南北朝时期陆探微等绘画作品赏析
南北朝时期（公元420年~公元589年）是中国历史上的一段大分裂时期，上承东晋及五胡十六国，下接隋朝，由公元420年刘裕代东晋建立刘宋开始，至公元589年隋灭陈为止。
南北朝时艺术兴盛，南方以绘画为主，北方以雕刻塑像为主。画论、画史在此时期已建立，如谢赫的《画品》，提出绘画品鉴的六法，而其中的“气韵生动”说更被历代画评家奉为最高水准。
南北朝时，南朝刘宋一代的画家，成就最高的是陆探微，画人物创造出秀骨清像的典范，对当时与后世的影响极大,可与顾恺之媲美,因此后世经常将“顾陆”相提并论。陆探微之子陆绥，也被当时称为画圣（庾元威《论书》）。袁倩、顾宝光等都是陆探微的最有成就的追随者。中国最早的山水画家宗炳、王微，也并时出现在刘宋一代。根据《画品》等书对他们二人的品评，大约二人的山水画在意趣上的造诣远比在技法工力上的造诣更值得肯定。
南朝陆探微绘画作品赏析
陆探微，（？-约485），汉族，吴县（今苏州）人。南朝刘宋时期画家，在中国画史上，他是正式以书法入画的创始人。他把东汉张芝的草书体运用到绘画上，可惜今已难再见到他的画迹。唐张彦远在《历代名画记》中载有他的画达七十余件，题材十分广泛，从圣贤图绘、佛像人物至飞禽走兽，无一不精。与东晋顾恺之并称“顾陆”；连谢赫的《古画品录》中也对他推崇备至。他是江南苏州一带最早的杰出画家之一。为了研究其遗风，撰者随文附有同样画风的作品数件，以资参酌比较。
南朝陆探微 归去来辞图
张僧繇绘画作品赏析。吴中（今江苏省苏州市）人，一说吴兴（今浙江省湖州市）人。生卒年不详，主要活动于6世纪上半叶。梁武帝天监年间（502～519）曾任武陵王国侍郎，以后又任直秘书阁知画事、右军将军、吴兴太守等职。
南朝 张僧繇《五星二十八宿真形图》（梁令瓒摹）
张僧繇以善画佛道著称，亦兼善画人物、肖像、花鸟、走兽、山水等。他在江南的不少寺院中绘制了大量壁画，并曾奉命给当时各国诸王绘制肖像，能收到“对之如画”的效果。他的“画龙点睛”传说颇为脍炙人口。
张僧繇从事绘画创作，构思敏捷，工作勤奋，数十年中，手不释笔。在技法上，能独辟蹊径，广收博取，曾将晋代女书法家卫铄《笔阵图》中的书法用笔方法融入绘画，使其更富于表现力。他的艺术手法简练，富于变化，创造了一种“笔才一二，像已应焉”的画法，与唐代的吴道子一同被后世推为疏体的代表，与以顾恺之、陆探微为代表的密体各擅千秋之誉。
他同时又善于吸收和消化外来艺术的表现手法，据记载，他曾在建康（今江苏省南京市）一乘寺用天竺（今印度）传入的凹凸画法创作壁画，所绘物象，远观具有立体感，近视则平，因此该寺又被人称为凹凸寺。
张僧繇于佛像人物用功最深，形成自己的风格，人称张家样。他画人物，能做到朝衣野服，今古不失，“殊方夷夏，皆参其妙”，能从被画对象的特定身份、时代民族等方面着眼，成功地画出其各自不同的形象特征和风貌。
张僧繇的绘画艺术对后世有着极大的影响，后人将他与顾恺之、陆探微并列为六朝三大家。
《五星二十八宿神形图》，或认为是南朝张僧繇画作，或认为是唐代梁令瓒摹本。此图原为上下两卷，今仅存上卷的五星和十二宿。此图向来多被当作道教绘画，如清代宫庭画谱《秘殿珠林》就把它归入“道氏图册”，而今不少道教图书以此介绍五德星君和二十八宿星君，但必须注意的是此图描绘的星神形像与道经记载相去甚远。
《五星二十八宿神形图》卷首题“奉义郎陇州别驾集贤院待制仍太史梁令瓒上”，其后逐段篆书题写星宿名称和形像，从卷首开始依次为岁星、荧惑、镇星、太白、辰星、角星、亢星、氐星、房星、心星、尾星、箕星、斗星、牛星、女星、虚星和危星星神。各星神形像不一，有文人、妇人、羊首人身、牛首人身、人首甕身、虎首人身，形貌奇异。图中人物用游丝描划，细劲秀逸，匀洁流畅，设色古雅精微，图中的牛、马等动物亦生动传神，划风谨严。图中太白星神、箕星神脸部修长，尚存南朝人物划的遗风。
《五星二十八宿神形图》
杨子华绘画作品赏析。他是北齐世祖高湛的爱臣，北齐世祖时(561年～565年)任直阁将军、员外散骑常侍。善画贵族人物、宫苑、车马，所画马尤其生动逼真，据传他在壁上所画马甚至引起观者夜间听到马索水草而嘶鸣的幻觉。时有“画圣”之称。北齐世祖使其供职宫廷，非有诏不得与外人画，成为专门的御用画家。他所画人物形象丰满圆润，有别于顾恺之的“秀滑清丽”，他的画风影响到唐代，具有承前启后的历史地位。杨子华也向被认为是牡丹圣手，苏轼面对牡丹曾发出浩叹：“丹青欲写倾城色，世上今无杨子华。
南北朝杨子华《勘书图卷》台北故宫博物院
画中前段四人坐胡床上，或展卷阅读或持笔书写，另两人一以手推拒，一以手相招。床上有果有酒有笔砚，男女仆人，有持懒几有拥隐囊提酒壶端酒杯；後一段，两床相对，有人稍事休息，有人托腮沉思。这一件作品，从画风上判断，当然不是六世纪的作品，应该是十七世纪时的仿本。历代对於勘书图出现许都大同小异的本子，如本院有传五代丘文播文会图，其主题也就是本卷的前一段，因此本卷的後一段，再参见波士顿美术馆宋人勘书图，就可以使原貌更加完整。
画中人物其神情均极生动。此图用笔细劲流动，细节描写神情精微。设色简易标美。画中人物的特征，已不同于顾、张等人的秀骨清，人物面孔都呈鹅蛋形，与出土的娄叡墓壁画相吻合。因为他善于画壁画，所以有人把1979年出土的北齐娄叡墓的壁画推测为他的手笔。唐代阎立本评其画曰：“自像人以来，曲尽其妙，简易标美，多不可减，少不可逾，其唯子华乎！”。
《北齐校书图》所画的是北齐天保七年（556年）文宣帝高洋命樊逊和文士高干和等11人负责刊定国家收藏的《五经》诸史的情景。据宋人题跋，原为杨子华作，水墨着色，横卷，卷首画一少年侧立，捧经书阅读;一学者坐椅上执笔书写，侍从二人托纸砚;一人执书卷，身后女侍二人。中段榻上二人书写，一使侍转身与抚琴人对话，榻后女侍二人，榻侧三女侍各手持几、琴、壶而立。卷尾画二马，一人拱手执鞭，二人牵马，一位牵马人似西域人。
北齐 杨子华《校书图》，宋代摹本 现藏于美国波士顿博物馆。
画中人物其神情均极生动。此图用笔细劲流动，细节描写神情精微。设色简易标美。画中人物的特征，已不同于顾、张等人的“秀骨清象”，人物面孔都呈鹅蛋形，与出土的娄叡墓壁画相吻合。因为他善于画壁画，所以有人把1979年出土的北齐娄叡墓的壁画推测为他的手笔。唐代阎立本评其画曰：“自像人以来，曲尽其妙，简易标美，多不可减，少不可踰，其唯子华乎！”
杨子华《校书图》局部1
杨子华《校书图》局部2
杨子华《校书图》局部3
杨子华《校书图》局部4
萧绎绘画作品赏析。萧绎（508-554），南兰陵（今江苏武进）人。南朝梁画家，即梁元帝。字世诚，小名七符。武帝萧衍第七子。生眇一目，既长好学，博涉技术。初封湘东王，承圣元年（552）即帝位，魏将于谨陷江陵，绎出降被杀。绎技巧是多方面的，善绘佛面、鹿鹤及景物写生，以及善画外国人物形象。尝画《圣僧像》，萧衍为之题识。又画《宣尼像》，并自书赞。时人谓之“三绝”。
梁 萧绎职贡图，宋人摹本，绢本设色，纵25厘米，横198厘米。中国历史博物馆藏。
图中绘列国使者立像十二人，皆左向侧身，身后楷书榜题，疏注国名及山川道路、风土人情、与梁朝的关系、纳贡物品等。
职贡图局部1
职贡图局部2
职贡图局部3
列国使国从右至左为：波斯国、百济国、丘兹国、倭国、狼牙修国等等。在此图中，使者的站姿几乎雷同，但其个性特色，或文静秀弱，或朴质豪爽，或机智慧敏，各具不同地域、不同民族、不同年龄的独特气质，表露无遗，并且都有那种有幸成为使者的恭敬欣喜的情态。另外，画中人物比例准确，铁线描遒劲流畅，敷色高雅古朴，体现了中国南朝绘画艺术的水平。