国画颜色怎么用？答案就在此文中（干货收藏）

学画的朋友们都知道国画用墨的重要性，其实，国画的用色也有着很深的学问！

由于中国画所用的颜料分为石色与水色两种，各自的属性不同，使用方法及效果区别也很大。历代画家通过不断实践摸索，都有一套适合自己画风的用色秘诀，但无论是哪一种心得，普通爱好者学来都能受益无穷。

被潘天寿称为“当代花鸟画用色第一人”的近代名家陆抑非，绝对算这当中的高手。他的作品用色沉稳中不乏明丽，浓艳中保有清气，观之令人驻足回味。

陆先生谈国画用色之基本，认为石色（矿物质颜料）与水色（植物质颜料）一般情况下不可调和使用，在水色干或未干时，可加画石色，在墨色基底上也可画石色。

近景的叶子要沉着，可用墨或墨加花青画，使近景浓极，远景和淡。这好比拍背光照，人的轮廓可见，很浓重，而远处是灯光，很明亮。

还有一法，使前景更加明亮，可画上果实，而极远景只隐约可见而已，得虚实之变。须使近景与极远景色彩调和，形成呼应。

红桃不可太显露，不可太浓丽，要用浓墨叶盖住它。

陆先生谈颜料，认为国画颜料中藤黄最先褪色，洋红其次，胭脂稍比洋红久些，然后是汁绿稍久些，花青再长久些。

赭石时间长，不会褪。石青、石绿、墨、朱磦永久不褪。所以平时作画宜多用墨，少用色，或用上一些矿物质颜料。

至于用色之细节，陆先生点评道：点嫩芽宜在汁绿中蘸些赭石，不可纯用绿色。若要消除藤黄的火气，可在黄叶上罩画石绿，在黄绿色叶上点以青色。

注意画石青、石绿时，应在底色干透后进行。石青、石绿交替填色很调和。

用的石色颜料较浓厚的话，要注意不可盖住叶筋；用的石色颜料淡薄的话，可以在筋上复画，总之应该以不掩去筋为原则。

红花的瓣边缘若太浓艳，可用淡薄的白粉晕盖。画花常用羊毫笔，因羊毫吃水多，花瓣易滋润，浓淡变化丰富。

同幅画中若有枯主干与细润枝的对比，就会好看。枯得老干干燥后，若以淡墨或淡湿色润一润，能使其丰富一些。

赭石色的石头干燥后，可润些水，待将干时以细墨线撇草，这样能使墨线润开，有韵味，使细草也和石头有了联系。

色彩调得太匀和，就会灰。

“我年轻时每逢作画，桌子总是堆满着画稿和素材。没有这些素材，没有这些生活的积累，我是画不出什么东西来的。这可以说我早年作画也是獭祭而成的。

——陆抑非”