杨天元：浅谈“黄梅大鼓” 与“江湖文化” / 开普饭

当今社会，称说鼓书的人为鼓书艺人，或称为文艺工作者，叫得更好听的是人类灵魂的工程师。可旧社会，说鼓书的属于江湖艺人。只要是以卖艺为生的人，都叫江湖艺人。江湖艺人按所操的不同艺业，分为文艺人和武艺人。武艺人是做武生意；文艺人是做文生意的，如：说书、说相声、口技、唱大鼓、打竹板等。

江湖艺人在外闯荡，彼此之间难免发生冲突，因此，江湖上无意间形成了许多规矩，这些规矩在艺人中间，也就形成了不成条文的“条约”，而这些“条约”只有从师入道才能得知，所以就要拜师学艺。经过拜师收徒仪式后，由师父口传心授。这就形成了所谓江湖上的“行规”了。用现在的观点来看，这些行规就成了今天的“江湖文化”了。

笔者幼小喜学乐唱黄梅大鼓，1961年初中毕业后，就拜师学艺，专门从事说鼓书，以此为生。初拜张玉次学登场演唱；后拜黄梅县著名鼓书艺人王和尚（艺名）为师，成了王的关门弟子。下面就王老师所口传心授的黄梅大鼓与江湖文化，浅谈几点认识，不妥之处，请同仁和方家指正。

一、黄梅大鼓的渊源

黄梅大鼓是黄梅县地区用黄梅地方语言、黄梅腔调，用鼓板作为演奏乐器说唱故事的一种曲艺形式。黄梅大鼓也叫黄梅鼓书，俗称“说鼓书”。其历史渊源悠久，源于唐宋，盛于明、清。唐代佛教兴盛时期，僧侣们不仅讲诵经卷，同时也说唱历史故事，如《昭君变文》和民间传说。黄梅乃佛教禅宗发源地，古时曾有“小天竺” 之称，唐代僧侣诵经说变文，从文学形式角度来看，黄梅大鼓的鼓词和唐代的变文是一脉相承的，因为“敦煌变文是后世各种说唱文学的先驱”。到宋代“变文” 之名被改称为“鼓词”。南宋诗人陆游在《小舟游近村捨舟步归》一诗中云：“斜阳古柳赵家庄，负鼓盲翁正作场。身后是非谁管得？满村听唱蔡中郎。”那时就有说鼓书的，虽然村民并不去考究历史人物的是与非，但充滿兴趣地围听盲翁在演说“赵贞女蔡二郎” 的故事。从黄梅大鼓“鼓书头” 中的唱词来看，有“朱洪武在鄱阳打了胜仗，意生寺里犒劳三军，猜拳行令未尽兴，请来先生说书文。”意生寺在黄梅濯港镇，是禅宗五祖弘忍出世的地方，朱元璋领兵在此驻扎，曾御笔题“天下第一山” 的匾额。可见，在那时说唱黄梅大鼓就非常盛行。

二、黄梅大鼓开场行规

说唱黄梅大鼓的多以茶楼酒肆为演唱之地，当初到一个新的场所，必须先拜“码头”。即使彼此互不相识而遇上了同行，就得相互行礼道声“辛苦了！”，先来为主，后来为客；行客拜坐客，江湖话叫“拜相”。如无同行者则访友。首先打“闹台鼓”，鼓板要用“凤凰三点头”；再接唱“访友词”：“日出东方一点红，秦琼卖马到山东，山东有个单雄信，五湖四海访英雄......”这就是“拜相” 的程序。唱后即停下鼓板，礼节性地等待着，看看是否有江湖朋友上前答话？如有，此人就是朋友。然后，在朋友的主持和支持下，再开始演唱，这就是黄梅大鼓开场的行规。说书艺人在首场表演中，必须善使“扣子”（江湖语），才能抓住观众。什么叫“扣子” ？就是现代汉语中的“悬念”。有了悬念，书就容易说得绘声绘色，引人入胜。但要注意的是，首场所得收入，应提取“朋友钱”，以作初次酬谢之礼。

三、黄梅大鼓艺人的行语

以唱大鼓为生的人就叫鼓书艺人。江湖上不称鼓书艺人而称其别名“柳海轰”，或“使短家伙的”（指说黄梅大鼓用的牙板等物）。对没有拜师的艺人称为“海青腿儿”，因问其行道术语不能对答如流，更不知道其中规矩，所以称其为“海青腿儿” 。

过去，唱大鼓的有两大门：一是黄河以北的梅、清、胡、赵门，唱的是西河调与怯口大鼓；二是黄河以南及大江南北的孙、财、杨、张门，唱的是犁铧调与山东大鼓。黄梅大鼓据师父口授，虽然门道相同但派衍有别，与犁铧派却有不同：黄梅大鼓演唱时，用的是牙板而不用犁铧打节拍；唱的是黄梅调。因此，黄梅大鼓鼓书艺人要做到：模样好看（所谓人式顺溜），口齿清楚（所谓嗓子正），表情丰富，会看地势，会使扣子。表演时，必须开门见山，不能咬文嚼字，使观众一听就懂，只有这样才能收到好的效果。

俗话说：“千个师父千个法”，黄梅大鼓在江湖上的术语很多，各门派的术语各不相同。它以稀奇古怪的语言，构成形形色色的人物和五花八门的道义原则，而形成充满神秘色彩的奇异世界。当老师传教到这方面术语的时候，告戒门生必须遵守三不准：一不准做文字笔记，只能口传心授，记在心里；二不准轻易暴露或自夸炫耀；三不准在同行中欺行霸市，自傲逞強。对此，笔者那时也没有过多在意，只凭借自己记意而记。据先生（说书艺人不称师父，只称先生）讲：江湖“风”“马”“燕”“雀” 四大门；“金”“皮”“ 彩”“ 挂”“ 平”“ 团”“ 调”“ 柳” 八小门。实际上，江湖行当比这四大门、八小门要多得多，而门与门之间的关系也很难确定。过去，一般指江湖人为：江湖术士、江湖郎中、江湖艺人、江湖骗子......等各色人。从真正意义上讲：江湖人，就是那些靠跑江湖的生意人。曾有“九金，十八皮，七十二寡头” 之说。

古时候，社会上把人分为三六九等，江湖上有“三教”、“ 九流”之说。三教九流又分上、中、下三等，上九流：“一流佛祖二流仙，三流朝廷四流官，五流举子六流会，七馋八懒九庄田”；中九流：“一流金古二流皮，三流彩挂四流医，五流丹青六流画，七僧八道九琴棋”；下九流略......在这些门派之中，据王老先生说：黄梅大鼓在所谓江湖中有其席位，并得到江湖门派的认可。至于是何人、何时参入并认可，则无法可稽。先生告诉笔者——黄梅大鼓艺人王氏传承为“中九流”中的“二流皮” 的“皮门”。这说明，在过去江湖文化这条历史长河中，早已汇入了黄梅大鼓艺术之涓涓细流，在改革开放的今天，却变成了非物质文化遗产。

四、黄梅大鼓表演技能及唱腔

这个问题应该专题来谈，但本文重点是讲“黄梅大鼓” 与“江湖文化”，这里笔者只是蜻蜓点水地谈点体会。

黄梅大鼓说唱是很有讲究的，开场时先要说几句引场词。说引场词的时候，一般以鼓、鼓槌、醒木、扇子等物说一套赞词，然后才说正文。如：说“鼓”，鼓在江湖上不叫“鼓”，叫“哄子”；鼓槌也不叫“槌”，而叫“楗子”；扇子叫“叶子”。这些江湖术语都有其赞词，在开书之前都分场次把它“引唱” 出来。例如：“小小鼓儿圆纠纠，五湖四海任畅游；一年四季不下种，春夏秋冬有得收；莫把此物看差了，此物能当八斗（亩）丘......”在表演时，手眼身法步，都要做到位；喜怒哀乐，人物刻划都要淋漓尽致；遣辞造句都要顺口押韵；时说时唱与故事情节都要相得益彰。

黄梅大鼓的唱腔分为平词、慢板、快板、悲腔、念白及长短调等。均用黄梅怯口调来演唱。这些唱腔都没有丝弦伴奏，只是艺人在演唱时，根据故事情节来运用。

黄梅大鼓在发展中，也曾配过弦乐，主要是用于演唱事先编好鼓词的小段子，用二胡或三弦来伴奏，这种演出效果是非常好的，但是要有多人合作才能完成。如果演唱大本历史小说或故事，配上专业琴师来伴奏，这样效果就更好了。笔者衷心希望黄梅大鼓在领导和广大观众的支持下，在文艺工作者的精心研策和呵护下，更加发扬光大。

相关链接：

杨天元：黄梅解元蒋方熙与大学士翁方纲的机缘

杨天元：读王之道咏黄梅诗四首

杨天元：黄梅县文庙“至圣遗像碑”考

作者：杨天元黄梅镇退休干部