齐白石字画:百花齐放,百家争鸣

　　齐白石画画的高明之处，不仅在于有趣的题材、简练的笔墨、生动的形象，最重要的是，他有深刻的思想，有来自生活的哲理性思考。

　　

　　对水中的虾，为表现出那种透视感，齐白石的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。浓厚的乡土气息，纯朴的农民意识和天真浪漫的童心，富有余味的诗意，是齐白石艺术的内在生命，而那热烈明快的色彩，墨与色的强烈对比，浑朴稚拙的造型和笔法，工与写的极端合成，平正见奇的构成，作为齐白石独特的艺术语言和视觉形状，相对而言则是齐白石艺术的外在生命。现实的情感要求与之相适应的形式，而这形式又强化了情感的表现，两者相互需求、相互生发、相互依存，共同构成了齐白石的艺术生命，即齐白石艺术的总体风格。

　　齐白石在上世纪二三十年代画了少量的山水画，不少是应人之请画的。如他1922年为画友凌直支画的山水画，画上题“直支道兄”，都是圈内朋友所赏。英国艺术史家苏立文曾收藏了齐白石的一幅山水画，是“乙丑”年(1949年)画的，齐白石在画上题句“白石强画并题旧句”，说明如果不是专门索画的话，他一般已经不画山水画了。 山水画又是老人毕生创作最“惜墨如金”的。从中国艺术品市场的发展历程看，齐白石作品犹以山水画最为珍 稀。

　　

　　其实齐白石从小就有绘画的天赋，只不过没有好的老师去教他，并且当时齐白石是乡下人，许多大师也认为齐白石的画是没有什么创意的，就这样四十年过去了，直到六十多岁的时候齐白石才摇身一变成为了绘画大师。其实国画注重的是已经并非写实，简单的几笔就能够表达出画家心中的想法，这才是国画的精髓所在，而齐白石的画虽然没有那么写实，但是非常有意境，他画了一只没有牛头的水牛，看上去就像是缺少了些什么，寥寥几笔就结束了，但是就是这样的一幅画都能卖到一千万，有人对这幅画提出了质疑，这是凭啥呢?专家：放大后再看。

　　齐白石的山水画构图极简，且多有奇构，没有古人那些“平铺细抹死工夫”。齐白石于1919年在《老萍诗草》中说：“山水画要无人所想得到处，故章法位置总要灵气往来，非前清名人苦心造作。山水笔要巧拙互用，巧则灵变，拙则浑古，合乎天趣。”其章法、笔致、构成的妙趣，体现了他所说的“胸中山水奇天下，删去临摹手一双”的艺术追求。齐白石多作平远山水，笔力凝重沉郁，着色鲜艳单纯，意象奇特别致，风格浑厚清新。

　　

　　倘若将齐白石一生的画作都拿出来，你会发现，和花鸟草虫一比，齐白石的山水画少之又少。这当然不是因为他不擅长山水画，而是“是不为非不能也”。齐白石从30岁开始画山水，他的山水追求“意境从心”，懂的人不多，骂的人却不少。

　　齐白石一生喜欢小姑娘。见到漂亮的小姑娘，眼睛就直了。有传闻说，徐悲鸿邀请齐白石去上课。齐白石见了女学生，聊天就能聊一节课。而齐白石送画，给女孩儿的显然要比送给男人的要多得多。