音乐剧《闪闪的红星》在京首演口碑爆棚 11月6日登陆“红色故都”江西瑞金

“红星闪闪放光彩,红星灿灿暖胸怀……”

2021年10月28、29日,北京世纪剧院内座无虚席,几代国人所熟悉的《红星闪闪》的旋律,在这里一次又一次响起,引发了观众们热烈的掌声与欢呼声,以及全场不约而同的大合唱,气氛非常热烈。而这场演出,便是由中共瑞金市委、瑞金市人民政府出品的,大型原创音乐剧《闪闪的红星》的演出现场。

众所周知,电影《闪闪的红星》是由八一电影制片厂于1974年拍摄的中国儿童红色电影,影片讲述了在1930年至1939年,在艰难困苦的环境中成长起来的少年英雄潘冬子的故事。当然,让观众们印象深刻的,还有影片中众多的红军战士、游击队员和质朴又伟大的乡亲们,以及那个堪称银幕经典的大反派——胡汉三。

电影《闪闪的红星》的上映,取得了空前的成功,潘东子追寻革命理想的故事,也被一代代观众所传扬和歌颂。但是,到了新时代,故事的讲述方式千变万化,媒介的传播方式日新月异,而观众特别是年轻一代观众们的艺术需求,却变得众口难调。

如何将我们的红色经典故事进行继承和发展,俨然是摆在无数文艺工作者面前的难题,也是亟待要解决的责任和义务。而原创音乐剧《闪闪的红星》的出现,无疑让我们看到了一条全新的通路,一条伴随着时代发展与时俱进的文艺作品创作理念。该剧在北京的成功首演,也正是从口碑、市场及社会价值等多个角度,对此进行了肯定。

尽管自电影公映以后,有关潘东子的故事,被无数次搬上舞台,无论是话剧、舞剧、音乐剧,但一直以来,莫不是遵循电影剧情的脉络,来进行复刻与排练,而此次由曹瑜编剧,新锐青年导演王哲、蒋雅頔联合执导的《闪闪的红星》,却大胆突破了传统的题材与架构,为公众带来了一场令人耳目一新的精彩演出。

从故事层面看,音乐剧《闪闪的红星》坚守了潘东子对革命理想的向往与追寻,而在剧情上,则是更加强调那颗五星帽徽对潘东子的一次次感召,这颗“闪闪的红星”不仅仅是成为红军的标志物,更被赋予了强大的精神力量,成为了破开旧世界阴影的那道光,正如剧中所唱:“别怕用你的眼睛,去点亮一颗星,别怕用你的双手,去捂热一颗星……”。整场《闪闪的红星》,也正是潘东子用智慧与勇气来投身革命的“追光”之旅。

在整场剧中,潘东子的成长是有阶段性和渐进性的,其一是基于他对美好新家园的向往,其二是来自于周围人的感召与激励:比如看到父亲的勇敢,比如与小伙伴的友谊;还有那些刻骨仇恨的愤怒,比如看到被枪杀的乡亲,还有被活活烧死的母亲……由此,潘东子在革命斗争中的作用与能量,也在与日俱增中,从初期的巧妙运盐,到后来“潜入”米店之后探得重要情报,助力我们的队伍歼敌等等。

由此,当剧终一刻,他如愿以偿的穿上了军装,戴上了军帽,帽上那颗闪闪的红星,成为了一名真正的红军,也让整场演出达到了高潮。因为,这个阶段,身为观众的我们,早已深深沉浸入这部剧中,与剧中的人物们同呼吸共命运,这种共情,正是基于在剧作与表演中,对于人物更真实的描写,与更深刻的内心挖掘,所达到的艺术感染力。

不仅是潘东子,音乐剧《闪闪的红星》对剧中的许多人物,都有着更细致的刻画,无论是正面角色,还是反面角色,幕后团队摆脱了脸谱化的创作方式,使得每个角色都个性鲜明,栩栩如生:

比如潘东子的母亲李明月,在剧中便有强烈的女性的独立表达,她深爱自己的丈夫、自己的儿子,但在革命面前,又能够舍生取义,有着更崇高的思想境界,这也正是千千万万任劳任怨却无私奉献的中国革命女性的集中体现。

她在剧中的那段唱:“好男儿,舍命拼得一抹红,我等你回来做我的英雄;如果你的血洒在山的那头,我愿做你的映山红……”,如泣如诉,道尽了相思之苦,却又已经做好了丈夫在前线牺牲的准备,那个“映山红”,不仅仅是对光荣的歌颂,同样也是她作为一名战士家属,也将身体力行的将红色革命进行到底的信念与决心。这样的处理,让我们看到了李明月的柔情,更看到了她的坚强。

必须要提的,还有音乐剧《闪闪的红星》中的大BOSS胡汉三。

音乐剧版的胡汉三,与电影版中刘江老师的造型完全不同,本剧更是从童年经历,来挖掘胡汉三能成长为一个心狠手辣的“精致的利己主义者”的原因。他被烧伤的半边脸,相当鬼魅的造型,以及大段的内心独白式唱词,宛若一尊“邪神”,他出场时的暗淡灯光与烟雾效果,更增强了那种恐惧与压抑。

同时,基于演员的精彩演绎,虽然身为大反派,但多段演唱,都收获了观众们的热烈掌声,也从另一个侧面证明,这是本剧塑造的非常成功的一个角色了。导演与编剧的创作能力让人赞叹,两位年轻的作曲家王亦然和杨乐同样功不可没。

总的来说,音乐剧《闪闪的红星》在音乐与唱腔的处理上,让人印象深刻,不仅保留了《红星闪闪》和《映山红》这样的经典唱段,而且创作了一批优秀的新唱段,或旋律优美,或节奏感强。在演员们动情传神的演绎下,并辅以现代化乐队的编配,让整场《闪闪的红星》兼具了震撼与感动,时而会有又炸又燃的高能场面,甚至在剧中还有街舞与rap等潮流元素的呈现,这都无疑更符合新时代年轻人群的欣赏习惯与审美趋向。

如音乐剧《闪闪的红星》这样老少皆宜的“主旋律”作品,在市场并不多见,但需求量却是巨大的,原创音乐剧《闪闪的红星》为整个业界提供了更多的创新思路,更为所有的观众,带来了难忘一次观剧经历,战台烽也希望这样的音乐剧精品能够常演不衰,让更多的国人看到它,使得信仰的力量得以继续传递,理想的光芒继续照耀我们前行。

(0)

相关推荐