安顺屯堡地戏面具探析（二）

一套完整的安顺地戏面具

上篇我们认识了地戏面具的分类和组成部分，我们再来看是怎么雕刻的。从总的流程来说，做地戏面具一般分为：选料、伐木、下料、破胚、夹胚、出胚、粗雕刻、打磨、细雕刻、着色、彩绘、上油漆、安装镜片、上胡须。

雕刻好面具主体之后，接下来是雕耳翅，雕完之后一起上色。

需要说明的是文将和武将有一定的区别，配角与将的差异，正武将与反武将也有所不同。那么他们有什么区别和不同呢？

安顺地戏面具

笔者将以自身30多年来的传承实践为依托，通过这些年来的传承研究，文将和武将的区别是，文将没有耳翅，也就是屯堡人长说的战盔，因为不上战场嘛，理应不戴盔甲。文将的面具也有盔，但这叫帽盔，而非战盔。它们的面具造型也是根据具体历史人物的形象来进行刻画的。比如军师，主要工作是负责献计出谋，不穿盔甲上战场，自然是衣帽冠或官帽。曾经也有学者问，为什么有的皇帝不是文将的盔，而是武将的盔，这个啊，也不是随便塑造，那是因为那个皇帝是武将出生，文武双全，往往是通过自身的征战打下的江山，结合剧本来看，虽然后来当上了皇帝，但是在剧目演出时，他还是一个武将，因此多是以战盔造型来呈现。比如唐太宗李世民，比如刘贤德刘备，再比如明太祖朱元璋。至于配角与将的差异，将来源于历史，或者说来之书上的历史人物，而配角来源于生活，不是具体的哪一个人物，而是一个群体的代表。土地指的是土地公公，人们常说，自家门前一片天，每个民族和每个村寨都有自己的土地神，就是一户人家，也有自家的土地菩萨，他是一个神灵，更是一个群体。老者和太婆也是如此，他们不具体指哪一个人，而是一定年龄阶段的概括。当然，笔者所介绍的只是一个普遍，但也不是完全的绝对，比如小军老二这个面具，它既一个文将的造型，也是一个配角的写意，因为这个面具是三重合一的代表，在地戏正戏演出时，正反小军的出战它代表的是双方的步兵，而在扫开场、参财门和扫收场的时候，它却代表的是紫微星（也就是金童的意思）。正武将和反武将的不同，往往是根据人们生活中对历史人物的喜爱和厌恶来描绘，一般来说，正面英雄要慈祥一些，要面善一点，而反面角色要丑化一些，具体表现在面具造型上，反面武将一般凶悍，有咬牙，在颜色方面，正将颜色单一、纯合，而反面角色颜色浑杂、暗淡。

上世纪90年代的专家学者研究总结，地戏面具分为少将、文将、武将、女将和老将，统称五色相。这个观点笔者不太认同，正反武将里细分因为少将、女将和老将，无论是老将还是少将或是女将都是根据剧本的描述来进行刻画。至于无色，那是指“青、黄、蓝、白、赤”五大色，这是基色，后来的24色也好，还是36色也罢，都是用这几种颜色来调合出来的。前辈们研究总结武将的眉毛“少将一支箭，女将一根线，老将烈火焰”这也是一个总的概述，当然不是所有的武将面具都是如此，比如关羽既不是箭眉，也不是火焰眉，更不是线眉，而是卧蚕眉。这是武将的眉毛，除此之外，还有鼻梁、腮红等也有差别，少将的鼻梁是圆润的，而老将的鼻梁多是断鼻梁，雕刻艺人通过这样的表现手法来展现老将的年迈，脸上同时有了皱纹。

地戏剧本

《岳传》番将元帅：金兀术

还有，同一个人物，并不是说一直都是一个颜色，面积造型也不是一层不变，要看是在那一个剧本里，包括胡须。比如说《隋唐》中的程咬金，他是三朝元老，在《大反山东》的时候是蓝脸，胡须是黑胡须，而在《薛丁山征西》和《薛刚反唐》的时候他就是乳色的脸了，而且脸上的皱纹是明显的区别，胡须也变成了白胡须。又如薛仁贵，在《薛仁贵征东》的时候是粉脸，和剧情里描述的“白袍小将”相吻合，而在《薛丁山征西》的时候确实红脸了，那是从军后当了火头军，被番军围困在山洞中火烧熏后的缘故。

综上所述，了解了安顺地戏面具，我们就更加明白面具在地戏文化中的地位和作用了，它不仅是地戏文化的重要载体，更是地戏文化的标志符号。传统的安顺地戏面具，不是一般情况下民间艺人自圆其说，更不是艺人随心所欲塑造的人物面具，而是要跟书走，书上怎么描述，雕刻制作的时候就根剧本基本吻合，尤其是星宿地戏面具重要标志更不能丢，历史的英雄人物特点丢了那就不是人们心目中的那个人物了。当然可以简化，比如说《三国》的吕布面具，它是白虎星下凡，我们制作的时候可以在亏头上雕刻一只完整的老虎，也可以雕刻一个虎头作代表，但是，如果完全没有了老虎的标识根书上描述的就不一样了，那么，也就不能作为吕布的面具，或者说人们不认可。一句话，传统的安顺地戏面具要跟书走。

《三国》名将：吕布

蔡阳

夏侯渊

笑嘻嘻

鸦片壳壳

诸葛亮

赵云

貂蝉