刘文辉善于观察生活，他将生活中的每时每刻都看做宝贵的艺术对象，不断寻找属于自身艺术创作的绘画语言，最终将真实的内心情感与感悟融入到国画当中去，在平凡的生活中挖掘他人未发现的美。
刘文辉：1981年12月生于江西，毕业于中央美术学院、中国美术家协会会员、江西省美术家协会会员，江西师范大学美术学院国画系副教授。
2007年 《民之攸暨图》获中央美术学院毕业生优秀作品二等奖2008年 《晨》获“第七届全国工笔画大展”优秀奖2008年 《晚风》入选“第三届全国青年美术作品展”2010年 《忙碌的日子》获“首届全国现代工笔画大展”银奖2011年 《夜色》获“第八届全国工笔画大展”优秀奖2011年 《忙碌的日子》入选“第四届全国青年美术作品展”2011年 《淡淡的香》入选“2011中国百家金陵中国画展”2011年 《春晓》参加“全国艺术院校硕博师生优秀作品展”2014年 《末班车》获“第十四届江西省美术作品展览”二等奖2014年 《青青菜蔬》获“江西省第四届教师优秀美术书法作品展览”一等奖2015年 《金色的早晨》获“首届江西省优秀美术作品展览”一等奖2015年 《高阁夜雪》入选“首届八大山人山水画作品展”或许是由于农村的成长经历和早期在市井之中打工的境遇，形成了我较为“土气”的秉性。尽管后来学习和生活的环境有所改变，却依然无法掩盖烙在骨子里的那种“土”味。这种带着“土”味的秉性决定了我的思想意识不会太过于前卫和激进。因为成长的经历让我切实地感受到生活对我们的馈赠，让我感受到平凡的深度，所以我对现实并没有那么多迷茫和困惑，对生活没有那么多的叛逆和批判，也没有对人生的悲怆和苦涩。相反，我内心深处对我们平凡朴实、劳碌冗忙的生活有着天然的情感。由于我性格中的“土味”与生活中的这种“质朴”有着天然的深层契合，我对这种平凡的“质朴”有一种深沉的敬意，这种“敬意”让我在艺术创作过程中本能地以宁静而感恩的心，将更多的情感投入到自己所熟悉人群，真诚地面对自己的心灵，在自然真实、质朴可爱的平民世界中去感受生活中的安宁祥和，把搁置在心中真切的爱倾吐出来，表达普通庶民的一份真情、一份温暖和一份质朴的美感。在这种平凡忙碌的平民世界里我感觉到亲切而放松，能够如鱼得水般地体会世态百味，畅享那自然淳厚、朴实无华的人间温情。每当我独座画案之前，心里总是涌现这种脉脉的温情，感受到平民世界里泥土般的芳香及平民百姓人对生活的美好感受和热切期盼。所以我常常会在那些看似平淡无奇的现实生活中去挖掘人们的真挚情感，在司空见惯和微不足道的素材中去寻找到温暖的画面，在平民世界中去捕捉到闪光点。对我而言，一个鲜活的艺术形象，常常反映为举手投足之中的一组具体生活形象，或是在顾盼之间的某个特定情境。这种从尘世喧嚣到淡泊宁静的精神归途，让我能够更深切地感受百姓生活的馥郁馨香，很多的灵感和冲动如清泉般涌自心田，为了提升画面的精神性内涵，我努力地去寻找一种更为自由的直觉表现和情感抒发，寻求艺术语言的净化和超脱。在创作过程中，我有意识地弱化带有叙事性的戏剧性效果，加强了人与物之间真实的自然气息和内在联系，使人物与环境融为一个浑然的整体，回归到人性本身的层面上挖掘具有普遍意义的“情结”，守望生活原生形态中质朴的美。“生活”在艺术创作领域作为一个底蕴丰厚的概念存在，生息所依，灵性所系，是根性的存在。在看似平淡无奇的生活中蕴含着人性精神家园深处质朴纯真的大美。这就是我在艺术创作中孜孜以求、静静守望的美，一种平凡、质朴、单纯、本真的美。这样的美需要以真诚的心去看我们的生活，将自己的沉思、情感、眷恋、体悟注入每一个个体生命之中去感受生存的尺度和意义。
