大师 | 威尼斯画派的最后一位大师
论及西方艺术史，首当其冲的事件必然是文艺复兴。在那场改变了整个欧洲命运的运动中，涌现出了一大批艺术家，他们创造着属于自己的艺术价值，也缔造了整个文艺复兴。
丁托列托被称为威尼斯画派的最后一位大师，我们会把他说成是威尼斯画派的代表人之一。如此把丁托列托算作文艺复兴时代的大师倒也不为过。
自画像，卢浮宫
人们习惯叫他丁托列托，但这并不是他的名字。丁托列托本名雅各布·罗布斯蒂，他的父亲是一位染匠（意大利语：tinrore），作为家中的长子，丁托列托便被人们称为丁托列托了。
丁托列托出生于1518年，说起来今年正好是他的500周年诞辰。
丁托列托故居
从小丁托列托就喜欢在染坊的墙上乱涂乱画，他的父亲注意到了儿子对绘画的兴趣，他极力支持丁托列托称为一名专业的画家梦想。在丁托列托15岁时，他被父亲送到提香的画室，成为提香的助手。
玛和犹大的会面，蒂森博物馆
金牛崇拜，意大利国家广场
圣保罗的皈依，意大利国家广场
在大师的身边，丁托列托学到了提香的绘画技巧。不过没过多久，小丁同学就被老师赶了回来。至于原因，一般我们认为是提香在看到丁托列托的才华后，认为他完全可以自立门户而无需再做学徒。
不过，丁托列托依旧崇拜自己的老师，同时他也是米开朗基罗的超级粉丝。他在自己的画室里挂了一个牌子，上面写道：
Il disegno di Michelangelo ed il colorito di Tiziano。
（提香的色，米开朗基罗的形）。
少年丁托列托立志要像提香一样绘画，像米开朗基罗一样设计，创造一种别开生面的新艺术。他从米开朗基罗的作品里感悟素描的线条，又从自己老师这里延续威尼斯画派对色彩的独特感知力。在成功将两者结合的同时，也没有学成四不像，始终保持着自己的艺术特性。
一位倚墙的绅士，卢浮宫
爷孙，维也纳艺术馆
有胡子的年轻人，维也纳艺术馆
丁托列托运笔敏捷，善于通过多视点强化透视效果，营造戏剧化构图。这样的线条可以使画面色彩充满想象空间，又不至于像雕塑作品那样线条分明，导致人物动作过分夸张。
在色彩上，丁托列托的作品总让人有种“未完成感”，这样的感受当然不是因为丁托列托艺术的瑕疵，更不是表明他技法的粗糙，而是他用笔触追求光和运动感的结果，甚至在有些时候是因为创作过程中的灵感乍现所致，
尽管是从提香的画室里走出来的年轻人，但丁托列托并没有在他成为全职画家后便一举成名。在很长一段时间里，他只能通过不断接各种订单才能维持生活，因此他也留下了许多宗教题材的大型绘画作品。
圣马可遗体的发现
圣马可的遗体
运往威尼斯
真正改变丁托列托地位的是他接到圣马可大会堂的委托，绘制了《圣马可遗体的发现》 、《圣马可的遗体运往威尼斯》、《圣马可的奇迹》 等一系列关于圣马可的画。这些作品的成功让他备受人们的赞誉。
在圣马可教堂系列作品中，《圣马可的奇迹》这幅画的水准足以把丁托列托推进到威尼斯画家的前列。
圣马可的奇迹，英国国家美术馆
在这幅作品中，他的创作特点表现在结构大胆，动作剧烈，情势紧张，色彩瑰丽上。画作中没有主要活动的人物，重点在人群上。从人物夸张的姿态和手势，奴隶的倒卧，从上倒挂下来的圣马可身躯都可看出，丁托列托画风已和以庄严和谐的戏剧场面或华美秀丽的圣母形象为代表的文艺复兴的画风相去甚远。
面包和鱼的奇迹，大都会艺术博物馆
不同于很多艺术家在成名之后就开始有所收敛，在丁托列托成名后的几十年间，变得愈发高产。
天堂，威尼斯宫
1588年，丁托列托为威尼斯宫内最大的房间的大会厅画了一巨幅壁画《天堂》。在这次创作中，他以“具有提香的色彩和米开朗基罗的形象”为志愿，完成了整个大厅的壁画绘制。
天堂，细节
所有的这些内容的是篇幅巨大，且在造型和色彩上无可挑剔的。整幅作品色彩华美，极具气魄，仿佛将整面墙壁都融化成了一道光。英国的评论家拉斯金甚至认为丁托列托的画作“的确比得上米开朗基罗”。
在完成《天堂》之后，丁托列托可能确实是累了，他拒绝了所有委托，并在不久之后因严重的胃病和高烧而去世。
最后晚餐
丁托列托的一生，从来不曾离开过威尼斯。
[文/编 《弘雅书房》 编辑部]