张敏传神的造型与特别的创作手法，谱写了其玉雕设计生涯

玉石雕刻艺术作为民族文化的典型代表之一，见证了中国几千年的历史和文化，是中国几千年的历史文化的积淀，是反映中华民族文化创作的重要手段之一。被众多设计师与收藏者所喜爱，作为一种特殊文化传承形式，其具有着源远流长，博大精深的重要特点。

“比例，是玉石设计过程中的重要手段和方法”。张敏，高级玉雕师，出生于福建省，1988年从事珠宝行业后，在云南瑞丽创办玉雕厂，取名百家之长。多年的玉雕生涯里创作了许多的雕刻经典作品，设计注重整体的比例，精准造型优美传神，独树一帜，具有特点的创作风格，尤其在人物、山水玉雕上取得了突出的成就，深受广大玉友的认可和青睐，也被其他同行所关注。

由于其一直以来都生活在福建，云南这样玉石文化极为悠久的省份，所以其作品在多年设计经历中逐渐借鉴了各家之所长，在多年玉雕设计经验积累之下，逐渐形成了自己极为独特的设计风格及作品设计特点，从整体上看比例精准，造型优美，传神地融合古典与现代的综合成果之后，更显得独树一帜，别具匠心，其创作风格独特，尤其在人物山水玉石雕刻作品中，更是取得了突出成就，深受广大收藏者的喜爱以及业内同仁的认可。

就像其作品《观音》一样，正式通过其巧妙的设计构思与精巧的创作手法而设计出来的，不同的观音，形态各异，颜色各异，线条各异，纹理各异，对于其作品设计的风格与特点更是近乎传神地被表现出来，这便是其作品设计过程中主要特点与风格。

坚持，是工匠精神最直接的体现

玉石雕刻艺术作为民族文化重要代表之一，要想被更好的传承下去，离不开一代又一代玉石雕刻设计匠人的支持和坚持。玉石虽然只是一种较为微小的艺术形式，但是小小的玉石背后却融合了极其丰富的民族精神与文化，是民族文化的重要代表之一，所以要想更好地传承玉石文化这一传统文化艺术形式，单纯的依靠设计本身是远远不够的，还需要每一个玉石雕刻设计师的坚持和努力，需要每个玉石雕刻艺术家的坚守和执着，需要每个玉石雕刻

设计师的信仰和承诺。

艺术源于生活又高于生活，艺术之所以能够被称之为艺术，是因为玉石设计文化是沉淀了几千年的文化形式，该种艺术融合的文学，历史，哲学而建构出来的。是物质文化与精神文化的集大成者，是每一位艺术家矢志不渝坚持的重要文化形式之一。

（文章转载自百家名匠网）