扭曲,施虐,偷窥欲,这部被评为经典之作的偷窥片太前卫了!

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电影是一门以观众窥视心理为基础的艺术,它描绘了极端封闭的世界,无视观众的存在而去魔法般自我铺展,为观众创造隔离感并激发其窥淫幻想。

黑暗的放映条件和圆熟的叙事成规给我们一种窥视他人隐秘生活的安全幻觉。这种电影与观众之间目光伦理的稳固协定在大多数电影中都被视作理所当然。

而迈克尔·鲍威尔的《偷窥狂》则逾规越矩,这部1960 年的影片讲述一位因童年阴影而心理扭曲的连环杀手用摄影机三脚架里藏的尖刀谋杀女性,并在受害者垂死之际拍下她们恐惧表情的故事。

开场便是眨动的眼睛大特写,开门见山地点明它是一部关于观看、且让观众自觉注意到自己观看行为的影片。

以摄影机为眼睛和凶器的主人公既是受害者也是施暴者,他的窥视拍摄行为被导演记录再被观众观看

“螳螂捕蝉黄雀在后”般多层窥视嵌套,在惊恐和好奇中看片的观众也被暴露为罪行的共谋,从而陷入了观影的道德双重性。

在主题上,这两部电影有着极大的关联性。偷窥狂(peeping tom)的一种更学术的说法就是窥淫癖(Scopophilia),跟《精神病患者》片尾中阐述的精神分裂症一样,也是一种心理病症。

其实这是一种性行为,有这种癖好的人喜欢通过窥探别人来获得性愉悦。片中的马克和他的父亲都是有这种症状的受害者,马克的父亲喜欢用蜥蜴吓唬儿子

或者让儿子惊醒,然后将他恐惧的样子拍摄下来自己回味。而马克则在照相机的三脚架里面暗藏这一把尖锐的刺刀

女人在恐惧时的表情能够唤起他的性欲,所以他热衷于把这一切拍下来,独自玩味。

然而,当我们看到电影里的马克在饶有兴致地观看16毫米的杀人影像时,观众也不自觉地加入了偷窥的队伍,成为了偷窥狂之外的偷窥狂。

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电影的视觉策略把观众带入马克的偷窥癖。一开始的镜头就是马克的取像器。稍后,我们在马克的放映室里看到同样的画面,那是一个从他头后面向前望去的精彩镜头。

当摄影机往回拉的时候,银幕上的画面逐渐放大成一个特写,因此我们既能看到受害者的脸实际上大小未变,也能看到马克缩了缩脑袋

在一个镜头里,鲍威尔展示了一名观众在电影画面的威力下变得渺小。其他电影让我们享受着偷窥癖,而这一部却要我们付出代价。

相比起来,迈克尔·鲍威尔更注重“性”的层面,这也让他的电影更加大胆,成为了更大的靶子,而希区柯克则注重于“震惊”

他最大的目的几乎就是让观众吃惊,所以也没想着要挖太深。有意思的是,迈克尔·鲍威尔表现的是“爱列屈拉情结”(即恋父情结)

而希区柯克表现的是“俄狄浦斯情结”(即恋母情结),恰恰都是弗洛伊德理论中的两个精髓。

虽然两位大导演并不知道对方在拍什么电影,但是希区柯克对“偷窥”的情节也有自己的考虑。

诺曼·贝兹的房间里有一个小孔,就是用来偷窥隔壁房客的一举一动的。拍摄“浴室谋杀”的时候,几乎包括观众、导演、剧组人员、诺曼·贝兹在内的所有人,都成了偷窥的一部分。

在影片结尾,海伦来找马克想商量为自己写的童书《魔法相机》拍照做插图的事。

海伦无意中碰到开关开始放映,观众不知道所映具体内容,却能窥视她看片的反应:她惊恐逃离却又忍不住好奇地观看,正如我们睁大双眼。

随后马克出现,光斑的秘密在此揭晓,原来是致使面部变形的凹面镜,这个畸形镜头伴随着尖利刺耳的音效成为全片的惊悚高潮。

他向海伦解释行凶过程却无法对她下手,而后在警察到来前自杀,还控制照相机渐次拍下自己的死亡过程。

—--The End--

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