美食节目的编导艺术研究【3】

三、美食节目的调度

现场的取材和调度是同时进行的，确定了取材和记录的方向也即决定了机位的调度和设置，调度和拍摄完毕就要进行叙事的剪辑和后期再创造。

1.场景的调度

编导在美食节目的现场要对拍摄对象进行不断的调度，这种调度要使场景丰富多彩。美食节目策划和拍摄就是由一系列场景和突发事故按照一定的逻辑关系串联而成的故事。美食节目的空间场景可以是在拍摄过程中临场发生的，也可以是编导依据生活逻辑通过适当的调度促成空间的转换。《美女厨房》的口号为“美女厨房，吃了再说”，每集邀请3位美女艺人进行厨艺比赛，同时也邀请3位男艺人作评判，每集节目除有名厨示范外，还邀请演艺界女星用节目提供的材料，现场亲身下厨，争夺“终极美女厨神”的头衔[8]，正是通过这样灵活的调度形式才打造了其良好的收视效果。美食编导在对被摄对象进行场景式调度时，关键是要注意符合生活逻辑、展示人物性格、推动故事的发展。

2.摄像的调度

分切镜头的调度是美食节目最基本的调度方式，美食节目拍摄的分切要以系列为单位，即在一系列镜头中一般要交待动作发生空间的镜头，另外也要有展现人物关系的镜头。毋庸置疑，介绍细节和突发元素的镜头更是不可或缺的。在《美食大三通》的节目拍摄时，摄像机位很少变动而且记录详细，系列化的调度机位使节目摆脱了传统节目的摆拍与死板，剪辑在进行后期制作时，也注意调度丰富的细节，把主持人和栏目组工作人员以及被采访者中具有“娱乐元素”的嬉笑和调侃画面都适当插入进去了一些，让节目更有看点。运动长镜头调度必须清晰而准确。美食节目中摄影机的运动是要迅速捕捉被摄体的动作，在节目中运动镜头要快速而完整记录动作的发生、发展、高潮和结尾，伴随着动作的发展，镜头的运动始终将观众的注意力集中于重要人物动作的娱乐元素和突发元素。此外要立体化、多景别、多机位拍摄镜头，使后期剪辑有尽量多的选择余地，在有足够的叙事、表意镜头之后，如果节目时间允许，可拍摄若干剪辑用镜头。注意节目中动作运动的方向性，尽量避免“跳轴”的现象发生。“《幸福厨房》侧重于呈现省时省力、好学好用的烹饪方式。而由于符合条件的现成菜谱有限，节目中惊艳推出的诸多菜品，都是节目组与其厨艺顾问自创而成，并经由他们在厨房中反复尝试” [8]。景深长镜头的调度必须要使摄影机机位固定，通过大景深使前后景清晰可见，被摄体在景深范围内活动，不断地改变着拍摄距离，使观众在一个镜头中既能看到被摄体的细微表情，又能看到被摄体的形体动作。结合多项镜头的调度，丰富细节，突出主题，才会使节目的呈现更具魅力。

3.剪辑的调度

美食节目叙事的剪辑是按照事件发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系，来分切组合镜头、场面和段落，表现动作的连贯等。《舌尖上的中国》“山林，湖泊，海岸线。这种地理跨度有助于物种的形成和保存，任何一个国家都没有这样多潜在的食物原材料。为了得到这份自然的馈赠，人们采集，捡拾，挖掘，捕捞。穿越四季将展现美味背后人和自然的故事。”，“类似这样的说明文式的语言平和亲切，让观众进入到它引导的画面和故事里。接下来，观众看到了该集选取生活在截然不同的地理环境中的个人、家庭和群落作为故事主人翁，并以截然不同的饮食习惯和生活方式作为故事背景。[9]”它整个的叙事节奏是在“提出问题、解决问题、又发现问题、再解释、再发现”的悬念中进行的，这种悬念叙事安排可谓是你中有我，我中有你。在节目的这一过程需要反复调整和剪辑，以达到最好效果。

美食节目的编导不完全是艺术家，但也要有艺术家的涵养和学识。对美食节目编导文化常识的要求是比较高的，好的编导应是杂家，上知天文，下知地理。选择了做节目编导，就要在平常生活中拓宽知识面，在制作节目时不要好高骛远、人云亦云，要按照自己的水平，同时挖掘本机构的力量，争取电视节目的突破和创新。（韩跃武，男，广州大学新闻与传播学院硕士研究生，主要从事传媒实务、新媒体研究。）

参考文献：

[1] 高鑫.电视艺术的创新与电视化[J].中国电视,1992(11).

[2] 杨会飞.活色生香的英国美食节目视听界[J],2011(1).

[3] 吴斌.海外美食节目对国内电视的影响[J].当代电视,2012(5).

[4] 高鑫.电视艺术美学[M].香港：文化艺术出版社,2005.

[5] 韩跃武.微电影中女性形象建构的“围城”[J].新闻世界,2014(3)

[6] 邹建.电视节目编导[M].上海：华东师范大学出版,2008(12).

[7] 韩亚栋.《幸福厨房》为何如此迷人？[N].北京日报,2012-12-08.

[8] 李法宝,王长潇.香港电视饮食节目的创意与特色[J].当代电视,2011(8).

[9] 周宁.纪录片:真实的才是最动人的——以《舌尖上的中国》为例[J].四川戏剧,2013(2).