国画鉴赏】陶冷月《寒江冷月》：既有光影明暗，又有国画韵味

在传统山水画中，很少有表现夜晚的作品。这一点很好理解，在古代画家熟悉的技法中，没有画夜色的方法。顶多为了情节需要，在空中画一个月亮，添几抹浮云。古人不知道如何表现明暗，在他们的绘画概念中只有阴阳向背。直到近代，国画家根据西方绘画技法，才找到了用国画技巧描绘夜晚的方法。这幅《寒江冷月》是近代名家陶冷月的作品，他用中西合璧的方法，画出了月色之下的三峡美景。在20世纪30年代，陶冷月曾经前往四川的美术院校任教。他沿江入川，饱览了巫山十二峰的壮美。当夜晚来临、月色当空之时，山水间的清旷孤寂让人有了思乡之情。

这幅画很难用介绍传统山水画的溢美之词进行赞赏，画中的光影明暗相当明显。即便在清朝初期西画东渐的时代背景下，也没有国画家尝试过这样方法。某种意义上讲，结合西方绘画技法描绘月夜，并保留传统国画的韵味，应该是陶冷月首创。

画家在创作中都希望画出自己的风格，陶冷月的风格就是让山水画中有了明确的时间概念。风格的形成需要进行大量尝试，陶冷月画夜空的时候，为了营造出朦胧的梦幻感觉，巧妙地运用了国画中的渲染与留白，结合明暗变化，描绘出清冷空明的夜空。

为了突出山峦在夜色中的特点，陶冷月画巫山十二峰的时候没有单纯用墨，而是加入了一系列的清冷色调，丰富了墨色的变化。如果单纯通过墨色浓淡控制画面，很难准确地表现出山体的明暗。有了色彩这个帮手，山的肌理与山的结构，保持了它们在月光下应有的调性。

看似运笔随意，其实全部细节都在陶冷月的掌控之中。画这样的作品，需要有精准的写生稿。有的时候，画家也会纠结在创作中是否要追求自由。单就陶冷月而言，他更喜欢作品呈现的风格始终在他掌控之中。这种创作手段，带有一点点西方绘画的理性思维。

当然了，这幅《寒江冷月》最美的地方在于画家的感性认识。陶冷月用笔墨营造出清冷空间，丝毫没有离群索居的疏离感，反而有一种别样的壮美豪情。画中藏气韵，是传统画家最擅长的表达方式。他的创作目的是抚今追昔，感慨人生际遇变化。

江面上掠过一群飞鸟，两条江船在水上飘摇，靠近岸边还有一排民居。这些小细节，进一步强调了人与画面的关系。无论从哪个角度欣赏，画中山水都是可居可游的名山胜地。

浮云伴月，江水滔滔。在这片月光之下，穿过江峡迎接未来，心中的各种滋味全都留在了画中。