调色中饱和度失真仅仅是饱和度的问题吗?
在观察和动手经验比较缺乏的时候,为了获得让画面看起来更有活力和生气,很多刚开始学习调色的朋友很容易过分的提升画面饱和度,反而让画面很假、很失真。
在我们的学员问题征集答疑里就有这样一个类似有很高关注度的问题:
饱和度调高很“炸”,就是过分提升饱和度后对画面的一种感受描述,高饱和的色彩浓艳且亮看着就会很“炸”,整个画面生硬不自然。
这当然和达芬奇默认的饱和度控制不够完美有关。不过很多时候,解决饱和度问题不在直接提升或降低饱和度,而是另有原委。
解决饱和度问题,千万不要忘了反差对饱和度的影响。
在达芬奇默认的情况下,增加画面的反差,饱和度就越升高,降低反差的话,饱和度则降低。初学者不自觉的过分提升饱和度,其实和一级调色的操作习惯有直接关系。
这是一个原始的ARRI ALEXA拍摄的LogC/AWG素材画面。
我们分别通过达芬奇的两种调色方式来,两种方式我们都维持饱和度为默认值,且两种方法保持同样的中灰亮度。
一种是通过仅使用LiftGammaGain的方式手动来还原画面。
另一种是通过Curve曲线的方式, 通过一个S-Curve的形态来完成一级调色。
我们来看一下画面局部的对比情况。
上:曲线 下:LiftGammaGain
可以看到,相比曲线完成的一级调色结果,仅用LiftGammaGain的结果反差更弱,饱和度更低,大家可以重点观察人物的肤色、在色板中的纯色块等处的饱和度。而且这个结果是由于两种操作的工具机制不同造成的必然结果。
当仅使用LiftGammaGain完成一级调色时,为了保证亮暗细节的可辨,通常获得的反差是相对较小的,饱和度也会偏低,在这样的结果上,你会不会不自觉的人为提升饱和度呢,再后面的结果大家应该也猜到了。
在纪录片调色中,创作者通常会选择真实自然的影调风格,即使某些题材因为内容的原因希望画面要有更饱满的色彩和视觉冲击力,也要在符合真实自然的整体考量下。
HOMEBOY调色制作的美食纪录片