赫尔佐格《陆上行舟》：移山填海（下）

沃纳·赫尔佐格，他是“新德国电影运动”四杰之一，被誉为“带着壮丽的惊叹和天谴般的魂魄”的伟大导演，拍出无数影史经典，其中《阿基尔，上帝的愤怒》更是影响了华语电影大师杨德昌，杨德昌曾印了一件写有“荷索、布列松和我”的T恤穿在身上。

赫尔佐格曾在2016年携《盐与火》参加上海国际电影节。今年，赫尔佐格将再次来华，3月26日到3月28日北京电影学院标准放映厅将放映其作品，赫尔佐格本人也将到北京电影学院，举办讲座。

同时，三月在上海将举办赫尔佐格作品回顾展。为响应活动，赫尔佐格作品分析将以连载形式发布。

赫尔佐格《陆上行舟》：移山填海（下）

第三部分是《陆上行舟》的剧情高峰，也是影史前所未有的壮举，剧组真真正正将一艘重达340吨的大船拉过陡峭的高山，不用特效，不用剪辑。面对这一可媲美移山填海的画面，只能感慨赫尔佐格身上那种“壮丽的惊叹和天谴般的魂魄”。

鸟声消失，音乐声起，波波尔·乌奏出迷人的配乐，一个旋转的航拍镜头自金斯基站立的平台升起，俯瞰一望无垠的原始丛林。这一风景镜头一扫汽船在河上放而不收所营造的奇特、神秘、危机四伏的氛围，将临近梦想时的喜悦、激动和迷人氛围弥漫开去。随后，印第安人披荆斩棘，砍掉树木，为拉船过山开出一条路。

在原始故事中，菲茨卡拉多只是将船拆散成多个部件，搬下山后再找人重新组装起来，且船本身轻得多，与《陆上行舟》中重达340吨的汽船完全不在一个次元。

“拉船过山”这一关键情节来自赫尔佐格的一次偶然经历。多年以前，在为另一部影片寻找外景地时，赫尔佐格来到埃及的卡纳克，突然发现周围竖立着巨大的石碑。这些都是史前石碑，高近十米，重达几百吨，呈两条平行线排列，翻山越岭绵延数英里。如此庞大的巨石阵有诸多离奇的解释，但赫尔佐格靠自己的物理推理发现自己也能干成这种奇迹。

当朋友劝赫尔佐格回丛林拍摄电影，并为他讲述菲茨卡拉多的故事后，赫尔佐格再次想起卡纳克的巨大石碑，于是两者发生一些难以言说的奇妙联系，使赫尔佐格从一开始便坚定了一个信念：必须真的把一艘真船拉过一个真的山头。虽然当时20世纪福斯建议在摄影棚搭建一座模型假山，用船模或塑料船拍摄，但赫尔佐格抗拒这种虚伪的拍法。

卢米埃尔兄弟放映《火车进站》时，人们因相信火车真的向他们开来而四处逃窜，赫尔佐格想让自己的影像也带来如此真实的震撼力，他想证明，拍电影就要坚持梦想，不能靠特技和镜头拼接来讲煽情的故事。

赫尔佐格在片场指挥印第安人铲平道路、安装固定轴、推动绞盘、拉船过山，这些行动在银幕上幻化为动人心魄的意象，镜头从不同角度捕捉着这一庞大大物，汽船一点一点地挪动，磅礴的身躯、发生的吱吱声、骤然间响起的歌剧，都让拉船过山这一意象成为本片最大的隐喻，他鼓舞、激励着人们敢于去做梦，并不计成败。

赫尔佐格的作品一向用纪录片式的长镜头塑造真实感，同时于悄无声息处营造出奇特、神秘、怪诞的风格化镜头。在《阿基尔，上帝的愤怒》中，随着阿基尔深入亚马逊丛林，一幕幕匪夷所思的画面开始浮现：乌苏亚的妻子换上金色礼服上岸，进入丛林消逝不见；岸边的树上挂着一面帆船，帆船的尾巴上还吊着一个小筏子；在筏子上成百上千只猴子包围了金斯基。不过，这些略带超现实的风格化镜头巧妙地消融在片中整体的真实感中。

《陆上行舟》同样如此。拉船过山时，两名印第安人因绞盘松动、汽船滑下而被轧死，从船底托出来的镜头太过真实，以至于很多观众认为他们真的被轧死了(喊停后他们去水里开心地洗澡)。随后重新开始，汽船一点点地向上挪动，所以的场景都是现实的、自然的，突然间卡鲁索的歌剧响了起来，所有现实的噪音都消失不见。赫尔佐格说：“我想要一幅意大利歌剧表演的画面、幻想中的画面，一幅幻景。这不再是现实中的场景，这是歌剧表演。”船就在歌剧声中缓缓上行，歌剧让此处的现时变为梦幻的场景，成为一处风格化的思想镜头。

影片结尾处，船在亚马逊急流中颠簸，因汽船撞在周围的山壁上，锚都被嵌进了船体，呈现出无可争辩的写实感。当时，助理摄影克劳斯曼坐在河边一块岩石上拍摄部分镜头，第二天吃早饭时，赫尔佐格找不到人了，顿时想起把他忘在了岩石上，可怜的克劳斯曼独自守着摄影机在岩石上过了一夜。

但这场船穿行急流的戏，赫尔佐格并未做彻底，因为船上一个人都没有。他说：“如果往镜头中放入更多人的话，那看上去更有真实性，但我们没有那么做。因此，整个场景出现了一种充满狂热梦想和纯粹想象的歌剧感，成为了一个高度风格化和气势恢宏的丛林幻想场景。”这是赫尔佐格的电影观，他寻求的不仅是真实，亦不仅是幻景，而是那些恰当的影像。

片中， 印第安人帮忙拉船过山，菲茨送给酋长一块很大的冰块。当酋长将这一“神物”举向对面山坡上的族人时，干活的噪杂声消失，一刹那充满神圣的仪式感，如同《百年孤独》中，奥雷里亚诺被父亲带去见识冰块的那个下午。给之前，菲茨说要告诉他冰块会融化么，厨子说：“不行，他们的语言里没有冰这个词。”

纵观赫尔佐格作品中那些纯然动人的思想风景，它们之于我们的意义正如冰块之于印第安人的意义，无法用语言形容，无法用理论解读，它们带给我们一种神秘的、神圣的、启示意味的超然感受，让我们从另一角度进入世界。“这正是我拍电影的原因……我想要表现的一些事物在某种程度上是难以言表的。”赫尔佐格如是说。

影片结束于印第安人的胜利和菲茨“伟大的失败”。印第安人借汽船穿过急流平息了河中的鬼魂，他们达成了神秘的使命。菲茨虽然失败了，但他向自然界最基本的自然法则发起的挑战却取得成功，本应在水上前行的汽船被他拉过山头，正如菲茨口中第一次看到尼亚加拉大瀑布的人一样，他们都是梦想家，并用梦想之轻对抗现实之重。

最终，菲茨站在船上，抽着雪茄，周围船上是卡鲁索的歌剧团，他们在引吭高歌，歌剧响彻亚马逊流域，这是赫尔佐格少有的欢快结局，不仅是庆祝菲茨卡拉多的壮举，也是庆祝赫尔佐格的电影梦，他历尽千辛万苦铸就《陆上行舟》，也铸就了一段影史传奇，激励后来的星光梦里人。