李昊：荷兰国立博物馆艺术泛舟
作者简介：李昊，广州人，美国华盛顿大学艺术史专业在读学生。喜爱研究世界各地的艺术、文化。
作者图
荷兰国立博物馆艺术泛舟
李昊
图1 *维基百科*
在荷兰一千多座博物馆中，最负盛名及最具观赏价值的，非荷兰国立博物馆（Het Rijksmuseum Amsterdam）莫属。图1
始建于1800年，国立博物馆的前身国家画廊（NationaleKunst-Galerij）在海牙成立。历经了数次的迁移和重建，现在的荷兰国立博物馆位于阿姆斯特丹城市心脏地区，由荷兰著名建筑师皮埃尔·库贝（PierreCuypers）设计，并于1885年对公众开放。库贝设计的这座规模庞大的哥特式和文艺复兴式混合建筑，每年吸引数百万游客驻足观赏。
图2
博物馆内部由两个正方形的区域组成，各区域正中心上空有一巨大的天井。图2
目前荷兰国立博物馆在其100万件藏品中，仅仅展示了8000件。藏品范围包括且不止于欧洲各个时代风格的油画，欧洲文艺复兴至近代的银器，航海时期的战舰模型及兵器，小规模的亚洲艺术品，荷兰黄金时代的出口商品，等等。其中，最吸引游人的非荷兰黄金时代绘画莫属了。荷兰黄金时代（Dutch Golden Age）指的是约在公元17世纪时的荷兰。当时的贸易、科学与艺术等方面获得了全世界的赞扬，被视为荷兰的巅峰时期。
尽管荷兰黄金时期的绘画属于当时欧洲最风靡的巴洛克风格，但是荷兰画家们的画作缺少了一种传统的巴洛克式的理想主义，反而更贴近于早期荷兰绘画的画风—更贴近于现实主义。从1620年到1672年荷法战争，这期间是荷兰艺术的蓬勃期，大量的绘画作品被井喷式的创作出来，使荷兰绘画在数量与质量上达到巅峰。
图3 *维基百科*
伦勃朗（Rembrandtvan Rijn，1606-1669），被荷兰人评为荷兰史上最伟大的画家，他的著作无疑是国立博物馆的重中之重。其中三楼的荣誉厅，便是为伦勃朗的《夜巡》量身设计的。图3
《夜巡》（TheNight Watch）创作于1642年，与达芬奇的《蒙娜丽莎》和委拉斯开兹的《宫娥》并称为世界三大名画。这幅画是阿姆斯特丹射手连队集体合资请伦勃朗为他们画的一幅群画，描绘了射手连队整装待发的情景。值得一提的是，此画原名为《队长弗朗西斯与民兵队》；由于长期放置在市政厅炉火边上，画上铺了厚厚一层暗灰的尘粉，使原本白天的情景变成了黑夜，《夜巡》也因此而得名。
图4
《夜巡》有至少三个显著特点使其艺术价值与水平远高于同时期作品。其一，《夜巡》宏大的规模（363cm X 437 cm）在当时是极为罕见的。由于尺寸过大无法放入市政厅，《夜巡》在1715年转移时被裁剪了。以下是根据18世纪复制品推断的原画大小；伦勃朗当初煞费苦心制造的平衡感也随着剪裁而被破坏了。图4
图5
其二，即是伦勃朗著名的绘画光与影的技巧和画里人物栩栩如生的动作。伦勃朗式用光，是指依靠强烈的测光照明使被画者脸部任意一侧呈现出倒三角的亮区。如果将弗朗西斯队长的脸部放大，观赏者可以看到队长脸部被阴影一分为二，两侧看上去各不相同，使整个肖像更加立体真实且突出了每副面孔上的微妙之处。时至今日，伦勃朗式用光技术仍然在摄影与绘画上广泛的使用。图5
图6
图7
除了每个人物面部的处理，伦勃朗将每个阴影、细节都展现得淋漓尽致。回到弗朗西斯队长，他的左手与右脚微向前伸展，阴影巧妙地呈现在副队长身上，仿佛下一秒变要跃出画面向观众走来。队长右侧的火枪手正在擦拭着枪口，队伍整装待发的紧迫感跃然纸上。图6、图7
其三，也是最为重要的一点，《夜巡》打破了传统写实主义的群像布局。《夜巡》本是一幅由16个民兵队员（能请得起伦勃朗的在当时算是有钱人了）合资的画像，每人各付100荷兰盾；然而伦勃朗别出心裁，营造出一个舞台剧似的场景。除了16个出资人外，伦勃朗增加了18个“群众演员”，一共34位角色出现在《夜巡》中。要知道，在400年前的传统荷兰社会，每个人都是平等的没有很明显的上下级之分：
图8 *维基百科*
图9 *维基百科*
弗林克（GovertFlinck，伦勃朗早期的竞争者）的《阿姆斯特丹议员》与弗兰斯·哈尔斯（FransHals，与伦勃朗并称为荷兰黄金时期三大家）的《圣·哈德里安城市守卫队》。每个军官所占的比例都是相同的，而且排位上没有明显的差别。图8、图9*维基百科*
所以，当16个队员每人出资相同的情况下，他们不高兴了：为什么队长和副队长能在聚光灯下，而我们却躲在黑暗的角落？为什么18个“群演”不出钱也能被画上去，而我们给了钱却在画中毫不起眼？于是雇主们开始恶意的攻击伦勃朗；更有诗人翁德尔因为妒嫉伦勃朗的才华，声称他的画是“矫揉造作的幽暗的画作”。伦勃朗的名声地位从此一落千丈，整个城市都对他充满嘲笑，他贫困潦倒的后半生也因《夜巡》开始。
关于伦勃朗为什么做这么一幅惊世骇俗的画说法不一。我个人认为伦勃朗是被他妻子的离世所打击，决心要打破当时艺术界的格局。1642年，伦勃朗刚接手《夜巡》不久，他的妻子萨斯基亚便因病去世了。如果您仔细欣赏《夜巡》，会注意到画的中心，有一个小女孩惊慌失措的暴露在聚光灯下，站在队员们当中。有人说女孩是整个连队的吉祥物，但是女孩和她身上倒挂的母鸡，让我联想到伦勃朗作画当时的悲痛心情。倒挂的母鸡象征着死亡，而女孩在画中占据的这一席中心位置则很好的讽刺了当时整个社会的死板刻薄。伦勃朗之后受到的不公待遇也充分证实了荷兰原社会风气的不妥。
除了《夜巡》，荷兰国立博物馆还藏着上百幅伦勃朗的作品。图10、图11、图12
图10《耶利米悲痛耶路撒冷的破坏》伦勃朗1630
Jeremiah Lamenting the Destruction of Jerusalem
*维基百科*
图11 《犹太新娘》伦勃朗1667
The Jewish Bride
*维基百科*
图12
《玛瑞亚·翠普肖像》伦勃朗1639
Portrait of Maria Trip
*维基百科*
最后一幅伦勃朗22岁时的自画像，致敬这位被传统社会所迫害的伟大艺术家。从画中伦勃朗半遮掩的眼睛和蓬乱的头发，可以看出这位年轻艺术家思想与创作上的不羁、自由、豪放。为了完成一幅心目中的理想作品（《夜巡》），伦勃朗放弃了所有功名利禄，这是一种值得尊敬的、伟大的、为艺术牺牲的精神。图13
图13《自画像》伦勃朗1628
Self-Portrait with Disheveled Hair
*维基百科*
除了伦勃朗，荷兰黄金时代涌现出大量的杰出画家。扬·维米尔（JohannesVermeer，1632-1675），与伦勃朗、哈尔斯并称为荷兰三大画家。维米尔极善于观察，他的画都十分精美仔细，一年下来通常只能画不到十幅作品。加之为了维持生计，维米尔出售了许多他的画作，目前世上已知公认的维米尔作品只有35幅。维米尔的画绝大部分取材于日常生活，并创作于他在荷兰代尔夫特的画室及城市街道或河岸。
虽然维米尔留下的画不多，但每一幅都极其精美震撼。维米尔用点彩法表现明亮闪烁的光斑，在画面上产生了明暗和虚实的奇妙效果。除了温和有质感的色彩外，维米尔成功的捕抓住画面被记录的一霎那，他画下人物的表情动作无一不是唯妙唯俏，使观赏者能提前预料到画后五秒内要发生的事情。
图14 *维基百科*
他的代表作《带珍珠耳环的少女》，被誉为“北方的蒙娜丽莎”，现藏于荷兰海牙的莫里茨皇家美术馆（Mauritshuis)。值得一提的是，少女并不是一个真实的肖像，而是一个维米尔臆造出来的人物。图14
现藏于荷兰国立博物馆的著作有：图15、图16、图17、图18、图19
图15《挤奶女工》维米尔1660
The Milkmaid
*维基百科*
静与动的完美结合在这幅画中体现得淋漓精致：屋内的静物放置得井井有序，缓缓从窗户洒进的阳光衬托出一种安逸的气氛；而倒奶工人手臂上细微的肌肉变化，和正在倾倒的牛奶，是流动的。维米尔把画中的动静平衡掌握到了极致。图15
图16
《小巷》维米尔1657-1658
The Little Street
*维基百科*
图17
《情书》维米尔1666
The Love Letter
*维基百科*
图18
《冬日滑冰图》Hendrick Avercamp1608
Winter Landscape with Ice Skaters
*维基百科*
荷兰传统风景画画家亨德里克的这幅画，有着“荷兰清明上河图”的美称。小小的一幅画，充分描绘出十七世纪初荷兰的社会景象：富人们在街上溜冰玩耍，穷人在艰难的工作维持生活；远处的教堂笼罩在特殊的阴影当中，显得格外冷清。
图19
《储备丰富的厨房》Joachim Bueckelaer1566
TheWell-stocked Kitchen
*维基百科*
弗兰德画家巴克莱尔这幅充满暗示性的画作，以16世纪荷兰十分流行的宗教为题材，是馆内最脍炙人口的作品之一。画的前景是堆积成山的食物、美酒、仆人和醉汉，而画的背景用的则是与前景形成鲜明对比的灰暗色彩：讲述的是耶稣在玛丽和玛莎家传教的故事。这让观看者深刻的感受到宗教的力量，能将俗世诱惑拒于门外的力量。
除了荷兰黄金时代画家的著作外，荷兰国立博物馆还藏着大量的东印度洋公司瓷器、贵族银器、亚洲雕塑、等等。
精美的文艺复兴时期金银器皿。图20、图21
图20
图21
莲花手观音 图22
图22莲花手观音
c.1100-1200/铜鎏金
宋代木质观音 图23
图23宋代木质观音，c.1100-1200
耶稣救世主，大理石 图24
图24 耶稣救世主，大理石
Christ as Savior, Giovanni BattistaCaccini, 1598
克什米尔石雕 图25
图25克什米尔石雕
c.800-900/青石
馆内还藏着大量文物见证荷兰黄金时代的辉煌。譬如，荷兰东印度洋公司的外销瓷、荷法战争所用的枪支火炮、众多大师的手稿；更有荷兰天主教会的宗教信物、各种青铜雕塑、印象派大师（如梵高、莫奈、伊罗生）的少量作品…
总而言之，参观荷兰国立博物馆是了解荷兰艺术史的不二之选。从文艺复兴到近代，国立博物馆藏都是荷兰境内最精美、最集中的博物馆。其中荷兰黄金时代的油画占主导地位，辅之以荷兰本地各时代的著名画家的名作、带有荷兰本土色彩的瓷器与金银器皿、航海时代的枪炮船模、宗教信仰的各类版画石雕…由于版幅原因，在这里就不和各位一一唠嗑了；写的不尽人意的地方，望大家海涵！
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