【图文】怎么让人物活起来？要用画家的眼睛去观察，用诗人的语言表达。

好的作品中有生动形象的人物、起承转合的情结及鲜明独特的语言，所有这些融为一个优秀的整体，读者只要看了开头就停不下来，直至读到结尾才长舒一口气，还会时不时的回味。

余华的《活着》满足了上面提到的所有要求。在小说的开篇，主人公福贵老头儿与老黄牛一起出场，老黄牛有很多名字，一会儿叫凤霞，一会儿叫友庆，一会儿叫家珍，一会儿叫二喜，一会儿叫苦根。

读到这里，就吸引了读者的好奇心，为什么要用那么老的牛犁地？为什么一头牛会有那么多名字？

故事就此展开。

前半部分余华塑造了一个渣男福贵，他吃喝嫖赌、打怀孕的老婆、骑着妓女到岳父门口炫耀，终败光了家产，气死了老爹。

后半部分，浪子回头，我们本以为会是大团圆结局，但余华并不偏爱笔下的人物。福贵被抓了壮丁，九死一生回到家乡，却发现母亲早已含泪而终、一场疾病夺去了女儿的声音、儿子与自己形同陌路。你以为这样就结束了？接下来才是真正的高潮，儿子被无良医生抽干了血去世、妻子病死、女儿产后大出血、女婿死于意外，最后小外孙被几颗豆子噎死了。

只剩下福贵老人与老黄牛相依为命，他用亲人的名字命名老黄牛，仿佛他们都在。

写出这样的小说，需要有三种能力。

1、逻辑主线

如果将写作比作放风筝，那逻辑主线就是风筝的线，它决定了风筝的方向和高度。读者在读小说时，也会始终注意着这条线。

没有逻辑主线的小说，是不完整的。整本书会显得拖沓散乱，像极了那些不知所云的烂片儿。

所以，动笔之前一定要先列好大纲，反复揣摩。

2、想象力加持

放风筝不仅需要线，还需要风，想象力就是风。它决定风筝能不能飞。艺术作品源于生活高于生活，写自己的小说，如果只是单纯的罗列事实，那是日记。

小说如果没有了想象力加持，便会索然无味，而且也会大大限制了可以写的范围。

比方说《三体》如果没有刘慈欣丰富的想象力，故事就会变成，一个对国家失望的女科学家，想要报复社会，找来了外星人帮忙。当地球人与外星忙于博弈之际，另一波更高级的外星人趁虚而入，双方团灭。

再比如《玛格丽特小镇》如果没有了想象力加持，就会变为，女子结婚两年出轨隔壁老王，丈夫出轨前女友进行报复。女子愤然离家，自杀之际得知自己已有身孕，艰难生女后自杀身亡。

流水账一般毫无美感可言。

想象力源于生活，如果实在没有想象力可以试试走出去，看看大自然观察一下周围的人和事，或者头脑风暴一下。

3、用事件推动

毋容置疑，短篇小说应该具备悬念和戏剧性的结局，普遍的做法是平地起波澜，一个事件接着一个事件发生，随后再一一解决问题。

让人物活起来的关键是为人物安排属于他的事件，用事件推动故事的发展。

麻烦和冲突是故事的灵魂，而事件是体现麻烦与冲突的唯一方式。

在塑造人物时，你说你开心，但开心是一种内在情绪，直接写“我好开心”，读者非但无法感同身受，还会失去读下去的耐心。

同理，你说你悲伤，悲伤的低调而隐晦，没有事件的支撑，无法成为一个完整的故事。

比方说，《红楼梦》中，黛玉初入贾府，什么都不懂，处处留心观察，跟着大家做，吃茶时“早见人又捧过漱盂来，黛玉也照样漱了口”，可见她谨慎敏感。葬花一事又展现出黛玉多情的性格特点。

《被嫌弃的松子的一生》中，通篇没有提到原生家庭对松子的影响，但通过她一次次飞蛾扑火，为爱不顾一切的事件，展现出了一个因为从小缺爱而为爱奋不顾身的女子。

4、角色独有的亮眼特点

独有的独特特点，可以让人很容易将它和别人区分开

曾有一个人，请教著名作家：狄更斯，如何才能将小说中人物写的看起来不是一样的？至少不要那么相似

狄更斯说：你如何将门口的马车，都分别一句话描述，且只要一说，便能立马找出你说的那一辆马车呢？

这里说的就是独特亮眼的标志，可以让人更好的发现，并且记住。

说到洛丽塔，你就会想到那个可爱的小女孩（和她的白色丝袜~(>_<)~），这就是一个标志

再比如说，描述一个女人，你说她身材适中，且气质高雅

这样的人太多了，谁能记得住呢？

但你再说她只有左边耳朵戴了一枚小巧的水钻耳钉，右边耳朵却是空的，什么也没戴，这样的细节特点，是不是很好的和别人区分开了呢？

刻画的好的人物描写还有很多，方法也是，但在结尾不得不提一点：

或许每个写作者都希望自己笔下的人物，能刻画的讨喜一些，得到读者的认可，但我觉得没有必要刻意那么做，我是说如果你想要刻画一个讨喜的角色，朝这个方向写就可以了，不要刻意在乎读者是否喜欢，因为每一个人物他都有自己独特灵魂的，他并不是完全为了读者而生，做好他自己就已经不易了。

5、从不同维度来鲜活角色

如果你觉得写一个鲜活的角色，且不落俗套很难，这是很正常的。

写作描述比漫画、影视描述，是要困难一些，毕竟没有那么直观，但也可以写的栩栩如生。

我们先列举常规的人物描写方法，然后再深究：

朱自清《背影》　:我说道，“爸爸，你走吧。”他望车外看了看说：“我买几个橘子去。你就在此地，不要走动。”我看那边月台的栅栏外有几个卖东西的等着顾客。走到那边月台，须穿过铁道，须跳下去又爬上去。父亲是一个胖子，走过去自然要费事些。我本来要去的，他不肯，只好让他去。我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。我赶紧拭干了泪。怕他看见，也怕别人看见。

好的角色塑造，都是将许多方法巧妙的混在一起的，并能产生1+1>2的效果.

当然，这些只是描写方式，你还是无从下笔，因为你还根本不了解你想要写的人物，要了解到什么程度呢？

可以尝试从三个维度来看角色：视觉角度，内心角度，环境角度.

也许每一个人物，你都可以先给他准备一张卡片，为他写一个小传，这可以让你更清晰的认识他，他有一个什么样的家庭？他出生前父母在做什么？他多大？长大的过程中受到过哪些挫折、荣誉，哪些是令他难忘的，他的朋友圈子都有哪些？

你要理解你笔下的人物，对他的心理、情感都有一些认知，他有可能会对你说谎，但你要知道，这样的个性，也是他本身的一部分。

他的性格可以是：慷慨、吝啬、和蔼、残暴、诚实、狡诈、勇敢、懦弱，这些哪一个单独拿出来说，都是非常值得写的，为你的人物设置一种基本品格，一种特质，就好比你在射箭中，瞄准了圆盘的准星，这种性格会直接影响到你文章的主旨：比如你想写婚姻关系，忠贞不渝的诚恳就成为你笔下角色的重点。

要用画家的眼睛去观察，才能尝试用诗人的语言表达出来。

因为只有你对角色足够的了解，你笔下的人物才能栩栩如生，鲜活起来。