成功的老作品续作纷纷翻车，你支持自己喜欢的老动画出续作吗？

如果你是一个关注新番的动漫迷，并且会认真去多追几部每个季度热门的新番，那我觉得你不难得到一个结论，大多数情况，新作品比老番的续篇是要好看的。

诸多经典的老IP的续作都面临翻车的窘境。

《魔法禁书目录III》

《约会大作战III》

《一拳超人2》

各色的老IP动画片的续作纷纷遇到翻车迹象，一方面，也是如今日本动画制作公司资源不足导致的问题，一方面，很多本身已经完善了的老作品，想要继续推出新作，续作，其实是不容易的。

最近发售了蓝光的《复活的鲁路修》的剧场版，可以算是老酒装新瓶里，没有明显翻车的作品了，制作就2019年来看，可能弱一些，但也算中规中矩，不算很“穷”，关键还是讨喜的剧情展开，又不算太直白无味，又没有漏洞百出，最后的结局也算给鲁路修系列的粉丝发糖，综合来说，也算是成功的了。

可是也有一些超级喜欢《反叛的鲁路修》的粉丝跟我说，觉得《反叛的鲁路修》的故事已经十分完整，完成度很高了，如今又来这么一出，有点“画蛇添足”的味道。

我不完全反对这种观点。《反叛的鲁路修R2》确实是一个很完整的剧情，并且结局非常完美，“车夫”的画面还留给粉丝一线希望，大家其实想知道的并不是鲁路修到底有没有活着，而是在心中留有这么一些悬念，残缺的美，纵观日本动漫IP里，也很少要如此完美的原创作品。如此续作一来，确实有点画蛇添足之感，但从续作正片看下来，还是觉得有点意思，给原先的悬念填上一个官方的答案，大家都纷纷表示“真香！”

那么为什么一些经典的动漫IP，明明大家觉得很完美了，却一而再能出续作？我觉得主要还是基于日本的动画商业模式

1、榨干老IP的商业价值

日本的电视动画，无论它做得多经典，成为了多少人的童年，无论鼓起了多少人的回忆，揪起了多少人的情怀，但它本质是首先是商业动画，赚钱，才是商业动画的唯一目的，文化和情怀，是第二位的，不赚钱的动画，做得再好，也只是自我满足。

所以，已经成功了的动漫IP，再搬出来用，自然是为了能够继续赚钱；别看《复活的鲁路修》非常复古，CLAMP的画风，经典的角色和台词，仿佛把我们带回了自己入坑的时代，但别忘记，它还是日升赚钱的伙伴；

官方剧场版放映之后，顺势就推出了手办，嗯，剧场版中最后C.C和L.L都成为魔王后的造型，情怀满分，造型满分，对于一个入坑看了《反叛的鲁路修》，10年来一直深爱着这部作品的粉丝来说，这对手办的魅力可以说是十足的，哪怕你之前收过鲁路修，收过C.C的手办，这种纪念性质的手办，不来一对？来了？对日升来说，就是正中下怀，靠周边赚钱的目的，就达到了。

所以说，从本质上来说，老作品拖了10年还能出续作，无非是榨干它的经济利益。情怀什么的，都是放在第二位的。

2、新IP风险更高

对于市场来说，新生IP的建立难度要远高于老的IP，一个已经被证实是“成功”的动漫IP，他很可能有稳固的粉丝群体，你要动员这些群体为这部作品买单，肯定比起一个全新的IP要来的轻松。而且开发新IP，还有太多的未知因素，尤其是如今一个季度能有40部甚至50部作品的量，新IP竞争激烈，失败的新IP也有很多，一个做原画的朋友就告诉我，如今日本动画圈不断把老IP挖出来，还是因为很多新IP不赚钱了，缺乏动力，老IP的粉丝效益带来的力量，真的是难以比拟的，所以，比起挖掘新IP，尤其是像《反叛的鲁路修》这样，没有漫画、小说原作积累的原创动画IP，可以说是难上加难。

3、满足了观众还能卖一波情怀

从最后一点，我才提到情怀。但不是说情怀不这么重要，因为动画毕竟是艺术创作，那么它还是分不开情怀本身。

确实有粉丝会发出之前提到的，老作品强行续作，会不会显得“画蛇添足”的问题，但是，如果你去看《鲁路修》的10周年纪念的官方活动的录像，可以看到，当官方公布《反叛的鲁路修》的续作，知道鲁路修还活着的时候，台下的粉丝是欢呼雀跃的，而那个时候，去逛了一圈贴吧，NGA，动漫迷也大都是乐意和支持的，虽然大河内一楼这些年原创作品的水平让人怀疑（革命机不能算！），但在《鲁路修》续作出来之前，谁都觉得有续作，比续作黄了的事实要更让人提得起精神来。即便知道续作其实说不了什么，即便知道车夫党赢到了最后，还是希望能够看到鲁路修活着，微笑着归来的结局，而官方也顺应了这种大家的思绪，满足大多数人的需求，做了这样一个令人满意的结局，也许，这就是所谓的“情怀”所在吧。