《花落花开》——从自然精神走回自然肉体的孤独女画家 / 开普饭

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电影：《花落花开》

类型：传记、战争、剧情

导演：马丁·波渥斯

编剧：马丁·波渥斯、Marc Abdelnour

主演：友兰达·梦露，乌尔里奇·图克尔

上映时间：2008年10月1日

奖项：第34届法国恺撒奖等

其实法国传记片《花落花开》没什么好看的。

这不是一句贬低的话，不是说电影本身有什么问题，而是说这个故事给人的感觉如同一个人仰望天空时风略过毛孔，内在的感受体验只供亲历者自己品评。一个孤独者的生命体验被极度放大到银幕上，供接近百年之后的各个阶层的人来评说，一个艺术创作者的精神世界被试图重现，放到历史中让人仰视，这些对后世的人来说有意义，对那个曾经孤独过的生命来说什么都不是。同样的，以上都不是对任何人和事的贬低。

过度参与某个人的人生是一件充满危险的事情，更何况人与人之间的比较、评价从某种意义上说本来就是在执行某些人的意志，他们维护了一些人的利益，牺牲掉了另一些人的价值，人对人的评价是社会生活的通行证，也是一场物质与精神的荼毒。

萨贺芬·路易斯是法国素朴派女画家。1864年，她出生于瓦兹省阿尔西一个普通的牧人家庭，长期居住于桑利斯。萨贺芬靠给人帮佣过活，平时很少和人交流，她同时打好几份工，身材臃肿，拖着肥大的灰蓝深棕衬裙，走起路来像粗鲁执拗的村妇。攒齐一些钱之后，萨贺芬就去买画具颜料，业余时间除了去教堂，就是靠画画打发时间，画的都是她看到的自然风光，以花草树木为主。为了省钱，萨贺芬雇主家里废弃的猪血和路边的草木汁自制颜料，夜深人静的时候，边吟唱边画画，她相信天使在指引她。

直到1912年，从德国来的收藏家威廉·伍德成为了萨贺芬雇主的房客，他偶然发现了萨贺芬的画，惊诧于她的天赋，认为她是非常有潜质的画家，买下了她当时所有的画作准备开画展。

萨贺芬一直活在自己的世界中，伍德是第一个唤醒她的人。可是，1914年一战爆发，伍德和家人被迫离开法国。灵魂刚刚与这个世界取得连接的萨贺芬怅然若失，她认为伍德先生不喜欢她的画了。伍德走之前嘱咐萨贺芬：“你要一直画下去。”

在战乱中，伍德遗失了萨贺芬所有画作，萨贺芬靠积蓄和救济坚持作画，活了下来。战争结束后，1927年，伍德回到法国，在一个小型画展上偶然发现了萨贺芬的画作，辗转找到萨贺芬，当门打开的那一瞬间，萨贺芬平静地说：“你回来了。”像个深情的女人又像纯真的孩童，萨贺芬笑了，仿佛从未分别过。在伍德的经济支持下，萨贺芬专心创作，从色彩、尺幅、题材上得到前所未有的扩张，她笔下的树叶、花朵、水果都像着了火一样，充满生命的活力质感，伍德将萨贺芬的画作比作梵高。

有了伍德的资助，萨贺芬过上了优渥的生活，买房、买画具、买衣服、买家具，账单像雪花片一样飞到伍德那里。伍德许诺一定要为她在巴黎举行个人画展，但是好事多磨，1930年，伍德在世界经济危机中损失了大部分财产，无力继续支持萨贺芬。萨贺芬脆弱的精神世界崩溃了，她穿着白色的婚纱将自己的银餐具挨家挨户送给素不相识的邻居，直到被送入精神病院。萨贺芬在雪白的精神病院遗忘了自然风光、绘画、伍德这些对她很重要的事情，她陷入了一个人的平静之中。

伍德没法和她正常交流，只能尽力帮她处置画作，资助她住进独立的病房休养。萨贺芬搬着阳台上的椅子到了远处的大树下面，也许她记起了伍德先生曾经也搬了一把椅子让她坐下，认真地和她谈未来，也许她记起了天使的召唤，只有在大自然中，她才是萨贺芬。

1942年，萨贺芬在精神病院过世，1945年，伍德终于兑现承诺，在巴黎为萨贺芬举行个人画展，萨贺芬成为知名画家，1947年，伍德过世。

这部电影中没有激烈冲突的剧情，没有纠结缠绵的爱情，只有一个率真孤独的灵魂划过艺术长河的星空，试图借助天使之眼表达自然生命的活力。萨贺芬本来是天地之初的一片混沌，有人试图给她凿出眼睛、鼻子、嘴巴，然而，当她开始与这个世界发生链接的时候，也是她走向灭亡的开始。她走入了艺术史，却走出了自己的生命轨迹，这其中的得失恐怕是所有人前所未料的。