鎏金铜佛像的收藏价值及辨别方法

　　苏富比亚洲艺术拍卖会于当地时间2019年6月11日在法国巴黎落槌。该场拍卖，144件拍品成 交106件;成 交总额达302余万欧元，折合人民币2348余万。最 高价拍品榜单前三名均为中国佛像艺术品。明永乐年间所造佛像再次摘得拍场桂冠，鎏金銅菩薩坐像以492500欧元成 交，折合人民币383余万，位居第 一，成为本次拍卖全场瞩目的焦点。

　　

　　佛教已传入我国两三百年左右，其传入中国的路线虽有陆路和海路之分，但相当大的比重是循着丝绸之路进入内陆的，而十六国的疆域也多分布在丝绸之路上。十六国的首领又多崇信佛教，西域的高僧佛图澄(232—348)被后赵石虎尊为“大和尚”，他不仅宣讲佛教，还参与军政机要。佛图澄的弟 子道安被前秦苻坚迎至长安，领众数千人，他制定了僧团法规仪式，为以后汉族地区的寺院制度奠定了基础。五世纪初，龟兹僧人鸠摩罗什(344—413)来到长安，在后秦君主姚兴的扶持下主持译经，不仅系统译出了大量大乘空宗佛典，还培养出僧肇、竺道生等一代建设中国佛教的优 秀学者。十六国时期是中国佛教艺术的辉煌时期，河西、陇右的石窟寺遗存至今尚在，甘肃、新疆一带的石塔也多有发现。十六国时期的小铜佛像也有不少传世品和出土品。

　　用铜或青铜铸造，表面鎏金、可移动的佛造像，俗称鎏金铜佛像。这种佛像是供宫廷、寺庙、使用;它的出现始于两汉，盛行于隋唐，延续至明清。到民国，乃至现代的港台地区，鎏金铜佛像仍在使用。鎏金铜佛像的种类有若干，常见的有释迦牟尼、观音、文殊、普贤、天王、母度等等。

　　

　　随着汉末佛教东传，铜鎏金佛教造像也逐步产生并流行，在不同朝代发出多样的风格，成为我国古代佛教艺术的重要形式。

　　中国的佛像收藏市场始于1998年。这一年，天津文物公司、辽宁的拍卖公司开始拍卖佛像。但是从2004年开始，北京的瀚海和嘉德同时推出了佛像专场，才成为其升温的开始。2006年以永乐鎏金释迦牟尼佛像为标志，佛像收藏正式进入了大众视野。

　　

　　鎏金：是将金和水银合成金汞剂，涂在铜器表面，然后加热使水银蒸发，金就附着在器面不脱。鎏金技术起始于春秋战国。从河北满城中山靖王刘胜墓出土的“楚大官糟钟”来看，它的鎏金技术已相当的成熟。关于鎏金技术的记载，最早见于梁代。《本草纲目·水银条》引梁代陶弘景的话说：水银“能消化金银使成泥，人以镀物是也。”这个记载比鎏金器物的出现晚了约八个世纪。

　　明代佛造像面相丰润，细眉长目，高鼻，薄唇，额头较宽，大耳下垂，表情庄重而不失柔和。身材比较匀称协调，衣着轻薄贴身，线条流动柔和，衣褶转折自若。菩萨肩宽腰细，袒露上身，身姿婀娜，呈S型，璎珞、佩饰精密繁复。宝冠叶片作镂空状，正中叶片呈弯月形，台座为束腰式仰覆莲座，造型宽大，莲瓣宽肥，呈一周对称分布。衣服边缘刻细碎的花纹，莲座边缘有连珠纹一周，莲瓣圆润，底沿外卷，金水成色足，黄中泛红为明代标准色。腿部装饰略呈椭圆形群褶，甲衣及绊甲丝绦均较写实生动。清代佛造像脸型方圆丰润，丰颐宽额，五官精致，双目传神。身体比例协调，造型优美。多着汉式衣服，衣纹呈放射状，衣褶曲折生动，帔帛较为宽大。胸前所饰的璎珞、串珠雕刻得极为精美细腻。莲座底沿明显外撇，莲瓣规整，扁平，一般只围大半，度母眼线为一波三折式，间距较宽，冠叶呈平板状，不镂空。