达·芬奇手上的秘密
今天我们要说到的是达·芬奇画的
手
手习作，15cmx21.4cm，英国皇家收藏
这是达·芬奇的素描作品《手习作》，不仅结构完美，还用线条表现出了有血有肉的手掌骨肉效果。事实上我们都知道，达·芬奇不仅是文艺复兴时期最主要的画家，同时他也是一位极具科学精神的解剖学家，他所画的作品大多有严格的解剖学知识作支撑，因此他作品中的人物比例，形容姿态才回显得自然和谐又不失美感。
蒙娜丽莎，53cmx77cm，卢浮宫
撇开蒙娜丽莎的微笑之类的未解之谜，当我们仔细观察《蒙娜丽莎》中蒙娜丽莎交叉于胸前的双手时，从中看看到的尽是完美的比例和自然的形态，可以说每一分的细节铸造了整幅作品的不朽，而这双手也是达·芬奇绘画功底及画面细节把控能力的体现。事实上在大多数达·芬奇的作品中我们都能看到这种符合人体比例的手，是科学与艺术完美结合的表现。
抱银鼠的女子，40.3cmx54.8cm
不过，我们在另一幅名作《抱银鼠女人》中的模特的手却有些显得过于“纤细”了，这双手在优美之外有些不符合正常的人体比例了，简单来说这双手就一位女子而言，太大了。作为一位深入研究过解剖学，对人体比例了如指掌的画家，这样的失误难道达·芬奇就没有看出来吗？
我们不知道达·芬奇做出这样的处理是出于何种用意，不过如果我们仔细寻找到还真能找到不少这样的细节问题。
岩间圣母
我们知道达·芬奇的许多作品都有着几个版本，这幅《岩间圣母》便是如此。两幅作品看着就像一个模子里刻出来的一样，只是右边这幅作品中乌列没有伸出手。其实左边这幅是达·芬奇在1483年完成的版本，据说当时教会给达·芬奇挑了刺，他们给出一个“圣母左手的形态像鹰抓一样，很像是握着一个无形的头，而乌列伸出的手指像是那个头的脖子，而且要把他的脖子砍断。”的理由而拒绝了这一作品，这才有了右边的，绘制于1495-1508年之间的《岩间圣母》第二版。
达·芬奇画中关于手的疑问可还远不止于此，在著名的最后的晚餐中，也多出了一个关于手的问题。
最后的晚餐，880cmx460cm，圣玛利亚教堂
对，就是这只手，这是一只没有来源的手，它不属于桌上的任何一人，而这只手中却握着一柄刀。
无论是无心之作还是刻意为之，达·芬奇画中的手与《蒙娜丽莎》的微笑一样，都已成为未解之谜了。
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