影子成为主体，而花瓶则变为陪体，但大家依然能明白拍的是什么，主体还是突出。

依然“影子”作主体，但去掉实体花瓶，只拍花影，同时变化花瓶位置，让画面看上去像是“树立的干花”，简洁的构图，清晰的线条，画面的色彩更接近水墨画感。

分享了几张相对满意的画面拍摄思路，可能有伙伴会问——为什么要以桌面为背景？要拍局部？

之所以这么取景，其实就是在做“减法”，用最直接的方法去除杂乱，“静化”画面，突出主体。

▼ 就像最开始小月也尝试用咖啡厅一面相对干净的墙面为背景，从侧面拍摄花瓶：

但感觉依然杂乱，虽然已将背景虚化，但花瓶与干花的色彩和背景有重叠、且色彩相近，让主体并不突出，也少了一份意境，并不是自己心中的感觉。

所以，不管选择哪种拍摄视角，一定要多角度观察拍摄，不要拍一两张觉得没感觉就放弃，有些“细节美”，就是在我们的“细心”中被发现。