乔瓦尼·色彩大师 | 印象派与后印象派，高更的情感之行
高更
与塞尚、梵高合称后印象派三杰
他的艺术画作中，色彩风格大胆
在一众现代城市的画作里
他反而向往蛮荒生活，回归原始
把这种粗犷用和谐的色彩展现世界
保罗·高更
高更的作品风格自成一派，他不好纷扰的城市文明，而是遵循内心的声音，探索原始自然的风俗及蛮荒里的一切事物，带着浓厚的个人色彩，通过绘画抒发自己对朴实宁静的生活的向往。
这也是后印象派的特点—更多表达画家的情绪与情感，而不是单薄的技巧支撑。
那么，高更是如何描绘“后印象”主义？
印象派提倡利用光影与明暗手法，营造画面的气氛感与空间感，早年的高更，便属于印象派画家。
直到他认识了梵高，另一位后印象派三杰，高更的画作逐渐“别具一格”。
而奠定他成为后印象派画家，是接触了日本浮世绘。
浮世绘特点是采用平涂技巧，画家通过线条、遮挡和色块对比，进行画面分割，营造多层次的空间视觉。
《棕榈树下的大溪地女子》
被吸引的高更便把这些绘画观念进行修正和润饰，在作画上更大胆直接。
保罗·高更世界里的色彩表现
Color & Art
鲁道夫·阿恩海姆评价形状和色彩说到：
“说到表情的作用，色彩却又胜过一筹
那落日的余晖以及碧蓝色彩所传达的感情
恐怕是任何确定的形状都望尘莫及的”
而高更的画作里，和谐的色调占据整个画面，他的情感表达热烈自然，像是释放最真实的情感灵力。
保罗·高更Paul Gauguin ✕ 画作欣赏
《布列塔尼的猪倌》
《黄色的基督》
《雅各与天使搏斗》
《黄色基督》
《我们朝拜马利亚》
《游魂》
透过画作，不难发现高更狂野且淳朴的性格，鲜艳的画面是建于和谐的色彩以及空间构图上，神秘庄重。
他描绘的人物和景物，处处透露着贵气，可见高更重视自我精神，内心丰盈而自信。
《我们从何处来我们是谁我们向何处去》
高更艺术画✕乔瓦尼艺术涂料
Color & Art
人物写生 ✕ 乔瓦尼·贝加莫系列
这是高更早期的印象派自画像，《卡塞尔街的画家之家》。结构合理，极富空间层次感，立体的画面使人物情感的表达更饱和。
高更采用各种土色渲染画家之家的复古、原始、自然的风格，通过明暗光影令空间具备动感。纹理也是粗犷自然，仿佛置身沙漠奇观中。
01乔瓦尼·贝加莫
静物描绘 ✕ 乔瓦尼·肌理漆系列
高更在布列塔尼时期创作的后印象派画作，《Red Hat》。他强调绘画抒发自己的感受，便将色彩运用至极致。
墙面色彩淡雅别致，暗红的帽子与相邻的色彩显得格格不入。鲜艳与清冷融合的如此和谐，纹理走向和色彩搭配使空间充满闲情逸致。
02乔瓦尼·肌理漆
大溪地景物描绘 ✕ 乔瓦尼·威尼贝斯系列
高更的后印象派前期画作中，色彩纯度并不高。而大溪地之行，被其绮丽的景观震撼，便把色彩直接涂抹在画布上。
纯度极高，创造了著名的大溪地系列之作。如若想调出高更的大溪地风格家居，乔瓦尼·威尼贝斯系列，颜色多彩，纯度高，大师之色。
03乔瓦尼·威尼贝斯
静物描绘 ✕ 乔瓦尼·马莫雷诺系列
高更早期印象派作品，《Pears and grapes》。与后印象派不同，印象派讲究光色变化的色彩效果，更注重绘画技巧与形式。
印象派利用光影、明暗和色彩赋予画面强烈的真实感。背景色采用棕红与灰黑点彩，独具质感，充满大自然的古朴气息。
04乔瓦尼·马莫雷诺
色彩改变空间的维度
引导人与情绪的变化
这也是为什么
乔瓦尼·艺术涂料
被称为世界的“色彩大师”
GIOVANNI乔瓦尼艺术涂料