自然的造形家-张墨（中国）
工艺
若谷设计
聚焦中国手工艺人
前言
一次，和往常一样在推特上查找着编辑的素材，很偶然地就看到一件作品，达到了以假乱真的程度，栩栩如生。于是便点开了制作者的主页，以为依旧是哪位日本手艺人的创作。
后来竟发现是一名在上海的中国手艺人，不禁欣喜起来，便试着联系了创作者。而后便有了这边采访。
原来中国其实有创造型手工匠人的存在，他们思索突破与探索着。这个群体数我相信不少，真正新时代的手艺人还等待着被我们发现。
by 编者 立风
创作者介绍
张墨，立体造形家，2010年毕业于南京艺术学院动画专业，2016年创立「青森舍」。
“我想用我最大限度的能力，把自然中的转瞬即逝定格下来。”
‘在大学期间一直以玩的心态去做过一些习作，有时一做就是好几天，还因此旷了很多课。’
在经过长时间的沉淀后，如今张墨的作品已渐趋成熟。作品中有大量青蛙的形象，它们活灵活现充满了自然的灵气。
除了小生灵自身的塑造外，他用了留白的手法赋予其一个景。让人感受到它似乎就是记忆中残留的某个生动的画面。
作品介绍
止息
风止，静落于竹叶，
舒展晶透的翅膀，
片刻后草木再次起舞，
不知所踪。
孩童时代在野外玩耍时，经常会见到这样的小昆虫。它们的体积很小，看起来非常纤弱，无声无息的在水边或者蔬菜园里飞舞着。近期一次在户外取材时让我再次注意到了它，鲜活的颜色把我的记忆找了回来。想要制作它的念头就在那个时刻产生了。
在创作前期，因为其体积非常小巧，让我有一点担忧能不能完成。但又一次次地反问自己，“为什么不试一次？”。当然制作的过程中还是遇上了种种技术上的困难，比如翅膀的再现。最困扰我的还是构图的部分，需要在画面的主次关系中找到一个折中的平衡。
编者：蜻蛉翅膀的再现，你是如何实现的呢？
张墨：在制作蜻蛉的翅膀时，尝试过好几种方案。例如用电脑绘制出翅脉的图案，打印成水贴--这是一种用水作载体把图案与底纸分离后再转移到承印物上，实现间接印刷的一种转印技术。
但对于翅脉纤细的纹理来说，效果并不理想，电脑绘制让作品失去了手作的意义，所以最终还是决定用毛笔一笔笔来绘制。
编者：画面的主次关系中的平衡点，你是如何找到的呢？
张墨：制作每个作品的最后一个步骤，就是做减法。就像插花作品一样，懂得留白，给观看者留有一定的想象空间。
雨
编者：你的创作是有如何开始的呢？
张墨：在「青森舍」创立之前，我是做动物题材作品上色工作的。工作时脑海里时常会浮现出一些有趣的画面但是由于是和他人的合作，不免有很多创意受到了限制。对于雕塑便迟迟不敢尝试。
直到有一天下定决心去做一只雨蛙，才发现所谓创作就是动手去做。创作的过程就像是在挖井，虽然在一开始很吃力，但坚持创作之后灵感就会不断地涌出来。
编者：你学习这门技艺的经历能简单介绍一下吗？
张墨：求学时主修的专业并非雕塑，但一直对立体造形感兴趣。在大学期间一直以玩的心态去做过一些习作，有时一做就是好几天，还因此旷了很多课。直到今天也一直抱着这样的心态在创作着。
雨蛙鸣
夏末的晨光熹微，
朝露凝结成清洌的颜色，
沿着叶脉，交织滚落。
森之精灵在静谧中多情的鸣叫，
折射着生命的初始。
水塘边草丛里的露珠在阳光下晶莹剔透十分耀眼，叫了一夜的雨蛙也没有停歇的意思，此起彼伏。不用在意裤子和鞋面被沾上泥土和杂草，在露水蒸发之前蹲下身来静看这样的景致。
编者：你目前的作品中，有很多青蛙的形象，为什么如此偏爱青蛙？
张墨：我喜欢这种随处可见的小生物，有着东方特有的低调内敛和灵气。小时候有很多在野外抓青蛙的经历，逃窜的青蛙“咚”的一声落入水中，便不见踪影了。这种转瞬即逝的瞬间，让我忍不住想记录下来。
水的轮廓
编者：这种立体造形工艺有什么自己的特有名称吗？
张墨：笼统的来说是雕塑，但又不完全是，是在雕塑的基础上进行二次创作，甚至三次创作。我不希望受到素材的限制，什么都想拿来试一试。
有一天工作时瞥到桌上的桑葚，汁水滴在工作台上，颜色鲜艳好看。我试着当作颜料涂在作品上，呈现出意外的透明感和发色，让我兴奋起来。大概能够“自由地探索”就是这个工艺领域的趣味之处吧。
编者：你说的“我想用最大限度的能力，把自然中的转瞬即逝定格下来。”这里的最大限度该如何来理解呢？
张墨：我说的“最大限度”，不仅是技艺上的钻研，还有一个关键点，那就是要善于观察。例如有的生物只有在特定的季节才会出现。我会抓紧时机去野外见它一面，虽然只是短暂的瞬间，但至少我看到的是一个生命，而不是一张图片。
编者：2016年是怎样的契机让你创立「青森舍」了呢？创立这两三年的时间里，你有哪些感悟呢？
张墨：早期尝试了各种各样题材的作品，但都零零散散。当完成「雨蛙鸣」这件作品时，很想把这样的一种创作风格延续下去，便有了「青森舍」，以便和更多的人分享我的创作。
创立这两三年间，每开始一件新作品都是抱着要超越上一个作品的心态去做的。非常感谢一直以来支持「青森舍」的人，我会做出更好的作品来的。
白氏树蛙
家里的宠物蛙一到冬天就懒洋洋的卧着，像静物一样一动不动，我仔细观察它，为它胖胖的样子留下了纪念。
编者：你如何看待艺术创作跟当今中国市场的关系呢？
张墨：我认为创作是一种直觉，市场调查如何，社会上流行什么，这些和创作本身毫无关系。
竹
有一天父亲和我说笑，说他的茶桌上放一件小蛙也挺有趣的，我想，为什么不试试呢？随手找了竹片素材，趁着兴致一捏就有了它。
工艺介绍
立体造形工艺
以自然生物为创作灵感，用雕塑陶土塑成真实比例的泥稿。我使用的雕塑土品牌是Super Sculpey，可直接进行塑形雕刻，烘烤成型后就可以翻模了。在创作一个作品的过程中，会阅读大量的书籍，搜索相关的考证，以确保结构动态合情合理才会着手去做。
烤硬后翻模成树脂材质的模具。硅胶翻模简单的来说，将泥稿放置专门的容器中，灌入硅胶，形成硅胶模，再注入树脂，形成树脂件，也就是白模，硅胶模可反复灌入树脂，进行复制。 （网络上有硅胶翻模的详细教程。）
再在其表面使用硝基颜料绘制。硝基颜料是工业颜料的一种，我主要使用的是日本模型厂商“mr.hobby.郡仕”生产的油性硝基颜料。
在立体造形上绘画和在纸上绘画是有很大差异的，在纸上绘画时要刻画出被画物的立体感，而立体造形本身便是立体的，但这并不意味着降低了着色的难度，例如蛙的身体要表现出晶莹通透的感觉，这需要长期的练习和思考。
最终呈现出逼真质感的立体造形作品。制作生物是一个从无到有的过程，画上眼睛的时刻是作品完成的高光时刻。
-终-
▽张墨&青森舍的联系方式：
张墨Twitter：@zhang_moO
微博：青森舍
淘宝商店：青森商店