美术绘画需要新的罗杰.弗莱

我们解释了“美术绘画”与“非美绘画”的区别，解释了何以从希基丹托论战中得出“西方美术绘画100年来的空白期”，我们解释了“空白期”是指我们看不到有哪些美术画家及其作品具有突破性的发展。我们看不到，但是未必就没有，只是因为我们读到的艺术史以及目前我们看到的艺术评论，都没有关于这个方面的叙述。

我们以罗杰.弗莱为例，如果没有罗杰.弗莱，我们今天可能就看不到塞尚了，他的名字和作品也许就不会出现在艺术史的教科书里。

这就是我们说的“看不到”，就是“空白期”。因此我们提供了两个“关于美术绘画史空白期的公开问题”。

我们有必要重温罗杰.弗莱的那段历史。浏览《弗莱艺术批评文选》，使人不仅联想到空白期，深为那个时代拥有弗莱这样杰出的批评家而庆幸。沈语冰在该书译者导览中有一个深刻的评语：“批评史是艺术史的前史，只有在这个前史里，艺术史的化石才拥有了或多或少可辨认的形态。”当我们回首100年的空白期，我们看不到那些化石的形态，我们需要新时代的弗莱。

在法国第二次绘画高潮中，除了塞尚-弗莱模式，还有两种模式，使得那个时代的优秀作品脱颖而出。一个是莫奈等人的印象派，另一个是修拉等人的点彩派，后来的康定斯基也属于这个类型。

莫奈一批人的努力是历史首创，他们的模式是持之以恒地展览，12年搞了8次。尽管公众美学一开始不接受他们的审美观，批评界也是一边倒地排斥，只有极少数几个人比如左拉是支持他们的，但是他们没有放弃。长期不懈地展览，逐渐赢得的人心，最后终于扭转了公众美学的审美趣味，他们也成为艺术史耀眼的宝石而不是化石。

修拉和康定斯基，则是自己做自己的弗莱，自己研究绘画的理论，一边画，一边发表理论，一边展览。修拉虽然早早的染病去世，但是点彩派（新印象主义）却快速地为公众美学所接受。而康定斯基，一边写书，一边结社（青骑士），一边画画。

法国的第二次绘画高潮是美术绘画最巅峰的时刻，群星璀璨，百花争艳。

现在互联网时代。要新的弗莱，新的修拉和康定斯基，再也不做艺术史的化石。